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Changezde microsen un clic !EXCHANGER « GENERATION AXE » :SOMMET DES FOUS DULA RENCONTRE AU GIBSONTECH 2150’s et Tribute Les Paul Standard MANCHE ! AUDIENT FLY RIG 5 V2 Sono MENSUEL JUILLET 2019N°304France metropole : 7.50 € - BEL : 8.80€ - CAN : 13.50 $can - CH : 14.70 CHF ÉditoÉditoGUITAR PART 304 - JUILLET 2019 «J’Comme Personneque c’est d’abord notre mission : informer et accompagner les musiciens, quels qu’ils soient. Il y aaussi Waxx, invité sur notre « Masterclass » le mois dernier. Un guitariste autodidacte qui a fait sespremiers pas avec GP (comme nous autres d’ailleurs) et qui n’a pas manqué de le rappeler sur lesai acheté le dernier GP, et après avoir lu le test du Koch Classictone II, j’ai eu envie del’essayer. Je connaissais la première version. Il est vraiment bien, et je pense m’en prendreun ». Ce lecteur parmi d’autres, c’est Paul Personne. Et on n’en est pas peu fier. Parce POUR ACCÉDER ÀVOTRE ESPACE PÉDAGO,C’EST FACILE1/connectez-vous en indiquant votre réseaux sociaux qui lui ont permis de se faire un nom. Le matos, la pédagoet les interviews. Combien de groupes et guitaristes avons-nous découverts e-mailchoisi lors de votre inscription. Notez les icipour ne pas les oublier :Mon adresse e-mail : ............................................................................................................................................Mon mot de passe :............................................ Rendez-vous sur www.guitarpart.fr et et le mot de passe que vous avez adresse et écouté en lisant les interviews des artistes que nous aimons ? C’est cequi nous a frappés dans l’échange que nous avons eu avec Warren Haynesde Gov’t Mule et Warren Haynes, ces moments où ils citaient les proposd’Angus Young ou Jeff Beck lus dans des magazines de guitare comme lenôtre. Une discussion passionnée entre deux guitaristes de générations différentes qui ne s’étaient croisés qu’une seule fois, il y a huit ans, etavec lesquels nous avons passé un bon moment que nous partageons ici 2/indiquez le CODE D’ACCÈS ci-dessous(en lettres minuscules). Vous voilà connecté.CODE D’ACCÈS Cliquez sur la couverture du numéro et avec vous. Des histoires de guitares et de guitaristes comme on les aime.Bonne lecture où que vous soyez, au boulot ou en vacances (et n’oubliezpas de nous envoyer vos photos pour la rubrique Around The World !). gp304warrentyler Benoît Fillette play-list Spotify de la rédactionpour accompagner la lecture deretrouvez chaque mois lavotre magazine ! TÉL. : 05 65 81 54 86 - Depuis l’étranger : (+33) 5 65 81 54 86 - contact@backof昀椀cepress.frSERVICE ABONNEMENT GUITAR PART/ÉDITIONS DE LA ROSACE - 9 rue Francisco Ferrer 93100 Montreuilwww.instagram.com/guitarpartofficiel facebook.com/guitarpartmagazinewww.twitter.com/guitarpartmag/www.youtube.com/guitarparttv Gp Gp 43 rue Ettore Bugatti, 87280 LimogesImprimé par : Imprimatur,DistributionDiffusion en BelgiqueRue de la petite ile, 1 B - 1070 Bruxelles.TelN° commission paritaireN° ISSNDépôt légal : (02) 525.14.11 E-mail : 1273-1609 : 2 : Presstaliser semestre 2019. : AMP : 0318K84544 Gp Gp RÉDACTION DU MAGAZINE9, RUE FRANCISCO FERRER93100 MONTREUILgpcourrier@guitarpartmag.comSi vous rencontrez des dif昀椀cultéspour vous connecter aux vidéos : et au téléchargement dansvotre Espace Pédago, contactezsupport@bluemusic.frSociété éditriceSiège social Georges Fonseca.SECRÉTAIRE DE RÉDACTION :

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Montreuil. Giraud.

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Sarl au capital de 1 : 9 rue Francisco Ferrer - 93100 : Éditions de la Rosace RESPONSABLE MATOS :RÉDACTEUR : RÉDACTION :RÉDACTEUR EN CHEF : 01 41 58 61 35 A ÉCRIT DANS CE NUMÉROOlivier Davantès.PHOTO :Photo de couverture : © Benoît Fillette : RÉDACTRICES GRAPHISTESGwaldys Esnault – Atelier MêléSonia Debrabant – s.debrabant@free.fr Olivier Ducruix. RESPONSABLE VIDÉO: François Hubrecht.: Benoît Fillette.Guillaume Ley. : Flavien Photos matériel: © Flavien Giraud RCS : Bobigny. 83064379700038000 euros PRODUCTION/FABRICATION Responsable Les indications de marques et adresses qui 昀椀gurentdans les pages rédactionnelles : info@ampnet.be PUBLICITÉDirectrice de clientèle58 52 51) sophie.folgoas@guitarpartmag.com : : Georges Fonseca : Sophie Folgoas (01 41 : publicitaire. Toute reproduction de textes, photos,rigoureusement interdite sans l’accord express del’éditeur.Origine papier principal de la revue : Allemagne.Certi昀椀cation des papiers : PEFC. P(tot) : 0,16 kg/vidéos, logos, musiques, publiés dans ce numéro esttonne. Taux de 昀椀bres recyclées 0 %.sont fournies à titre informatif, sans aucun but Edito 3 sommaiGUITAR PART 304 - JUILLET 2019 30Tyler Bryant et WarrenHaynes : rencontre au MagazineParlons musiqueBUZZToute l’actu de la planète rock sommet ! COURRIERDÉCOUVERTESLe sélecteur 6 RENCONTRESPaul PersonneDecibelles et Steve Albini 14 10 Generation AxeONE FOR THE ROCK 16 24 16 14 L’Epiphone Les Paul Old Glory deJared James NicholsEN COUVERTURERencontre exculsive : 20 28 Warren Haynes et Tyler BryantMUSIQUESDisques, DVD… 44 30 © Benoit Fillette Paul Personne16 MatosLes objets du désirBUZZToute l’actu de la planète guitare LE BON DEALLa rubrique anti-crise 48 54 © Benoit Fillette Generation Axe24 4 © Daniel Gray re Devenez un meilleur guitaristeTotal Song + étude de styleProud MaryDébutantPédago 68 Tech21 SansAmp Flyrig 5 et PowerEngine Deuce Deluxe // EagletoneLes Paul Standard 50’s et Les PaulCustom Popa Chubby // GibsonGuitar Part a testé pour vous…À L’ESSAI 56 Un plan, un effetAbsolute BeginnerLe petit guide des accords de Creedence Clearwater Revival Les riffs de l’actuIntermédiaireRetour vers le futur : 1994… 90 Les dossiers du rockBien jouer en rythme 96 92 84 Les maîtres du rythme98 100 94 Tube Distortion // Line 6 Relay G10 SEFFECT CENTER Tribute // Audient Sono // © Flavien Giraud Keyztone Exchanger // Fender MTG// Meris Polymoon // Mad ProfessorDouble Moon // Fender BubbleChorus// Thrilltone SilexGP vous fait de l’effet…Framus Panthera II 70 Rock BandMasterclass Thomas Sarrodie Paul Personne 104 110 108 Découvrez notre numéroElectro-Harmonix Mono Synth vsCLASH TEST pédales d’effets !Collector spécial Digitech Dirty RobotDOSSIER 7674 Thrilltone SilexTech 21 Power EngineKeyztone ExchangerSUR GUITARPART.FRCES ESSAIS ENRETROUVEZ VIDÉO Guitar Part 5 MMagazine CROCS 'n' ROLLKISS Tchoses encore, plus ou moins dispensables (poubelles,miroirs…)du merchandising. Le groupe a décidé de compiler tousee-shirts, mugs, figurines, bandes dessinées,flippers, mini-golf, cordes de air guitar (venduesdans un sachet en plastique vide) et bien d’autres et 50 de plus pour la version Deluxe). Comme si cela nesuffisait pas, le quatuor s’est associé à la célèbre marque ses produits dérivés dans un livre de 390 pages au format30x30 cm. L’ouvrage baptisé « Kiss : Kiss est définitivement le champion du monde Platform KISS Clog (logo argenté), Bayaband Clog I (avecles visages des musiciens sur les bords) et Bayaband Clog: Classic KISS Clog, Crocband de chaussures Crocs. Cette collaboration a débouché surquatre nouveaux modèles The Land » a tout d’un catalogue, sauf son prix (100 dollars : The Hottest Brand In II (aux couleurs très prononcées). Comptez une soixantained’euros pour chaque paire et repoussez les limites de lamode (et du bon goût) cet été ! pour le concert deGagnez des places Radical Prod et GP s’associent pourété et joueront à la Cigale le 17 juillet.Skin et sa bande sont de retour cetParis Skunk Anansie à dire cela, mais elles étaient horribles !« Il y a environ 10 ans, j’ai reçu de sa

C’EST DIT ! ROGER_DALTREY

lui, mais jamais je n'aurais pu poser maJ'aurais adoré faire de la musique avecpart des chansons. Je suis désolé de Parisien, alors que sort une nouvelle version orchestréeRoger Daltrey à propos de Johnny Hallyday, dans Levoix sur ces morceaux. » Skunk » en objet du message et enavant le 5 juillet, en indiquant « Concourse-mail à concours@guitarpartmag.comAce ? » de la guitare signature du guitaristeà la question :vous faire gagner des places. Répondez Envoyez votre réponse par « Quelle est la marque (nom, prénom, âge, adresse).précisant vos coordonnées complètes 6 du légendaire opéra-rock de The Who.

10 BRIQUETS ZIPPO

LOLLAPALOOZA à GAGNER ! C’est déjà la troisième édition parisienne du Lollapalooza, le festival dont le seul nom fait encore fantasmer les kids des 90’s. 25 ans ont passé, les modes aussi : rock, hip-hop, électro se partageront l’affiche les 20 et 21 juillet à l’hippodrome de Longchamp. Ben Harper & The Innocent Criminals, The Strokes, Biffy Clyro, Skip The Use, Metric ou Perry Farrell, le papa du festival, côtoieront Orelsan, IAM, Nekfeu, The 1975… Partenaire de l’événement, Zippo a lancé une série limitée de briquets aux couleurs du Lollapalooza (30 € pièce), customisables sur leur stand aux couleurs de Woodstock. Il y a 50 ans (bien avant les smartphones !) les Zippo illuminaient les concerts. Zippo et GP vous offrent 10 briquets. Répondez à la question : « En quelle année a été fondé le festival Lallapalooza ? » Envoyez votre réponse par mail à concours@guitarpartmag.com avant le 12 juillet en précisant « Lollapalooza » en objet et en précisant vos coordonnées complètes (nom, prénom, âge, adresse, téléphone). Down And Up Dick Dale Où est Lemmy ? Tom Delonge Poulet La famille de Dick Dale a Dérivé du classique Où Après son départ de Le 26 mai dernier, Alice Cooper a tenté lancé une page Gofundme et est Charlie, sortira le Blink-182 en 2015, le de battre le record du monde du plus en appelle à la générosité des 5 novembre prochain. guitariste continue de se grand nombre de poulets en plastique fans pour les aider à régler la Vous devrez y retrouver consacrer aux ovnis : il a lancés, avec un total de 1 014 faux facture salée des soins que l’icône à moustache participé à la réalisation volatiles. Manque de bol, l’inspecteur le guitariste recevait jusqu'à dans différentes d’une série documentaire du Guinness Book n’a pu af昀椀rmer qu’ils la 昀椀n de ses jours (le 16 mars situations plus rock’n’roll pour History Channel furent tous lancés en même temps. dernier). Le système de santé les unes que les autres. intitulée « Unidenti昀椀ed ». Cooper ne désespère pas, il retentera américain… l’année prochaine, même jour. Guitar Part 7 Magazine BUZZ ZAKK IN BLACKakk est avec Zakk Sabbath, un projet qui permet à l’intéressé de jouer régulièrement les œuvres Wylde est sans doute l’un des plus grands fans de Black Sabbath au monde. Preuve en brève Zdes 50 ans du premier album de la bande à Ozzy, publié par Vertigo Records le 13 février 1970,de ses héros. Le guitariste va pouvoir pousser cette passion à son paroxysme à l’occasion Le groupe indusMinistry en réenregistrant l’opus en question dans les mêmes conditions qu’à l’époque. L’objectif de ZakkSabbath, 50 ans après, est de coller au plus près à la réalisation et à l’esprit de l’original, mis de Tool. Leur rencontreMinistryD’Amour, l’ex-bassiste a recruté Paul en boîte en une seule journée de studio sur un magnéto à bande deux pouces. Une équipe detournage sera présente pour capter le processus en vue de la sortie d’un DVD baptisé « Vertigo » et remonte à 1992 quandAl Jourgensen lui a 昀椀lé limité à 500 exemplaires. Sortie prévue le… 13 février 2020. que Tool est devenu unm’a remercié et m’a ditsortant de scèneune dose de LSD en : « il groupe psychédélique THE VELVET UNDERGROUND, après ça. » Merci Al. Tourné et monté, un documentaire sur The VelvetLE DOCUMENTAIRE Pour célébrer les 25 Hole (« Velvet Goldmine », « I’m Not There », le film sur Bobnouvelle : c’est le réalisateur indépendant Todd Haynes Cannes en vue de trouver de potentiels acheteurs. BonneUnderground a été présenté lors du dernier Festival de This », ans de « Live Through Hole avec les membresenvisage de réactiver Courtney Love Une excellente occasion de mieux comprendre ce groupeDylan), connu pour son audace, qui a travaillé sur le projet. d’origine. The Mars Volta produit par Andy Warhol.légendaire et mystérieux, formé par Lou Reed et John Cale et séparation de The Mars Six ans après la ZavalaVolta,laissé entendre dans Cedric Bixler- a récemment L'ÉTÉ METAL DE FIP reformation était dansun Tweet qu’une Détant consacrée uniquement au metal. Player clair et simple, qualité audio auremonte au début des années 70, a lancé sa huitième webradio, celle-ciepuis le 17 juin, Fip, dont l’appartenance au réseau de Radio France les tuyaux. À suivre… playlist programmée et mixée à la main (comprenezrendez-vous et, surtout, programmation pointue de premier choix pour une Alors qu’ils devaient Melvins avec un renouvellement régulier des titres proposés qui ne peut que forcer le : pas de lecture aléatoire) 8 juillet, les se produire à Paris le respect. Chapeau bas dû annuler l’ensemble Melvins ont y sont représentées, du stoner au death, en passant par le grunge, le punk, le ! Toutes les familles du metal, au sens très large du terme, dates. La causeeuropéenne, soit 20de leur tournée est disponible via le site de la station (www.fip.fr/player/fip-l-ete-metal) ou en téléchargeant l’applicationdoom, le thrash, le hard rock… Bref, l’éclectisme du genre poussé à l’extrême. La webradio « L’été metal » blessure au dos du ? Une qui lui est dédiée (sur l’App Store ou Google Play). Le projet étant en test durant 3 mois, on ne peut que vousconseiller de jeter une oreille attentive à cette webradio et de faire tourner l’information. batteur Dale Crover quil’empêche totalementde jouer. NÉCRO C’EST TROP années, le Texan avait pu renouer avec lascène, parfois épaulé par Okkervill River ou (2012) et « Ske-Dat-De-Dat: The Spirit of SEMAINES APRÈS SEMAINES, LA LISTE les Black Angels, dévoués héritiers d’Austin. Satch » en hommage à Louis Armstrong DES DISPARUS S’ALLONGE… We’re gonna miss you… (2014). P Véritable pont entre jazz, blues et rhythm ans et qui officiait également dans Shaman, Andre Matos, chanteur d’Angra pendant 9 mort le 31 mai dernier dans sa ville natale13 ionnier du rock psychédélique avec lesth Floor Elevators, Roky Erickson est 2019) s’est éteinte le 6 juin. Chaman vaudou& blues, la voix éraillée de Dr John (1941- est décédé le 8 juin dernier à l’âge de 47 MeSounds Of The 13d’Austin. Après le single et les deux albums « The Psychedelic You’re Gonna Miss natif de la Nouvelle Orléans, Malcolm JohnRebennack (il adoptera le surnom Dr John à ans, dès suite d’une crise cardiaque.appris par téléphone le décès d’André Matos. « J’ai et « Easter Everywhere » (1967), le groupe seth Floor Elevators » (1966) la fin des 60’s, en clin d’œil à un guérisseuret prêtre vaudou qui officiait dans la région Kiko Loureiro (guitariste de MegadethLa vie est trop fragile, j’ai pleuré », a déclaré désintègre, sous la menace policière (quoi, dans les années 1850), il avait appris le et ex-Angra).doublé d’un pianiste talentueux. Le destin « C’était un grand chanteur quelles droguesà petit, entre schizophrénie, internement ?) ; et Erickson sombre petit piano dès son plus jeune âge, puis la guitareune fois ado. Mais lors d’un concert en nous a unis pendant 9 ans passés à créer et et électrochocs. La suite de sa carrière sera 1961, il est blessé à l’annulaire gauche et à vivre des choses incroyables, qui resteront pour le moins chaotique, mais Roky fait se concentrera dès lors sur le piano… Il à jamais gravées dans ma mémoire. Nous rapidement l’objet d’un culte au même titre collabore avec Phil Spector dans les années avions le rêve fou d’avoir un groupe de heavy que les grands sacrifiés de l’épopée psyché 60, puis alternera entre sessions pour metal qui serait célèbre dans le monde entier tels que Syd Barrett, Brian d’autres (Van Morrison,Starr) et sa propre carrière, jusqu’à « Locked Willy DeVille, Ringo et nous en discutions, assis dans le bus qui Spence de l’Airplane. Ces dix dernières Wilson, ou Skip nous menait au local de répétition. Merci Down » enregistré chez Dan Auerbach André. Repose en paix. » 8 album, « In Rainbows », en téléchargement libre, RADIOHEAD : Hacké Computer moyennant une somme choisie par l’acheteur. Une petite révolution qui à l’époque avait pris l’industrie musicale Le 11 juin dernier, Radiohead a mis en ligne par surprise et prouvé qu’un groupe d’une telle envergure le

contenu de 18 Mini-Discs, soit 18 heures de pouvait se passer de certains intermédiaires. sessions d’enregistrement d’« OK Computer », disponible pendant 18 jours pour la somme de En janvier 2010, Radiohead donnait un 18 euros. Le groupe a publié ces archives en concert à Hollywood pour lever des fonds réponse à un piratage dont il a été la victime. pour Oxfam et venir en aides aux victimes Le maître chanteur demandait la coquette d’un séisme en Haïti. Annoncé deux jours somme de 150 000 $ sans quoi il diffuserait les précieux à l’avance, le show avait permis de récolter enregistrements. Pas de chance, le groupe a pris les 572 754 $, les places étant vendues aux devants et lui a coupé l’herbe sous le pied, pour le plus enchères (de 475 $ à 2000$). Filmé par 14 grand bonheur des ultra-fans, qui se délecteront de ces membres du public, un fan s’est ensuite chargé du inédits, pourtant décrits comme « peu intéressants ». montage, diffusé ensuite gratuitement en ligne. Toutes les recettes seront reversées à l’association écologiste Extinction Rebellion. « Tomorrow’s Modern Boxes », l’album Le groupe est coutumier de belles sorties sur solo de Thom Yorke a lui aussi été mis en le Net, qui à chaque fois font le buzz… semi-libre consommation, avec quatre titres téléchargeables gratuitement et les quatre En 2007, Radiohead propose son nouvel autres pour moins de cinq euros.

FESTIVALS DU MOIS

Parce qu’il n’est pas trop tard pour se décider LES VIEILLES CHARRUES CAHORS BLUES FESTIVAL u 18 au 21 juillet se tiendra la 28e édition du plus grand vec 38 éditions au compteur, le Cahors Blues Festival est l’un Draout breton, toujours à Carhaix (dans le Finistère), avec Bror Ades plus anciens du genre. Un bon coup de blues en juillet Gunnar Jansson, Nile Rodgers, Skunk Anansie, The Psychotic (du 12 au 16), qu’il soit du Delta du Mississippi, plus rock ou plus Monks, Gainsbourg Symphonique avec Jane Birkin, Iggy Pop, soul : Axel Bauer, Don Bryant & The Bo Keys, Curtis Salgado, Razorlights, Tears For Fears, Yonatan Gat & The Eastern Medicine Malted Milk Soul Orchestra, Nico Duportal & The Sharks… Infos : Singers, Ben Harper & The Innocent Criminals, HF Thiéfaine, www.cahorsbluesfestival.com Primal Scream, Tamino… Infos : www.vieillescharrues.asso.fr Guitar Part 9 Magazine

GPCOURRIERVOUS AUSSI, ÉCRIVEZ-NOUS À GPCOURRIER@GUITARPARTMAG.COM

NÉ!LeD fais parvenir uneBonjour, je vousFrance AROUND THE WORLD VDde Slipknot « Day Of TheGusano G photo prise avec mon » A Guitar Part, en France, une (E 30e festival de la guitare àfois n’est pas coutume, au a s g IssoudunDe très bons moments.dans l’Indre. )noii leV G Merci pour tout !Yoann Brisse Gp Salut les zamis ! Que faire quand Salut les Amis… Une ballade (Tanzanie) au cours d’un safari ?est embourbé en plein TanzanieGp ausecoue, mais jamais sansen buggy dans les dunes Brésil mon GP Brésil gammes pendant que les guides prendre son GP et de réviser sesPas de problème, il suffit de Seregenti mag est FABULEUX…Robert Rebujent ! Keep on rocking, ce (Natal…) Bon, ça nous sortir de la boue ! L’Afrique,s’affairent avec un câble pourc’est rock’n’roll !Jérôme Masini Jingleet rires et boîte Au-delà des compliments habituels et mérités(sourire)(cœur avec les doigts) part de deux choses qui m’agacent au plus et des serments de fidélité éternelle Les guitaresfétiches des interviews, arrêtez, lorsqu’un guitariste fait unmot d’esprit ou une réflexion qui l’amuse lui-haut point (rictus nerveux) , je voudrais vous faire. De grâce, dans les lecteurs de GP même, de vous sentir obligé de préciser « rires »entre parenthèses.l’humour) (c’est exaspérant) (plus personne EVH Wolfgang Special ne fait ça)ou supprimez le jingle d’intro des vidéos del’espace pédago. Sympa la première fois, mais. Et deuxièmement, pitié, changez (ça sert à rien) (on comprend Bonjour, je possède uneBurst avec les années, on n’en peut plus ! À part ça,tout va bien l’on pouvait gagner une EVH Wolfgang Standard. Pour participer,il fallait envoyer une vidéo où l’on jouait un riff dans le style : il y a quelques années j’ai participé à un jeu concours où EVH Wolfgang Special Burnt Cherry Olivier ThuninMerci pour votre message Olivier (bises) d’Eddie Van Halen. Personnellement, j’ai su que je voulais devenirguitariste le jour où j’ai entenduMalheureusement, je n’ai pas gagné le concours. Déçu, mais pasprêt à baisser les bras, j’ai passé tout mon été à travailler dans une Eruption : j’étais plutôt motivé. gloussements)On va mettre une équipe sur la compo d’unnouveau jinglemonde libre (bouche en cul de poule et (rires). (smile). Continuons de rocker dans le épicerie. Avec mon salaire j’ai alors pu m’offrir cette guitare EVH . Wolgang qui me plaisait tant, et j’en ai même profité pour acheterdirectement celle de la gamme supérieure, la Special. La voici entremes mains pendant un concert organisé pour un carnaval. Vêtu demon tablier d’épicier, je n’étais plus un simple fan de Van Halen,j’étais devenu… Vival Halen ! 10 Samuel Dautry Gp Gp Gp Gp Il a beau jeu Paul de Steph Boget dans la rubrique :Bonjour, quels sont les micros de la Les- Boget VOUS Y ÉTIEZ ! J’aime beaucoup le son. Y ajoute-il Les dossiers du rock « le metal masqué ». Joe Bonamassa à laSeine Musicale CristopheMusicalement. est le type du combo Marshall. Merci.d’autres éléments de saturation, et quel Bonjour ! Je viens vous fairepart d’un petit compte rendu Zebra Burstbucker Pro, et l’ampli estBonjour Christophe, ce sont deux micros du concert de Joe Bonamassa àla Seine Musicale. Quel show ! Guitar Part. La disto vient de l’amplil’habituel Marshall JVM 215 du studio À couper le souffle, d’aucunsdiront que c’est trop propre, micro dynamique Sennheiser E906.uniquement, qui est repris avec un d’autres que rien ne dépasse,moi je dis qu’il s’agit là de la Bien à toi, Stef’ perfection ! Certes il sembleque tout est soigneusement calculé au millimètre près,mais ça fait parfois du bien d’avoir de l’ordre au sein duchaos. J’ai hurlé (pardon à Fabuleuse soirée Blues à la Cigale avecRockin’ The Blues à la Cigale mes voisins de sièges), J’aisauté (pardon derechef ), trois guitaristes de la tournée Rockin’ TheBlues. Johnny Lang : une prestation sonique et j’avoue j’ai bien faillit pleurer(allez-y riez !). Je n’arrive toujours pas à enlever les superbe, excellent guitariste. Kris Barras :guitariste épatant, formidable à voir ou à étoiles qui brouillent ma vue et les blue notes quirésonnent encore dans mes oreilles. Mais qui s’en revoir. Et que dire de Walter Trout… formidableprésence sur scène grand bluesman et bravo plaindrait ? Merci encore Guitar Part.Emma à son bassiste Johnny Griparic. Ovation à tousles groupes. Merci à GP pour ce super moment.Louis Bouchet

MON TABLEAU DE BOARD

DAS SCHWARZY BOX

alut Guitar Part et toute une Sl’équipe ! Voici mon pedalboard soins (quelques valeurs de condo Boss SD-1 modifiée par mes reverb fabuleuse, que j’attaque encouronne : Strymon Flint, tremolo/ étagère suédoise en pin à montermaison, fabriqué à partir d’une et les diodes de clipping) pour unrendu plus fat que l’original. Elle stéréo pour utiliser des delays type à la bombe noire à paillettes ! Lesoi-même, puis grossièrement peint me sert aussi de buffer, parce que « ping pong ». Je sors ensuite sur signal part de ma gratte et rentre bonjour les longueurs de câbles… deux têtes Orange (TH30 et Tiny dans la pédale DIY bordeaux, unclone de Fuzz Factory en kit que efficace et qui me permet de muterVient l’accordeur (Korg Pitchblack), Terror) : j’ai le droit, je suis le seulguitariste de mon groupe ! À bientôt tout ce petit mode. Enfin c’est un chez mon marchand de journaux. (malheureusement on ne voit pasj’ai intitulé Das Schwarzy Box TC Electronic Nova Delay Etienne Arrive bien l’autocollant d’Arnold). Une et sans bavure, puis le joyau de la , propre boîte à bruit bien jouissive ! Ensuitec’est une Pitch Shifterfonction qui imite la whammy pour Boss PS-5 Harmonizer/ assez fun avec une des bruits de l’espace. Puis c’est une 2009 et qui ne m’a pas fait défautdepuis. C’est alors parti pour lewah Cry Baby 535Q, acquise en gain stacking avec unede Way Huge OD qui ne colore pas le son, puis, fantastique boost/ Angry Troll 12 MagazinePAR OLIVIER DUCRUIX DÉCOUVERTES

NOS DÉCOUVERTES, ESPOIRS, COUPS DE CŒUR

Le sé lecteur

ALBUM DE HEY SATAN, EST UNE« ORANGE MOON », LE SECOND

HEY SATAN

LEÇON DE STONER/HEAVY BLUESIMPLACABLE ET COMPACTE. UNE The devil is suisse VÉRITABLE COLLECTION DE RIFFSDIABOLIQUES QUI HANTERA VOS À classer entre Fu Manchu et Queens Of The Stone Age

NUITS. FRISSONS GARANTIS.

Depuis 1993, François (chant/guitare) etFrank (batterie) ont vendu leurs âmes et le groove font partie depuis toujoursde notre ADN. Indépendamment des Clayton) pour acheter du bon matos et au rock’n’roll dans diverses formations étiquettes, tout ce que nous écoutions en permettre au groupe de sonner “pro”. suisses (Eastwood, Shovel, Houston 1993 possédait déjà ces deux paramètres, En dehors de ça, un bassiste ne sert à Swing Engine), rejoints une dizaine qu’il s’agisse de Soundgarden, de années n’a pas eu raison de l’humourjournal, qui transmettra ! rien. Envoyez vos lettres d’insultes au d’années plus tard par Laurent (guitare). Helmet, des Beastie Boys… »stoner ne dit pas forcément longueur : Mais qui dit » Le poids des Mais il aura fallu attendre 2014 pourque Hey Satan débarque sur Terre et les morceaux d’« Orange Moon » ne des Suisses qui, avec leur expérience, enfante un premier albums (2016), dépassent pas les 4 minutes. Le trio a portent un regard juste sur les nouveaux suivi d’un second en avril dernier, choisi la compacité, aidé par les oreilles c’est comme une cour de récré géante moyens de communication. « Internet, une paire de disques placée sous le expertes de Serge Morattel (Lofofora, tu vends des disques en petite quantité : signe du stoner et du heavy blues. Exitle hardcore et la noise des 90’s des a su capturer la force du live et nousdonner un son massif pour suppléerHeadcharger, Knut, Tantrum…). « Il un peu partout dans le monde. L’activitécommerciale est certes minime, mais plus premiers émois musicaux, place à lafuzz et aux gimmicks 70’s, même si l’absence de basse. Historiquement, desRolling Stones à U2, les bassistes n’ont motivante que quand tu étais tributaired’un distributeur qui en achetait 1 000 la matière première est finalement lamême qu’il y a plus de 20 ans. « Le riff eu qu’une fonction(Bill Wyman) ou un père riche (Adam : avoir un job salarié et t’en renvoyais 500 trois mois plustard pour construire un mur dans tachambre. Ne gagnant pas notre vie avec la musique, nous trouvons plusde satisfaction commerciale à faire du rock en 2019 qu’en 2009, mais moinsqu’en 1999. À cette époque, les labels avaient encore du poids et pouvaientdévelopper des artistes. La profusion de musique offerte – au sens proprecomme figuré – sur le Net n’est plus canalisée par des intermédiairesavisés et sélectifs. On se demande ce qu’il en restera dans 20 ans… » MATOSGibson Les Paul Standard et ES-335, Ampeg SVT Classic et baf昀氀e 8x10’’,Sovtek MIG100, Emperor 6x10’’, « Orange Moon »Album : Electro-Harmonix Big Muff, POG,Electric Mistress, Proco Rat2, TMR Bumble Buzz, Dunlop Wah-Wah OÙ LES ÉCOUTER Sion et Yverdon (Suisse)ORIGINE© Christian Chaney 14 https://heysatan.bandcamp.com/

THE TWIN SOULS

Band of brothers À classer entre The Black Keys et The Raconteurs DEUX FRANGINS ET UN MÊME AMOUR d’interpréter au mieux chaque chanson, POUR LE ROCK DES AÎNÉS, QU’IL SOIT mais aussi de changer d’énergie au fur et TEINTÉ DE BLUES, UN BRIN HEAVY à mesure du concert. Sur scène, il n’y a pas OU DÉFINITIVEMENT CLASSIQUE. LA de samples, pas de bandes enregistrées, FORMULE EST SIMPLE ET CONNUE, tout est joué live. » Élevé au son des MAIS SE MONTRE EFFICACE DANS UN Beatles, de Led Zeppelin et de Creedence PREMIER EP RÉUSSI. Clearwater Revival grâce à des parents « Twin Souls »Album : Des histoires de frères dans musiciens, tout en citant The Black Keys,Rival Sons ou encore The Raconteurs la musique, on en connaît comme références de base, le duo de et ce n’est pas forcément frangins ne cache pas son attrait pour une un gage de réussite. Il n’y approche vintage de sa musique, de la a qu’à regarder du côté composition jusqu’à la mise en forme de de Manchester pour s’en ses morceaux. « Pour cet EP nous voulions convaincre… Martin et quelque chose de naturel, de vrai. Le Guilhem ont cependant but était d’être le plus fidèle à ce que l’on su tirer profit de ce lien dégage sur scène. Tous les instruments ont fort. « Cela ne simplifie pas forcément donc été enregistrés en direct sur magnéto les rapports, mais nous avons toujours à bande. » Du haut de leurs 20 printemps, eu une relation très fusionnelle. Nous Martin et Guilhem ont conscience que sommes complémentaires et nous nous « le rock en France c’est un peu comme comprenons. C’est quand même plus faire du flamenco en Belgique, ça peut facile de pouvoir se dire les choses et exister », mais que la guitare électrique de connaître l’autre à tel point que tu fait encore rêver, contrairement à ce que finis toujours par être d’accord. » Une certains médias peuvent penser. « Sont- complémentarité qui va jusqu’à l’échange ils simplement au courant du nombre de des instruments : guitare, batterie, clavier, groupes qui existent et se montent tous les qu’importe, The Twin Souls bouscule les jours ne serait-ce qu’en France ? Et dans les codes du duo. « Cette formule nous permet pays anglo-saxons n’en parlons pas… Il y vraiment de pouvoir créer en permanence, a quand même une vraie dynamique. »

ORIGINE

Toulouse

OÙ LES ÉCOUTER MATOS

https://thetwinsouls.bandcamp.com/ Epiphone Sheraton II (LH) avec micros Seth Loveret Les Paul (LH) avec P-90, Ampeg VT-22 (x2), Vox AC30 (en studio), Wampler Extasie, DigiTech Whammy, Electro-Harmonix Big Muff Bass, POG2, Small Stone (vintage) + Keeley Monterey, Xotic © Gab Photographie RC Booster, MXR Carbon Copy, Way Huge SwallenPickle et Fat Sandwish MagazineInterview Benoît Fillette etRENCONTRE Roman Lugassy I Photos Benoît Fillette

PAUL PERSONNE

Light my fire IL Y A CHEZ PAUL PERSONNE CETTEFACULTÉ À TRACER SA ROUTE SANS J’ai connu l‘âge d‘or avec des tour-bus basse-batterie-claviers-guitare. Le truc SE RETOURNER ET À SAUTER D’UNECORDE À L’AUTRE SANS JAMAIS à couchettes, le semi-remorque pourle matos qui transportait la prod et quand tu joues de la guitare et que tuveux avoir un son de clavier, il ne faut SE PERDRE, REPARTIR DE ZÉROPOUR ALLER PUISER DANS SES les lights… Maintenant, il faut penser jamais bender une note, mais jouer avecles doubles notes que tu peux faire au INFLUENCES LES PLUS PROFONDES. Mais ce qu’il y a de bien là-dedans, autrement, c’est back to the roots ! clavier. Quand je suis arrivé au studio LE RÉSULTAT, « FUNAMBULE (OUTENTATIVE DE SURVIE EN MILIEU c’est que tu dois aller à l’essentiel. et que j’ai fait écouter aux muzicosmes démos, le clavier, Mike Latrell, a HOSTILE) », EST UN ALBUM ROCKHABITÉ PAR LES BRUMES 70’S ET C’est donc un retour aux sources,musicalement parlant… l’orgue Hammond ? ». « Non, non, c’estfait « Paul c’est super, c’est vraiment de LES CLAVIERS DES DOORS, DONTIL NOUS DÉVOILE LES COULISSES. Ça faisait longtemps que je n’avaispas fait de démos à la maison. Ladernière fois, c’était en 99 sur mon petit pédale Electro-Harmonix qui émule leune guitare qui émule un orgue, passéedans un Leslie ». J’avais aussi une autre l’écoute de ton nouvel album, 4-pistes, avant d’enregistrer « PatchworkÉlectrique » avec les Américains. que j’entendais tous ces sons-là, Fenderson des Wurlitzers (Key9, ndlr), parce Àguitare et les claviers, qui lui donneon est frappé par ce jeu dequestion-réponse entre ta Depuis, sur les tournées, j’amenais mondictaphone, sur lequel j’enregistre desbouts de chansons. Si, j’ai dû faire des Rhodes, Wurlitzer, piano acoustique…J’avais passé des années avec Tony àfaire « twin guitar », à m’amuser à la point de départ de « Funambule » ?une touche très 70’s. Quel était le démos avant « Amicalement Blues »,en 2007, avec Hubert-Félix Thiéfaine. Il Wishbone Ash. Là, j’avais vraimentenvie de cette richesse de claviers qui commencé à bosser avec mes potesdu groupe À L’Ouest. On était deuxPaul Personne : À partir de 2011, j’ai m’avait demandé si j’avais autre choseque les chansons sur lesquelles on m’avait manquée harmoniquementdepuis pas mal d’années. guitares, basse, batterie. J’ai toujoursété fan de tous ces groupes : Allman avait bossé pour Johnny Hallidaydeux musiciens avaient été sollicités (les Dans ce jeu avec les claviers, on Brothers Band, Wishbone Ash, ThinLizzy… On chantait tous les chœurs, pour écrire et composer un album pourJohnny, qui sort finalement « Le Cœurd’un homme ». Leur projet refusé, ils sent l’influence des Doors, avecun clin d’œil surtu chantes ces quelques mots « De Les Mêmes quand

CLAVIERS QUI ME MANQUAIT CES DERNIÈRES ANNÉES.  J’AI RETROUVÉ LA RICHESSE HARMONIQUE DES

leur vie… » comme l’aurait fait JimMorrison… Un son rock 60’s/70’s PAUL PERSONNE très vaporeux, et un jeu de guitareblues très naturel et fluide… avec ce côté rock qui me plaît beaucoup.On a fait « Face A », « Face B », « Puzzle décident de le sortir sous leur nom le J’ai eu la chance d’être ado dans cesannées-là et de me prendre dans la 14 », la tournée « Electric Rendez-vous ».Et au bout de quatre ans, quand la suis passé sur un 8 pistes. C’est un peumême jour, ndlr)« oui, j’ai plein de trucs ! ». Je lui avais répondu : Depuis, je tronche tous ces groupes qui arrivaient,les Beatles, Stones, Kinks, Animals, tournée s’est arrêtée, je leur ai renduleur liberté. Je me suis retrouvé face fastidieux de faire des démos. Boîte Jimi Hendrix, John Mayhall avec Eric à moi-même, face à ma page blanche à rythme sur la piste 1, puis guitare Clapton, Mick Taylor, Peter Green, habituelle. J’ai commencé à réécouter rythmique avec chant témoin. Après, Carlos Santana… J’ai été influencé par des choses que j’avais enregistrées sur on met une petite basse, une deuxième tous ces gens, mais quand je prenais mon dictaphone, à lire mes notes dans guitare, et comme j’entendais des ma guitare je n’essayais pas de piquer mes carnets et là j’ai ressenti l’envie de claviers, j’ai joué quelques bouts sur l’intro deHeaven que je ne sais même pas jouer Little Wing ni de Stairway To repartir à nouveau. Sur ma discographiepassée, il y a toujours de l’orgue mon Korg. Je précise que je joue trèsmal du piano. Sur la dernière tournée, (rires)je suis un autodidacte complet, je joue. Je ne peux pas lire les tablatures, Hammond, du piano, du sax… Ça faisaitlongtemps que j’avais envie de revenir à je m’amusais parfois à émuler un orgueavec une pédale Electro-Harmonix C9 à l’instinct. En studio, le clavier me cette formule. Même sur la tournée avec que je passais dans un Leslie. Quand savais rien, je lui montrais juste. disait : « c’est quoi ton accord ? » Je n’en À l’Ouest, je voulais ajouter un clavier, je faisais mes démos, il y avait déjà oui, c’est un majeur 7 augmenté » « Ah mais économiquement, c’était chaud. ce dialogue guitare-claviers : donc ne connaissais pas le nom de l’accord, . Je pour moi, la nouvelle formation serait et apparemment ça ne m’a pas 16 Paul et sa Les Paul : inséparables… Guitar Part 17 empêché de composer ni de faire des disques. J’ai adoré ce mélange de musique blues et latino du premier Santana. Les Doors aussi. On jouait trois fois trois quart d’heure dans un club et à un moment le DJ passe Light My Fire. J’ai tout de suite flashé. « C’est un groupe américain qui vient de sortir », m’a-t-il dit en me montrant la pochette. Après, je n’ai pas arrêté de composer des trucs en La mineur. J’ai aimé les Allman Brothers, l’instrumental In Memory Of Elizabeth Reed de Dickey Betts qui se balade sur les majeur 7, La mineur, Si mineur… Quand j’ai signé mon premier contrat en maison de disques avec mon groupe L’Origine, j’avais 16-17 ans. On avait une séance de studio à faire aux anciens studios Pathé-Marconi. Il y avait ce groupe de free-jazz qui était là en même temps. On était en plein dans la contre-culture, c’était 1966-67, on avait les cheveux longs, on était antisystème. J’aimais bien les mélodies du free, mais c’était un drôle de truc. C’était The Art Ensemble Of Chicago. Quand tu regardes ça avec tes yeux de môme de à l’improvisation. Je n’ai jamais été pour de Jim Morrison, sa voix de crooner, 17 piges, tu te dis : « est-ce vraiment de la les trucs carrés, je m’emmerderais à alors que la plupart des chanteurs de musique ? » En même temps, comme tu mourir de jouer la même chose tous l’époque avaient tendance à brailler. vis une époque en pleine évolution, tu les soirs. J’avais entendu un album un Sur les chansons en Mi mineur il y a remets tout en question. Là, tu trouves peu barré de Peter Green (« The End toujours cette ambiance qui se balade une sorte de soupape de sécurité Of Tiger », 1970), quand il n’était pas entre les Doors ou Crosby… J’adorais musicale où les mecs s’exprimaient redescendu d’une période d’acide, où il l’album « If Only I Could Remember à en crever par moments. J’aime bien se barre dans des impros complètement My Name » où il avait tous ses potes, aussi cette manière libre de penser barjos à la wah wah notamment, ce qui Jefferson Airplane, Neil Young… Un la musique et d’installer un climat. était inhabituel pour lui. C’est ce que album fantastique, que j’ai écouté, jamais bien chez Jimi Hendrix aussi, réécouté dans des états divers avec Tu laisses toi aussi une place son côté chanson avec des morceaux toutes ces guitares qui s’entremêlent, à l’improvisation ? concis comme Fire, et ces moments les voix… Ces disques de légende C’est le genre de trucs que je fais parfois où il se barrait on ne sait où… Pour font partie de ma vie. Ça doit être sur scène. Les gens peuvent parfois revenir aux influences, je crois que stocké là, dans ma tête, et sans m’en être déroutés, mais il faut se laisser dans chaque album il y a eu une ou rendre compte quand je prends une aller à certaines ambiances. Je ne plusieurs chansons avec des relents gratte, il y a des trucs qui sortent. joue jamais les chansons de la même des Doors, Exit Of Eden avec Hubert- manière, en tout cas je laisse de la place Félix Thiéfaine. J’ai aimé l’écriture Le titre de ce nouvel album

L’HOMME À LA GIBSON

S’il s’est laissé tenter par une acoustique Guild qui traînait dans le studio, Paul Personne n’a amené que deux guitares à Forge-les-Eaux (studio 4A Sound Factory). « J’ai tout fait avec ma Gibson Les Paul reissue 59’, qui est assez légère pour une Les Paul Standard, et ma SG de 68 avec Vibrola que j’ai depuis très longtemps. Je me suis branché dans une tête Orange Dual Terror sur un baf昀氀e de Mesa Transatlantic. J’ai terminé l’enregistrement à ICP à Bruxelles, où John (hastry) le taulier a un hangar rempli de matos vintage. J’ai joué sur un Vox comme celui des Beatles, une tête Marshall 50 watts des années 60 qui saturait très vite, un vieux Fender pour la guitare lead de Bonheur… J’ai bien pioché plein de petits trucs comme ça, mais sinon je voulais rester sur quelque chose de simple ». 18 donne matière à réflexion avec ne peux t’empêcher de te demander : toute sa beauté et toute sa laideur. Je sa parenthèse « Funambule (ou « que va-t-il devenir ? » Si ça se trouve dis toujours qu’il faudrait un JT sur les tentative de survie en milieu se sera un putain d’enfoiré ! Hitler a été actions positives des gens dans la vie. hostile) ». Tu tiens toujours ce rôle bébé, comme tous les tyrans. Ce titre On ne parle que des fout-la-merde qui d’observateur, notamment dans « Tentative de survie en milieu hostile », cassent tout. Et donc il y a ce mélange Comédia, sur ce jeu des politiques parle de ce monde qui pourrait être des deux, ceux qui détruisent et ceux qui n’est pas des plus drôle… pas trop mal, mais qui reste hostile. qui passent leur temps à soigner. La J’avais déjà fait « Rêve sidéral d’un naïf Quand je vois comme l’être humain musique, c’est une sorte de thérapie qui idéal » à l’époque… C’est une prise de peut dériver et passer dans la violence fait du bien heureusement. Je suis rentré conscience que j’ai eue tout gosse, que extrême. Le beauf, tu le sens venir, tu en studio en 2018, mais les textes ont ça n’allait pas être facile. Ça ne s’est pas vois à peu près où il vote. Mais il y en a, dû être écrits à l’automne 2017, avant trop mal passé avec mes parents jusqu’à tu ne les sens pas venir, entre diable et tout ce qui s’est passé dans le pays. Mais un certain âge. Quand t’es môme, on démon. Après, tu as des gens qui créent c’est intemporel, vu que l’être humain t’élève dans le monde des Bisounours… des choses pour améliorer la vie de ne change absolument pas. Je peux À l’école, vu que les mômes sont assez l’être humain, mais souvent utilisées en toujours chanter Barjoland sur scène, cruels, tu commences à sentir des dépit du bon sens. Il y a des moments je ne suis pas à contre-courant. J’ai écrit choses, une rivalité bien conne, une où je me dis qu’on ne peut pas arrêter des trucs comme Comedia suite aux

 DYLAN, HENDRIX T’APPRENNENT UNE PARTIE DE LA VIE,

MAIS APRÈS TU TE PRENDS DES CLAQUES DANS LA GUEULE,

TU APPRENDS À VIVRE DANS CETTE PUTAIN DE JUNGLE SOI

DISANT CIVILISÉE. 

PAUL PERSONNE

notion de pouvoir, un rapport de force. les progrès et que l’être humain cherche élections américaines et françaises : Et plus tu grandis, plus ça empire. Tu toujours à améliorer son confort, mais tous ces mauvais comédiens qui t’en regardes le monde des adultes et tu te parfois il faudrait savoir se poser. mettent plein la tête et qui ne pensent demandes : « est-ce que j’ai vraiment On est en train de voir les désastres pas à ce que devrait être le monde… envie de devenir comme eux ? ». Le d’internet, cette haine qu’il y a sur ces monde des adultes ne m’intéressait réseaux sociaux. Avant, on retrouvait « Funambule (ou tentative de survie en milieu pas, je n’avais pas envie d’avoir la cette haine dans les bars ou dans les hostile) » (Verycords) même vie que mes parents ou que bals quand les mecs se castagnaient Merci aux Studios 7e Ciel (92) pour leur ceux que je voyais rentrer dans le rang. et s’insultaient. L’être humain, dans accueil. Je me décalais de plus en plus et je me demandais si j’étais normal. Tu commences à te poser des questions, tu bouquines, t’écoutes de la musique. C’est l’âge où on se fait sa propre éducation… Ces mecs sont des super guides quand tu essayes d’être autonome. Dylan ou Hendrix t’apprennent une partie de la vie. Après, tu te prends des claques dans la gueule, tu agis d’une certaine manière et en retour on t’insulte. Tu apprends à vivre dans cette putain de jungle soi-disant civilisée mais qui ne l’est absolument pas, où les codes changent tous les jours. Tu te dis qu’il y a des gens bien et des ordures. J’ai commencé à écrire une chanson il y a trois-quatre ans, qui n’est pas encore finie, ça parle d’un bébé. C’est génial de voir naître un bébé, mais tu Guitar PartGuitar Part 1919 MagazineINTERVIEW ET PHOTOS BENOÎT FILLETTE RENCONTRE

STEVE ALBINI ET DECIBELLES

Le rêve américain VÉRITABLE BOULE D’ÉNERGIESUR SCÈNE, LE TRIO LYONNAIS Chicago, au Electrical Audio ? une part de mystère : comment ça va DECIBELLES EST ALLÉ À CHICAGO avait envie d’enregistrer live. OnSabrina (guitare) : Parce qu’on sonner ? Mais quand tu connais bienton son en concert, l’enregistrement EN CONDITIONS LIVE AU STUDIOELECTRICAL AUDIO AVEC STEVEENREGISTRER « ROCK FRANÇAIS » a donné beaucoup de concerts, etcela nous semblait logique. Comme live dans notre studio est assez proche. ALBINI (NIRVANA, PIXIES, PJHARVEY…). LE GUITARISTE- on connaissait Steve, on a eu enviede tenter l’expérience. Mais c’est Est-ce que tu valides les groupes CHANTEUR DE SHELLAC N’A vrai que c’était assez stressant qui enregistrent dans ton studio ? PAS MANQUÉ DE LES INVITER d’enregistrer live. C’était la première Steve : Non, je réponds juste au À ASSURER SA PREMIÈRE fois. On a dû bosser dur en amont. téléphone. Quand un groupe appelle PARTIE. L’OCCASION POUR GPDE RÉALISER UNE INTERVIEW pris l’habitude de composer enFanny (batterie) : On avait pour enregistrer chez nous, on fait ledisque. Ça marche comme le coiffeur CROISÉE ENTRE LE GROUPE ET studio. Cette fois, les morceaux ou le plombier. Si tes toilettes sont SON INGÉ SON DE RENOM. devaient être finalisés. bouchées, tu appelles le plombier pourles réparer. Quand tu es en studio, tu omment vous êtes- Que recherchent les groupes qui es vulnérable parce que tu exposes ta viennent enregistrer chez toi ? créativité devant quelqu’un d’autre. Je CDecibelles quand ils ont fait lavous rencontrés ?Steve Albini : J’ai rencontré voyage pour les groupes européens.Steve : C’est vrai que c’est un long ne veux pas que les gens se demandentsi ça me plaît ou ce que j’en pense. première de Shellac en 2015. On La première raison est économique. Bien sûr que la musique est bonne venait en France et j’ai demandé à Pour un budget serré, l’expérience puisque vous l’avez créée. Si j’arrive notre tourneur local de nous proposer dans ce studio est probablement à les laisser choisir, c’est parfait. des groupes. Decibelles était de loinle plus intéressant de la liste. C’est meilleure que partout ailleurs. J’aienregistré pas mal de disques, les C’est pour cette raison que tu toujours plus simple de tourner gens peuvent juger si ma technique ne t’es jamais considéré comme avec un groupe avec lequel on est et mon son sont compatibles avec un producteur, mais comme un compatible, y compris humainement. leurs attentes. Et puis c’est excitant ingénieur du son qui accompagne d’aller enregistrer à l’étranger. Je les groupes dans leur démarche… Pourquoi avez-vous choisi l’ai fait avec mon groupe Shellac, en en membre additionnel des groupes Steve : Il y a des gens qui se posent d’aller enregistrer votre nouvelalbum chez Steve Albini à France notamment (« At Action Park »,1994). C’est une expérience de vie.Enregistrer un album revêt toujours quand ils participent au processuscréatif et à la musique. Pas moi. Jepense que mon influence serait

SWEET HOME CHICAGO

AVANT DECIBELLES, D’AUTRES GROUPES FRANÇAIS SE SONT OFFERT LES SERVICES DE STEVE ALBINI (1 500 $). SloyEn 1995, le trio punk de Les Thugs Béziers enregistre son En 1996, Les Thugs UncommonMenFromMars The Irradiates premier album « Plug » enregistrent « Strike » à Après avoir conquis avec Albini. Le single domicile, au Black Box à l’Héxagone avec « Vote For Changement de style leur ouvre des portes. Ils Pop Angers, avec Albini.les 昀椀lles, Waiting, New Day Allez Me… », les punks de l’espaces’offrent un EP acoustique, avec ce groupe de surfrock de Besançon quiest allé enregistrer son tournent avec PJ Harvey,Shellac, Placebo… rentrent dans le patrimoinedu punk-rock mélancolique. « Kill The Fuse » (2003),enregistré à Chicago. Leurreprise d’Hüsker Dü, album « Audio MentalManipulation Device » (2010) Funny Anymoresous la dent ! , colle encore It’s Not à Chicago. 20 Steve Albini, Sabrina (guitare), Fanny (batterie) et Guillaume (basse) avant leur concert à la Maroquinerie (Paris) le 4 juin. Guitar Part 21 néfaste. La musique que j’aime, de production vont être originales. emportées à Chicago ? celle que je joue avec mon Elles sortiront des canons du genre. Sabrina : Aucune ! J’avais envie de groupe est complètement barrée. Par exemple, dans Decibelles, elles m’acheter une nouvelle guitare, je chantent toutes les deux chaque mot lorgnais sur une Fender Music Master Ce n’était pas trop déstabilisant à l’identique. Ce qui est très rare. C’est vintage. Et je l’ai trouvée là-bas. pour votre groupe ? quelque chose de très caractéristique Sabrina : Non, parce qu’on s’y de leur groupe. Habituellement en Steve, on connaît ton attachement attendait. On sait que Steve studio, on enregistre le chant et on pour le vinyle, depuis toujours n’est pas un producteur au sens ajoute une seconde piste, mais il y a le CD est jeté en bonus dans où on l’entend, qu’il n’allait pas quelque chose d’artificiel là-dedans. les albums de Shellac. Est-ce le nous faire de commentaires. format final que tu as en tête Fanny : On a bien essayé de lui Le titre de votre album affiche quand tu enregistres un groupe ? demander s’il aimait telle ou telle la couleur « Rock Français », Steve : Le format final importe peu. chanson, mais il répondait seulement : d’autant que cette fois vous avez Aujourd’hui, on peut écouter la « je n’ai pas d’avis » (rires). Finalement, choisi de chanter entièrement musique sur un vinyle, un CD, une ça nous a donné davantage confiance en français… Pourquoi ? Et est- cassette ou sur son téléphone. Mon en nous. On n’a besoin de personne ce qu’on écrit différemment rôle est de faire une bonne bande pour nous dire quoi faire. dans sa propre langue ? master qui dure 100 ans et que l’on Steve : Il y a eu un moment important Sabrina : Déjà parce que notre anglais peut dupliquer n’importe où. On vit dans ma vie, quand j’étais adolescent n’est pas terrible (rires). Et quand on une époque formidable, parce qu’on a et que j’ai compris que je pouvais écrit en anglais, on ne réfléchit pas vu les premières archives numériques avoir mes propres idées, mon identité, trop, on a une base de vocabulaire. disparaître suite à la catastrophe choisir mon mode d’expression. C’est En français, c’est plus réfléchi et ça de Myspace. Et Apple a annoncé important pour un groupe en studio prend plus de temps. Il faut pouvoir la disparition d’Apple (au profit de de pouvoir dire : je sonne comme ça assumer ce que l’on chante. nouvelles applications musique, parce que je l’ai décidé et pas parce Steve : J’ai remarqué quelque chose podcast, TV…, ndlr). On assiste à la qu’une tierce personne trouve ça cool. chez les groupes français. Dans les disparition du format numérique. Si Fanny : On a travaillé avec un années 70/80, les groupes français certains ne jurent que part ça, d’autres producteur avant ça. Il était très regardaient vers l’Angleterre et commencent à reconnaître la valeur directif, on a beaucoup appris les États-Unis pour trouver leurs du support physique, que l’on écoute avec lui. Mais là, il était temps de modèles. Pour être pris au sérieux, il Charles Aznavour, Édith Piaf ou autre prendre nos propres décisions. fallait chanter en anglais. À la fin des chose. On peut écouter disque un Steve : Je suis toujours surpris par les années 80, début 90, il y a eu un vent vinyle pressé aujourd’hui ou par le groupes qui puisent leurs idées de d’indépendance, et les groupes français passé sur la même platine. Cet objet production dans une sorte de menu ont assumé les textes en français dans historique peut se conserver. On d’options standards : on va mettre le rock. Après, il y a aussi l’histoire pourra le ressortir dans cent ans ! une guitare acoustique, doubler le des quotas sur les passages radio. Decibelles « Rock Français » (DR Records) chant… Alors qu’en étant un tant Shellac « The End Of Radio » soit peu « naïf » en studio, tes idées Combien de guitares as-tu (BBC Sessions 1994 et 2004) 22 MagazinePAR ROMAN LUGASSY RENCONTRE Steve Vai Tosin Abasi

STEVE VAI

L’axe du mâle L’ALIEN A DU RENFORT : POURGENERATION AXE, STEVE VAI A près avoir participé RECRUTÉ TOSIN ABASI, ZAKK plusieurs fois aux tournées pour un titre, qui à son tour jouera un WYLDE, NUNO BETTENCOURT, Adu G3, quelle était l’idée morceau solo, puis rejoint par Zakk YNGWIE MALMSTEEN, UN CASTING derrière Generation Axe ? Wylde etc. ndlr)le monde se retrouve pour jouer ces avec un final où tout DE RÊVE POUR TOUS LES FOUS DUMANCHE. LE MAÎTRE AUX DOIGTS j’ai beaucoup aimé participer, ilSteve Vai : Tout comme le G3, auquel magnifiques morceaux ! Il y a de la SVELTES NOUS PARLE MATOS, s’agit d’une célébration de la guitare jam, mais tout est bien ordonné. J’ai CRÉATION ET SHOW-BUSINESS. électrique avec des guitaristes fait beaucoup de tournées guitare, UNE TOURNÉE « MADE IN CHINA » accomplis. Mais je voyais quelque et quand tu rassembles plein de ET UN ALBUM LIVE ALLÉCHANTS chose de plus approfondi avec guitaristes sur scène pour jammer, (« THE GUITARS THAT DESTROYED Generation Axe. Je voulais avoir un ça peut vite devenir le bazar et THE WORLD »), MAIS QU’ON NE backing band qui joue en continu c’est ce qu’on a réussi à éviter. VERRA MALHEUREUSEMENT PASDE SITÔT PAR CHEZ NOUS. pendant toute la soirée avec ces cinqguitaristes se relayant et se soutenantsur scène Tous ces guitaristes se complètent solo puis Nuno Bettencourt le rejoint (ex : Tosin Abasi joue en sur scène et on n’a jamais unduel de shredders, est-ce que c’était l’idée que tu avais © Paul Gray 24 Nuno Bettencourt Zakk Wylde Yngwie Malmsteen © Neil Lim Sang

 ÇA ME SEMBLAIT MIEUX D’AVOIR YNGWIE À LA FIN,

PARCE QUE SA PRESTATION EST TELLEMENT FOLLE

ET INTENSE, QUE TU AS L’IMPRESSION DE T’ÊTRE

FAIT CASSER LA FIGURE ! 

STEVE VAI

en réunissant des guitaristes totalement… Yngwie ! Sa musique, Le concert a un vrai fil conducteur, aux styles aussi différents ? son style, sa confiance en son travail : ce n’est pas juste un assemblage L’idée était de créer une marque qui c’est un innovateur. C’est la même de solos de guitare, comment t’y pourrait à terme évoluer vers des chose avec Zakk, je suis halluciné par es-tu pris pour établir la setlist ? styles différents, avec peut-être une son endurance et par l’authenticité On ne voulait pas faire un show qui tournée Generation Axe blues, ou écrasante de son metal. Nuno a une soit juste de la guitare-branlette. On fusion ou acoustique ; et peut-être telle classe et son jeu très intuitif est l’a construit en pensant à ce qu’on même que je n’en ferai pas partie, mais comme une rafale de mitrailleuse ! aimerait voir en tant que spectateurs. la marque de fabrique, c’est ce concept Mais il reste mélodique et c’est le seul Et quand tu fais ça, tu ressens le de guitaristes qui se retrouvent. J’ai d’entre nous à avoir cette sensibilité flow et la progression du spectacle. puisé dans mes origines : le rock pop. Et Tosin quant à lui, est unique, Par exemple, lors de la première et le metal. J’ai fait un top de mes au sens superlatif du terme ! Ce qu’il tournée, je jouais en dernier. Et guitaristes préférés, Yngwie, Tosin, apporte au metal est si différent du plus la tournée avançait, plus ça Nuno et Zakk étaient tout en haut reste. Quand je l’ai entendu, je me me semblait mieux d’avoir Yngwie de la liste et j’ai eu la chance qu’ils suis dit : voilà l’évolution du metal à la fin, parce que sa prestation est soient disponibles. On ne vient pas de progressif contemporain. Aucun tellement folle, tellement intense, styles si éloignés, mais on est tous très d’entre nous ne peut faire ce qu’il fait. que tu as l’impression de t’être fait différents. Si tu écoutes Yngwie, c’est casser la figure ! Et Yngwie se fiche Guitar Part 25 Nuno, Steve, Zakk : comme le G3 mais avec Yngwie et Tosin en plus ! © Daniel Gray complètement de l’ordre de et qui est peut-être responsable de dizaine de concerts qu’on a enregistrés passage, il pourrait passer en premier, il ce projet, c’est Bohemian Rhapsody, en Asie. En cherchant le live qui s’en fout (rires). C’est un processus sans qui est un monument ! Ce qu’on en représenterait le mieux l’album, je aucun ego. Au début, je pensais qu’il fait sur scène est extraordinairement voulais avoir la meilleure atmosphère fallait tout mettre en place moi-même, difficile et chronophage. On n’avait pas sonore, une clarté des instruments mais ils ont tous l’instinct pour trouver préparé cette chanson pour la première et la meilleure réactivité du public. la meilleure solution : Nuno a une telle tournée américaine ni même pour la Et de loin, le concert à Guangzhou intuition créative que je lui apportais deuxième en Asie. Mais quand on est en Chine était le meilleur. Je l’ai donc toutes mes idées pour en parler ! revenus faire une nouvelle tournée utilisé comme base et j’ai parcouru US, on voulait changer la setlist. On toutes les autres dates où il y aurait Quel est le facteur décisif pour a alors choisi une nouvelle chanson eu de meilleurs passages que j’ai choisir le morceau de jam de fin ? d’intro : Hocus Pocus, une idée de par la suite intégrés. Donc quand Sur l’album live c’est Highway Nuno, et on voulait trouver quelque tu entends une chanson comme Star, mais vous avez aussi joué chose de différent de Highway Star, Highway Star, il y a peut-être une Bohemian Rhapsody, ce doit être une et Yngwie a eu l’idée de jouer Burn vingtaine d’ajouts qui viennent de chanson que tout le monde connaît ? avant Bohemian Rhapsody. Tout ça différents concerts, mais la base du Une super plateforme à solo ? est déjà enregistré en vidéo, mais ça concert vient de la date en Chine. C’est tout ça à la fois. Tu dois choisir un paraîtra sur un prochain album. titre qui serait propice à combiner cinq Generation Axe viendra- guitares et qui en même temps parle Pourquoi avoir fait le choix t-il en Europe ? aux guitaristes. La première chanson d’enregistrer en Chine ? On en a tous envie, et on a failli à laquelle j’ai pensé il y a des années, L’album reprend des extraits d’une venir il y a un an et demi. Une Il n’y a qu’un mot qui vaille TOUR D’HORIZON DES GUITARISTES DE LA TOURNÉE GENERATION AXE, EN UN MOT PAR STEVE VAI…

STEVE VAI TOSIN ABASI ZAKK WYLDE YNGWIE NUNO

Le mot de Steve : Le mot de Steve : Le mot de Steve : MALMSTEEN BETTENCOURT décalé unique. exceptionnel. Le mot de Steve : Le mot de Steve : Son actu : en Son actu : En Son actu : con昀椀ant. passionné tournée solo en tournée avec En tournée Son actu : a sorti Son actu : Amérique Animals as américaine avec l’album En tournée Sa guitare : Ibanez Leaders. Ozzy Osbourne « Blue Lightning » américaine avec JEM signature Sa guitare : Abasi Sa guitare : Wylde Sa guitare : Fender Extreme Guitars Modèle Audio Warhammer Stratocaster Sa guitare : Larada 8 signature Yngwie J. Washburn N4 Malmsteen signature 26 tournée était prévue, mais Generation Axe, c’est beaucoup d’éléments qui doivent s’accorder pour que la tournée puisse marcher. Le plus difficile c’est de faire concorder les plannings de chacun : Nuno joue avec Extreme ; avec Zakk, tu dois naviguer autour des tournées d’Ozzy, et j’ai moi aussi ma carrière solo… Mais on veut vraiment venir en Europe ; ça va aussi dépendre du succès de l’album. S’il fonctionne bien cela sera envisageable d’un point de vue économique. Tosin Abasi a créé sa propre marque de guitares (Abasi Guitars) et Zakk Wylde sa propre ligne de guitares et d’amplis (Wylde Audio). As-tu pensé à faire la même chose depuis que Carvin, qui fabriquait tes amplis signature, a cessé sa production ? J’ai fait plus que juste y penser. Carvin était un fabuleux partenaire pour moi. Ils me fabriquaient des amplis complètement sur mesure et je n’avais aucune envie de jouer sur un autre ampli. Mais quand Carvin s’est arrêté, j’ai trouvé une compagnie qui s’appelle Synergy. Un ampli est composé de deux parties : d’un côté l’étage de préampli, d’où vient la majorité de la couleur du son, avec le gain et l’égalisation. C’est là-dessus que se concentrent la plupart des fabricants puisque c’est là qu’ils peuvent poser leur emprunte. Ensuite vient l’étage de puissance qui prend le son du préamp et l’amplifie. Donc Synergy a créé des modules qui s’inspirent du design de préamplis historiques. Et ce n’est pas de la modélisation (ils contiennent des lampes ndlr). J’ai leur modèle Plexi que j’ai comparé à un original, et c’est un plexi ! J’ai aussi un Bassman, un Deluxe, un Friedman, un AC30, et je n’étais pas convaincu jusqu’au moment où je les ai comparés aux originaux. Ensuite on s’est lancé dans la construction d’un préamp Steve Vai basé sur mon Legacy. Et les mecs ont assuré. J’ai désormais trois racks avec deux modules chacun, c’est six amplis avec deux canaux chacun : douze canaux d’amplis authentiques qui passent ensuite dans un ampli de puissance. C’est un miracle ! Le titre de l’album est « The Guitars That Destroyed The World » (les guitares qui ont détruit le monde), la guitare a-t-elle un tel pouvoir, et pourrait-il être utilisé à des fins maléfiques ? (Rires) Non, je ne pense pas que des guitares puissent détruire le monde, rien ne peut le détruire. C’est de la comédie, un peu comme le catch. On ne pense pas à mal évidemment, c’est pour le fun. Mais on peut peut-être faire une analogie. Les gens ont longtemps eu une certaine idée de ce qu’est un concert à guitares, et cet album a le potentiel de détruire cette attente. Détruire et remplacer par quelque chose de nouveau, frais et vraiment divertissant pour tous les amoureux de la guitare. Est-ce que tu travailles sur quelque chose de nouveau en ce moment ? Une tournée ou un album peut-être ? En dehors de cette tournée et de l’album Generation Axe, je vis globalement au studio en ermite coupé de tout pour les 18 prochains mois à développer de nouvelles idées. C’est ce que j’aime par-dessus tout. C’est le genre d’album que mon public attend : il va vraiment se concentrer sur la guitare, c’est un trio guitare/basse/ batterie, un peu comme « Alien Love Secrets ». « The Guitars That Destroyed The World: Live In China » (Verycords) Guitar PartGuitar Part 2727 MagazineINTERVIEW ET PHOTOS OLIVIER DUCRUIX ONE FOR THE ROCK Jared James Nichols et son

EPIPHONE OLD GLORY

LES PAUL CUSTOM

JARED JAMES NICHOLS S’EST VUTALENTUEUX ET CHARISMATIQUE,LOGIQUEMENT COURTISÉ PAR kids présents lors de mes clinics,tout le monde a trouvé cette Depuis, j’ai dû faire pas loinde 100 concerts avec et elle n’a CERTAINES MARQUES QUI LUIONT OFFERT LES HONNEURS D’UN guitare incroyable. » pas bougé. J’ai juste remplacél’entrée jack que j’ai cassée, ainsi MODÈLE SIGNATURE, COMMEBLACKSTAR (LE MODÈLE JJN-20) Old Glory« J’ai baptisé le modèle Old que le cache micro, parce quej’ai tendance à devenir un peu OU EPIPHONE, DONT VOICI LALES PAUL « OLD GLORY ». Glory en hommage à toutela musique que j’ai toujoursaimée et défendue : le blues, fou sur scène ! Je ne suis pastoujours très tendre avec moninstrument : je tords le manche, ’ai toujours aimé les Les le classic-rock (également le surnom donné auOld Glory est je frappe le corps… J’essaye desortir tous les sons possibles. «JPaul. Depuis mon plus jeunePaul. Je suis né dans leWisconsin, comme Les drapeau américain, ndlrapprécié cette collaboration avec). J’ai Pourtant, je pense avoir une âge, je sais qui il est et toute son Epiphone parce que, du début relation très romantique avec histoire. C’était naturel pour jusqu’à la fin, tout a été facile. ma guitare. Cela reste un moi de jouer sur des Gibson. Ce modèle signature est basé outil, mais quand tu tombes Question modèle, ma préférence sur ma Gibson d’origine. Quand sur le bon, cela devient très va plus vers les Custom que les j’ai commencé à échanger avec spécial… Sincèrement, je Standard, mais la guitare que les gens de la marque, ils m’ont n’utilise que cette guitare j’ai toujours adorée c’est la Les demandé de leur envoyer toutes en ce moment. J’ai passé Paul Junior. J’ai donc essayé de les caractéristiques – et j’ai huit semaines sur la mélanger les deux. J’ai choisi vraiment été très précis ! – et, route, en première partie un P-90 Seymour Duncan et je un mois plus tard, ils m’ont fait de John 5, et je n’avais me suis retrouvé finalement parvenir ce prototype. Je n’ai emporté qu’elle avec rien eu à changer, je n’arrivais moi. A priori, les gens simple à utiliser qu’une Junior !avec une Les Paul Custom aussi pas à le croire. Quand je l’ai reçu, semblent séduits car Jouer avec un seul micro m’a je me souviens avoir fermé les Epiphone a enregistré forcé à être plus créatif… Je suis yeux et plaqué un accord : le trois fois plus de vraiment content qu’aujourd’hui, corps était incroyable, le sustain précommandes que le grâce à Epiphone, les gens parfait. Cela m’a surpris qu’on nombre d’exemplaires puissent avoir en main un tel accepte toutes mes envies, du produits ! » instrument qui me ressemble chevalet Wraparound jusqu’au « Black Magic » à 100 %. J’ai certes fait des P-90, parce que ce modèle (Listenable Records) modifications par rapport à monjeu, mais tous les guitaristes n’est pas conventionnel. » peuvent l’utiliser, même s’ilsjouent au médiator car c’est une En couple« J’ai reçu le prototype en guitare simple et qui sonne, quelque soit le style. De Joe Perry aux décembre 2018, qui a étéprésenté officiellement unmois plus tard, au NAMM Show. 28

MANCHE

« C’est un manche costaud, avec des frettes Jumbo, inspiré par ceux que l’on trouve sur les Les Paul Custom de 1959… C’est une vraie batte de baseball ! Et j’adore ça, parce que le plus important, c’est la sensation que j’ai en jouant. Avec un tel manche, ça me permet de faire des bends comme je les aime. »

CORDES

« J’utilise des DR Veritas .010-.052. Je les apprécie parce qu’elles ont un côté vintage dans le son, un excellent sustain et une solidité vraiment à toute épreuve. Je n’aime pas changer mes cordes à chaque CHEVALET concert – surtout en tournée – et, avec « J’ai enlevé le Tune-O-Matic les DR, je peux me le permettre. C’est pour mettre un Wraparound. cool quand tu trouves les cordes qui te Du coup, comme je me suis correspondent ! » retrouvé avec des trous, j’ai MICROS pu mettre ma propre plaque : « Comme je joue aux doigts, Blues Power, c’est ce qui le micro en position manche représente le mieux mon m’a toujours gêné. J’ai donc approche de la musique. » décidé de m’en passer, tout comme les boutons de réglages qui lui étaient dédiés et le sélecteur. » Guitar Part 29 Magazine EN COUVERTURE

INTERVIEW ET PHOTOS : BENOÎT FILLETTE

ON PENSAIT CRÉER UNE RENCONTRE, ON A PLUTÔT ASSISTÉ À

DES RETROUVAILLES ENTRE DEUX GUITARISTES EXCEPTIONNELS.

WARREN HAYNES, 59 ANS, FIN LIMIER DU ALLMAN BROTHERS BAND

RESSUSCITÉ PENDANT 25 ANS ET DE GOV’T MULE DEPUIS AUTANT

D’ANNÉES. EN ATTESTE « BRING ON THE MUSIC », UN NOUVEL ALBUM

LIVE CÉLÉBRANT LES 25 ANS DE SCÈNE DE SON GROUPE… ET TYLER

BRYANT, 28 ANS, LEADER DES SHAKEDOWN ABOUBÉS PAR AC/DC

ET GUNS’N’ROSES SUR LEURS DERNIÈRES TOURNÉES, QUI PUBLIENT

LE MÊME JOUR LEUR TROISIÈME ALBUM « TRUTH & LIES ». DEUX

GÉNÉRATIONS, DEUX GUITARISTES AUX PARCOURS DIFFÉRENTS POUR

UN ÉCHANGE PASSIONNÉ ET PASSIONNANT…

ROCKIN’ THE BLUES

Guitar Part 31 Magazine EN COUVERTURE ébut juin, Tyler Bryant était à Paris pour assurer la sur scène pour jouer le dernier morceau de la soirée, Dpromotion de son nouvel album. Son resonator sous I Feel mène aux loges de la Cigale à Paris où nous attend Warrenle bras, le guitariste nous suit dans l’étroit escalier qui Like Breaking Up Somebody’s Home (Ann Peebles). Haynes. Ce soir (4 juin 2019), comme à chaque passage, votre première rencontre ?Visiblement, vous vous connaissez… À quand remonte dit Warren.avouera tenir un petit journal de bord. À l’époque, les deuxGov’t Mule joue à guichets fermés. « C’était en 2011… » lui répond Tyler, qui nous « Ça fait longtemps ! », pas trop la notion du temps.Warren Haynes : Tyler dit que c’était en 2011… Mais je n’ai hommes se sont croisés sur concert au House Of Blues àHollywood. Huit ans après, bien installés dans le canapé, Tyler Bryant :ça avant de venir, parce que je tiens un petit journal dans Moi non plus à vrai dire, mais j’ai regardé ils reprennent leur discussion, oubliant même l’interviewque nous devions réaliser. Le magnéto commence à tourner, lequel je note tout ce que l’on fait. J’ai retrouvé que c’étaiten 2011 sur le festival Guitar Center’s King Of The Bluestremplin annuel organisé au House of Blues d’Hollywood par (un et on pose le décor : le jeu slide en open, Pearl Jam, la Strat Joe Bonamassa avec Gov’t Mule et Tyler Bryant en concert

" JE SUIS TOUJOURS STUPÉFAIT QUAND UN FAN ME DIT

QU’IL NOUS A DÉJÀ VU 200 FOIS "

WARREN HAYNES

de Tyler, Otis Redding, la Les Paul de Warren, AC/DC ouencore Chris Whitley, brillant songwriter qui sera le fil rouge de clôture, ndlr). C’est drôle d’ailleurs, parce que c’est là de cette interview pas comme les autres… À la fin de cetterencontre, Warren proposera d’ailleurs à Tyler de le rejoindre également que j’ai rencontré Graham Whitford, qui estdevenu guitariste des Shakedown. Quand on me l’a présenté,on m’a dit que ce gars-là allait me piquer ma place. C’était Tyler Bryant et sesShakedown. © Robby Klein 32 Le résonateur de Tyler Bryant et ses «pass» Alice Cooper et ZZ Top collés au dos.

LE MATOS DE TYLER

Si Warren Hanes a sa Wowee-wah signature chez G-Lab, Tyler Bryant a signé la TB Drive de Rodenberg, qui part d’un crunch sympa pour aller jusqu’à une sorte de fuzz sous-alimentée. « C’est mon guitar tech qui m’avait suggéré d’essayer une pédale Rodenberg qui faisait quasiment la même chose. À l’époque, j’avais juste deux Tube Screamers. Dès que je l’ai essayée, c’est devenu ma donner un léger crunch. Je l’utilise tout le temps. pédale préférée. Je suis allé voir Rodenberg et je lui ai demandé de Quand on voyage et qu’on doit jouer sur des amplis de me faire quelques modi昀椀cations. J’ai posté des vidéos sur Instagram, location, je peux toujours compter sur cette pédale pour me donner tout le monde me demandait ce que j’utilisais comme pédale. Elle le son dont j’ai besoin. Je l’utilise aussi avec des fuzz. J’ai d’abord a cette espèce d’harmonique qui te donne du sustain pendant demandé à Ulrich (Rodenberg) d’en fabriquer cinq. De cinq on est dix minutes si tu veux, c’est incroyable ! Mais j’aime aussi le fait vite passés à 300 et on n’arrête pas depuis. Ensuite, nous avons de pouvoir l’adoucir quand je joue avec mon résonateur pour lui produit 50 « pinky special » (avec des boutons roses, ndlr) ». RL l’un des cinq finalistes du tremplin King Of The Blues deux fait toujours plus. Sur ces deux soirées, on a joué deux setlists ans plus tôt (en 2009, avec dans le jury Hubert Sumlin, Steve distinctes, à l’exception de deux chansons. Et encore, on les a Lukather, Dweezil Zappa, Kenny Wayne Shepherd, ndlr). Je jouées dans des versions différentes. On avait envie de jouer ne savais pas qui il était (Graham est le fils de Brad Whitford, le plus de titres possible, pour avoir un choix plus large en guitariste d’Aerosmith, ndlr). Je lui ai proposé d’intégrer prévision de cet album live, mais on a pratiquement tout gardé. mon groupe, de joindre nos forces. C’est lui qui m’a présenté Warren en 2011. As-tu eu l’occasion d’écouter le nouvel album de Tyler Bryant and The Shakedown ? Vous publiez tous les deux un album le même jour Warren : Non, je n’ai pas eu ce plaisir. Où l’as-tu enregistré ? (26 juin). « Truth and Lies », le troisième album de Tyler Tyler : A Brooklyn. Tu connais le Studio G ? Bryant & The Shakedown et « Bring On The Music », un Warren : Non, j’en ai juste entendu parler. album live célébrant les 25 ans de Gov’t Mule. En quoi le Tyler : On était en tournée avec Clutch l’an dernier, et Capitol Theatre, au nord de New York, où vous avez capté j’en ai profité pour m’arrêter au Studio G et rencontrer le ce live lors de deux soirées (27 et 28 avril 2018), est si producteur Joel Hamilton (The Black Keys, Unsane, Highly spécial pour toi, Warren ? Suspect). On est devenu potes, on a parlé de tous ces disques Warren Haynes : Le Capitol Theatre, à Port Chester, est une que l’on aimait. Il avait un peu de place dans son planning. salle de 2 500 places très connue dans l’état de New-York. Avec le groupe on, a loué un appartement à Brooklyn et Les plus grands groupes ont joué là-bas avant sa fermeture on a enregistré là-bas en deux semaines. On avait écrit les (Pink Floyd, Janis Joplin ou Grateful Dead, ndlr). Elle a ré- nouvelles chansons sur la route, notamment au moment des ouvert il y a quelques années seulement. J’y ai vu les Rolling tournées avec Blackberry Smoke et Clutch. On a bossé 27 Stones, quand ils ont donné des concerts spéciaux, c’était chansons, et on a enregistré les 13 meilleures pour l’album. incroyable. J’y ai souvent joué. Elle est magnifique avec toutes ces lumières psychédéliques qu’ils projettent sur les murs. La Vous avez un point commun tous les deux : vous êtes des salle fait partie du spectacle. On a pris des photos de toutes bosseurs. Vous n’arrêtez pas de tourner, et d’enchaîner ces lumières pour que les gens aient une idée de ce que c’est. les albums… Mais plus important, c’est la première fois que l’on confie la Tyler : Il fait bien que quelqu’un s’y colle (rires). captation d’un concert à notre ami Danny Clinch. Je connais Warren : Il faut faire son trou. On a la chance de faire un Danny depuis plus de 25 ans, bien avant la formation de Gov’t boulot que l’on aime. Il y a plein de gens qui détestent Mule. Je l’ai rencontré lors du shooting de la couverture de ce qu’ils font. Même dans les pires moments, les plus Guitar World avec The Allman Brothers Band (juillet 1994) où stressants, c’est le boulot que j’ai envie de faire plus que tout je pose avec Dickey Betts. Depuis, il est devenu réalisateur de autre. Rien n’est parfait, et la musique n’y fait pas exception. live pour pas mal de groupes comme Pearl jam, Phish, Dave Mais j’ai la chance de pouvoir en vivre. Matthews, Willie Nelson… On est très content du résultat. Tyler : Mon père vient de prendre sa retraite. Il a bossé Les deux concerts qu’il a filmés représentent près de 5h de 35 ans dans l’usine Kimberley Clark (produits d’hygiène musique. Nos fans vont être gâtés (rires). corporelle, ndlr). Un soir, je l’ai appelé, je lui disais à quel point la vie de tournée pouvait être fatigante, et là je lui Vous avez régulièrement documenté l’histoire de Gov’t ai dit : « papa, je ne t’ai jamais entendu te plaindre de ton Mule avec une série d’albums live… boulot ». Il a rigolé et il m’a dit : « bien sûr, je n’ai fait que Warren : Je crois que c’est inhérent à ce que l’on fait. On en ça » (rires). Moi aussi, j’ai la chance de pouvoir vivre de Guitar Part 33 Magazine EN COUVERTURE la musique et de jouer avec des gens que je respecte les disques de Muddy Waters, Johnny Winter… Beaucoup comme Warren qui est assis juste à côté de moi aujourd’hui… d’open G tu sais, I Can’t Be Satisfied, Walkin’Blues… Puis j’ai J’ai une image qui me vient en tête : je venais de me mettre eu mon résonateur, j’ai écouté « Dirt Floor » de Chris Whitley au slide et il y avait cette vidéo où tu jouais Old Friend dans (1998), très pur, très live. C’est sans doute pour cette raison les loges avec Derek Trucks. Je l’ai regardée en boucle… que j’ai beaucoup gravité autour de cette formule guitare- Warren : Oui, cela devait être sur le « Live At The Beacon voix. Theater » des Allman Brothers (en 2003). On ne l’a pas jouée Warren : Quand tu vas à l’essentiel, que tu joues seul ou à deux, souvent : une fois en studio l’un en face de l’autre avec un cela en dit long sur la richesse de la chanson. Chris était bon micro au milieu, et lors du concert au Beacon. L’équipe de pour ça. J’ai vu Ry Cooder et David Lindley. Je ne sais pas s’ils tournage nous a demandé de la jouer. On pensait jouer un jouent avec une setlist, mais ils étaient vraiment incroyables. extrait, mais on l’a faite intégralement sans se douter que ce Tyler : J’adore Ry Cooder. Tu sais, je suis né à Paris, Texas. serait la version que tout le monde connaît aujourd’hui avec Et on me demande souvent si j’ai vu le film « Paris, Texas » YouTube. Ce qui est intéressant, c’est que l’on voit bien que (1989, Wim Wenders). Bien sûr que je l’ai vu ! Derek et moi nous avons chacun notre technique de slide. Il Warren : La bande originale de Ry Cooder est fantastique… est en open E, mais il s’est peut-être mis en open D sur cette Tu sais, le type qui m’a fait découvrir Chris Whitley m’a dit : chanson, comme moi. Je joue en standard, avec la corde de « tu es fan de Ry Cooder, n’est-ce pas ? Si tu aimes Ry Cooder, Mi grave en Ré. Rien que cette différence d’accordage génère tu aimeras Chris Whitley. C’est différent, mais il y a une une approche différente du slide. connexion entre les deux ». Warren : Et toi, Tyler ? Tu joues les deux, standard et en open ? Maintenant, parlons de vos différences et des guitares Tyler : Oui, je jouais beaucoup en open, mais récemment je que vous affectionnez. Tyler, comment es-tu venu à la

" J’AIME ÉCRIRE DES CHANSONS DANS UN ACCORDAGE

QUI NE M’EST PAS FAMILIER. "

WARERN HAYNES

me suis mis à jouer en standard. J’aime bien passer de l’un à Strat et toi Warren aux guitares Gibson… l’autre. Warren : je me lance le premier ! Je me suis mis à la guitare Warren : Moi, j’ai fait l’inverse. J’ai beaucoup joué en vers l’âge de 11 ans. Avant ça, je chantais un peu, dans ma standard, mais je viens progressivement aux open, même chambre, j’imitais Otis Redding, Wilson Pickett, Sam & Dave, si je ne suis pas un adepte du genre. Mais j’aime écrire des The Four Tops… Jusqu’au jour où mon frère a ramené des chansons dans un accordage qui ne m’est pas familier. disques de rock’n’roll à la maison. C’est là que mon intérêt Bon, après tu te retrouves à jouer sur des guitares qui te pour la guitare est né. Il avait une acoustique. J’en jouais plus paraissent désaccordées (rires). que lui, et à 12 ans mon père m’a acheté ma première guitare Tyler : Je suis à fond sur Chris Whitley (guitariste texan électrique. Un instrument sans grand intérêt qui coûtait 49 $. décédé en 2005, à 45 ans, lire encadré, ndlr)… Ça te parle ? Ma deuxième guitare était une copie de SG et peu de temps Warren : J’adore Chris Whitley ! après j’ai eu une Gibson SG Junior. Je l’ai échangée, comme Tyler : L’un de mes amis était son guitar tech sur la tournée j’ai échangé toutes mes guitares pendant sept ou huit ans. « Terra Incognita » (1997). J’ai récupéré une setlit : sur 22 Jusqu’au jour où j’ai eu deux guitares en même temps. J’avais chansons, il jouait avec 21 accordages différents… et il du mal à y croire. J’ai eu une SG Custom avec trois micros et n’avait que deux guitares ! une hollowbody ES-150… J’ai toujours été attiré par le son Warren : On dirait Joni Mitchell ! bien gras des guitaristes de cette époque. Ceci dit, Johnny Tyler : Ça paraît dingue. Mais quand j’ai l’impression de jouer Winter, qui était l’un de mes héros, avait plus un son de Strat toujours la même chose, j’essaie tous les accordages possibles. bien qu’il jouait sur Firebird. Il fait partie des trois guitaristes Warren : Chris était incroyable. On a tourné ensemble (en sur lesquels j’ai craqué, avec Clapton qui jouait sur Les Paul 1999), il faisait la première partie de Gov’t Mule, seul sur et Hendrix, connu pour la Strat. J’aimais le son des Gibson. scène. Un soir, il est venu jouer avec nous. C’était fantastique. J’aime BB King aussi. Le jour où j’ai compris que sa voix et sa J’étais déjà un grand fan avant de le rencontrer. Tu connais le guitare chantaient de la même manière, j’ai essayé de faire la documentaire sur Robert Johnson « Hellhound On My Train » même chose. (2000) ? Chris et moi avons travaillé ensemble à cette époque et on nous a demandé de jouer lors du lancement. J’aime sa Tu l’as souvent dit, ta guitare doit chanter comme toi… voix, ses chansons. C’est une grande perte. Waren : Oui, parce que je me suis passionné pour les Tyler : Ses textes sont brillants… Je me suis intéressé à chanteurs avant de m’intéresser à la guitare. Et j’ai Chris Whitley tardivement, après avoir écouté le slide sur remarqué que tous mes guitaristes préférés faisaient 3434 Warren Haynes et Tyler Bryant, photo souvenir dans les coulisses de la Cigale à Paris. Guitar Part 35 Magazine EN COUVERTURE Warren Haynes et Gov’t Mule. chanter leur instrument : Jeff Beck, Duane Allman instrument. et Dickey Betts, Santana… Ils étaient chanteurs eux- Tyler : Et puis, le résonateur bien sûr. Pour en revenir à Chris mêmes ou bien ils avaient écouté beaucoup de chanteurs. Whitley, j’aime bien tous ses morceaux où il avait un petit J’ai toujours pensé que la voix est le plus grand des côté « grunge ». C’est un bel instrument, idéal jouer du blues, instruments et que tous les autres ne font que l’émuler. Si et tout à coup, il devient dangereux. tu écoutes la voix de Mahalia Jackson, Aretha Franklin, Ray Warren : Oui, j’ai remarqué ça aussi, le son qui sortait de son Charles ou Pavarotti, tu comprends vite que tu ne pourras résonateur n’était pas du tout celui auquel on s’attendait. jamais en faire autant avec un instrument. C’est pour cela Il ne regardait jamais en arrière. Il tenait à ce que chaque que l’on joue de la guitare slide, cela nous permet d’avoir album le fasse avancer un peu plus. des notes en plus (rires). Tyler : C’est ça qui est génial avec la guitare : un mec comme Chris Whitley peut prendre cette guitare et ça sonnera Et toi Tyler, tu as également commencé à 11 ans… comme Chris Whitley. Si Warren prenait ma Strat, ça Tyler : J’ai une histoire un peu semblable. J’étais obsédé sonnerait comme Warren. La guitare n’est qu’un outil pour par Elvis Presley quand j’avais 7 ans. J’ai vu une vidéo, et je exprimer des choses. me demandais comment il arrivait à faire réagir les gens à ce point. Il chantait du blues en fait… J’avais cette guitare Tout est dans les doigts, comme on le dit souvent… acoustique avec trois cordes dessus et je chantais My Baby Warren : La personnalité du guitariste s’exprime Is Gone pour rigoler. Un jour, je suis allé dans un magasin de indépendamment de la guitare sur laquelle il joue. Mais guitares et il y avait un type qui jouait du Lightning Hopkins. il faut tout de même chercher la meilleure combinaison Il m’a demandé si j’aimais le blues… Je lui ai dit : « je ne sais guitare-ampli pour être à l’aise. Et parfois c’est la lutte. pas trop ce qu’est le blues ». Il m’a répondu : « c’est ça ». J’ai Quand j’étais môme, je me rappelle avoir lu des interviews acheté ma première guitare, une Epiphone Les Paul, puis de Johnny Winter et Jeff Beck qui racontaient qu’ils ne une ES-125 sur laquelle j’ai fait mes premières armes au voulaient pas d’une guitare trop facile à jouer. Il faut rentrer slide. Quand j’ai acheté l’album « Guitar Shop » de Jeff Beck, dans les cordes et travailler. Jeff Beck ne voulait pas d’un j’étais stupéfait par la façon dont il fait chanter sa guitare. son avec trop de sustain. Il préférait travailler et sculpter C’est sa voix. J’étais tellement obsédé par le son de sa son son. Tant pis si on n’a pas un son parfait un soir, c’est à Stratocaster qu’il m’en fallait une ! Avec les années, j’ai ajouté nous d’aller le chercher. La personnalité dans le jeu prime un humbucker au chevalet, et ça se marie plutôt bien avec toujours. Il faut sans cesse repousser ses limites. Si tu joues la Les Paul de Graham. Chaque guitare a sa personnalité. toujours la sécurité, tu ne fais pas ton boulot. Récemment en tournée, j’ai joué sur une Telecaster, parce Tyler : C’est très inspirant d’ailleurs de vous voir renouveler que cela me fait penser autrement. votre setlist chaque soir, de jouer certains titres dans Warren : La Telecaster est une vraie bête de somme. Il faut d’autres versions. Vous ne tombez jamais dans la routine. Il y se battre un peu avec cette guitare, mais c’est un super a tellement de groupes avec lesquels on a tourné qui ont tout 36 répété en amont, y compris leurs interventions entre deux n’allait la faire qu’une fois. « Si elle est bonne, on la garde. chansons ! Ça n’enlève rien à leur travail. Mais c’est quand Mais il n’y aura pas de deuxième prise ». On était au milieu même bien d’être spontané, de vivre le moment. de l’enregistrement, quand soudain, la foudre a frappé. La console et l’enregistrement ont sauté. On était content de C’est aussi pour cette raison que certains fans viennent notre prise, mais on n’a pas pu l’écouter avant le lendemain voir Gov’t Mule plusieurs fois dans l’année… matin. Mais je savais qu’elle était bonne ! Warren : Je suis toujours stupéfait quand un fan me dit qu’il Tyler : Et c’est la prise que l’on trouve sur l’album ? (« Mighty nous a déjà vu 200 fois ! Mais on fait ça d’abord pour nous. High », 2007, album reggae/dub de Gov’t Mule sorti en 2007) Comme l’a dit Tyler, cela nous évite de faire du sur place. Warren : Oui, c’était très rock’n’roll ! La musique que l’on joue n’a pas besoin d’être répétée à la perfection. On doit surtout être connecté les uns les autres, L’un comme l’autre, vous mélangez les genres et partagez et avec le public

bien entendu. On aurait pu enregistrer cet le goût de l’expérimentation. Est-ce la clé pour durer ? album live dans une salle vide, mais le public est une vraie Warren : C’est de là que viennent le rock, mais aussi le jazz, source d’inspiration. Quand tu as un bon public devant toi, le blues… Toutes ces musiques que l’on aime. On essaie de cela te pousse au-delà de ce que tu aurais fait en studio ou en faire passer une émotion, et de donner de l’importance à un répète. On ne cherche pas la perfection, mais un échange. Et simple morceau de musique. Dans une interview, Booker T le public adore être surpris. parlait de ses enregistrements avec Otis Redding. Otis

" JE NE SACRIFIERAI JAMAIS CETTE LONGÉVITÉ CONTRE

© Jacob Blickenstaff/Provogue UN HIT SINGLE. "

WARREN HAYNES

En parlant de surprise, on découvre sur ce live votre enregistrait live, et gardait sa meilleure prise. Booker disait : reprise de Comeback de Pearl Jam (2006). Vous avez fait peu importe ce que le groupe pensait de sa performance, plus de 500 reprises au cours de votre carrière, mais c’est c’est la prise d’Otis qui comptait et que les gens allaient bien la première fois qu’un groupe reprend Pearl Jam qui entendre jusqu’à la fin des temps (rires). lui aussi rend souvent hommage à ses maîtres sur scène : Tyler : Ça revient à ce que tu racontais sur le chant. C’est Neil Young, The Beatles, The Who, Pink Floyd… Doit-on d’abord pour la voix que les gens écoutent des chansons. y voir un lien avec Danny Clinch, qui réalise leurs vidéos Warren : Ils se fichaient bien de savoir si le bassiste ou le live ? trompettiste avaient fait une fausse note, du moment qu’Otis Warren : C’est la seule et unique fois que l’on a joué cette mettait le feu ! chanson. On l’a répétée et on l’a jouée ce soir-là en se disant Tyler : On parle souvent de ça dans le groupe, notamment que si elle était bien, on la garderait sur le live. Danny y est du processus d’enregistrement qui peut vite tourner à un peu pour quelque chose. On parlait de Pearl Jam que l’obsession, quand tu recherches le son de caisse claire j’adore et je lui ai dit que j’avais choisi Comeback parce que parfait ou que tu déplaces indéfiniment les micros… En pour moi, on dirait Eddie Vedder chantant une chanson réalité, les gens veulent juste sentir l’énergie des morceaux, d’Otis Redding… C’était une première. Et c’est toujours la bien loin de toutes ces considérations techniques. Mais est- meilleure. ce que tout cela serait si important, sans la voix d’Otis ? Tyler : Il y a une de vos reprises que j’adore, c’est I’m A Ram (Al Green, 1971). Elle est assez fidèle à a version originale, Tyler, tu as produit toi-même ton album précédent. Est-ce mais dans votre version j’adore le passage reggae, le gros plus difficile de savoir quand on en fait trop ? riff… Tyler : Je suis très fier de cet album. C’était une bonne Warren : Notre version est basée sur celle de Big Sugar expérience et j’ai beaucoup appris. Mais j’étais un peu (1993). Gordie Johnson, le guitariste, a produit bon nombre comme un alcoolique vivant dans un bar ! J’avais installé un de nos albums. C’était un groupe canadien avec lequel studio chez moi et je ne m’arrêtais jamais. C’est bien parfois on tournait beaucoup dans les premières années de Gov’t de pouvoir prendre du recul. Je me suis pris la tête sur les Mule. On ouvrait pour eux au Canada, et ils faisaient notre sons électroniques, la pose des micros de la batterie… J’ai première partie aux États-Unis. On aimait bien leur version appris à choisir les bonnes prises. de I’m A Ram, c’était la chanson préférée de Woody (Allen Warren : Il n’y a pas une méthode universelle pour Woody, bassiste et co-fondateur de Gov’t Mule décédé en 2000, enregistrer la musique, mais à un moment il faudra te dire ndlr). Quand Woody est décédé, on a commencé à jouer I’m « ça y est, c’est fini ». Sinon, tu risques de mettre des années A Ram en hommage à tous ces gens-là. Avec les années, à faire ton disque. J’aime bien produire les disques d’autres notre version a beaucoup évolué. Celle qu’on a enregistrée, artistes, mais quand il s’agit des miens, j’ai besoin de c’était avec Gordie justement, près d’Austin. Je lui ai dit qu’on quelqu’un à mes côtés pour m’arrêter. Guitar Part 37 répété en amont, y compris leurs interventions entre deux n’allait la faire qu’une fois. « Si elle est bonne, on la garde. chansons ! Ça n’enlève rien à leur travail. Mais c’est quand Mais il n’y aura pas de deuxième prise ». On était au milieu même bien d’être spontané, de vivre le moment. de l’enregistrement, quand soudain, la foudre a frappé. La console et l’enregistrement ont sauté. On était content de C’est aussi pour cette raison que certains fans viennent notre prise, mais on n’a pas pu l’écouter avant le lendemain voir Gov’t Mule plusieurs fois dans l’année… matin. Mais je savais qu’elle était bonne ! Warren : Je suis toujours stupéfait quand un fan me dit qu’il Tyler : Et c’est la prise que l’on trouve sur l’album ? (« Mighty nous a déjà vu 200 fois ! Mais on fait ça d’abord pour nous. High », 2007, album reggae/dub de Gov’t Mule sorti en 2007) Comme l’a dit Tyler, cela nous évite de faire du sur place. Warren : Oui, c’était très rock’n’roll ! La musique que l’on joue n’a pas besoin d’être répétée à la perfection. On doit surtout être connecté les uns les autres, L’un comme l’autre, vous mélangez les genres et partagez et avec le public bien entendu. On aurait pu enregistrer cet le goût de l’expérimentation. Est-ce la clé pour durer ? album live dans une salle vide, mais le public est une vraie Warren : C’est de là que viennent le rock, mais aussi le jazz, source d’inspiration. Quand tu as un bon public devant toi, le blues… Toutes ces musiques que l’on aime. On essaie de cela te pousse au-delà de ce que tu aurais fait en studio ou en faire passer une émotion, et de donner de l’importance à un répète. On ne cherche pas la perfection, mais un échange. Et simple morceau de musique. Dans une interview, Booker T le public adore être surpris. parlait de ses enregistrements avec Otis Redding. Otis

" JE NE SACRIFIERAI JAMAIS CETTE LONGÉVITÉ CONTRE

UN HIT SINGLE. "

WARREN HAYNES

En parlant de surprise, on découvre sur ce live votre enregistrait live, et gardait sa meilleure prise. Booker disait : reprise de Comeback de Pearl Jam (2006). Vous avez fait peu importe ce que le groupe pensait de sa performance, plus de 500 reprises au cours de votre carrière, mais c’est c’est la prise d’Otis qui comptait et que les gens allaient bien la première fois qu’un groupe reprend Pearl Jam qui entendre jusqu’à la fin des temps (rires). lui aussi rend souvent hommage à ses maîtres sur scène : Tyler : Ça revient à ce que tu racontais sur le chant. C’est Neil Young, The Beatles, The Who, Pink Floyd… Doit-on d’abord pour la voix que les gens écoutent des chansons. y voir un lien avec Danny Clinch, qui réalise leurs vidéos Warren : Ils se fichaient bien de savoir si le bassiste ou le live ? trompettiste avaient fait une fausse note, du moment qu’Otis Warren : C’est la seule et unique fois que l’on a joué cette mettait le feu ! chanson. On l’a répétée et on l’a jouée ce soir-là en se disant Tyler : On parle souvent de ça dans le groupe, notamment que si elle était bien, on la garderait sur le live. Danny y est du processus d’enregistrement qui peut vite tourner à un peu pour quelque chose. On parlait de Pearl Jam que l’obsession, quand tu recherches le son de caisse claire j’adore et je lui ai dit que j’avais choisi Comeback parce que parfait ou que tu déplaces indéfiniment les micros… En pour moi, on dirait Eddie Vedder chantant une chanson réalité, les gens veulent juste sentir l’énergie des morceaux, d’Otis Redding… C’était une première. Et c’est toujours la bien loin de toutes ces considérations techniques. Mais est- meilleure. ce que tout cela serait si important, sans la voix d’Otis ? Tyler : Il y a une de vos reprises que j’adore, c’est I’m A Ram (Al Green, 1971). Elle est assez fidèle à a version originale, Tyler, tu as produit toi-même ton album précédent. Est-ce mais dans votre version j’adore le passage reggae, le gros plus difficile de savoir quand on en fait trop ? riff… Tyler : Je suis très fier de cet album. C’était une bonne Warren : Notre version est basée sur celle de Big Sugar expérience et j’ai beaucoup appris. Mais j’étais un peu (1993). Gordie Johnson, le guitariste, a produit bon nombre comme un alcoolique vivant dans un bar ! J’avais installé un de nos albums. C’était un groupe canadien avec lequel studio chez moi et je ne m’arrêtais jamais. C’est bien parfois on tournait beaucoup dans les premières années de Gov’t de pouvoir prendre du recul. Je me suis pris la tête sur les Mule. On ouvrait pour eux au Canada, et ils faisaient notre sons électroniques, la pose des micros de la batterie… J’ai première partie aux États-Unis. On aimait bien leur version appris à choisir les bonnes prises. de I’m A Ram, c’était la chanson préférée de Woody (Allen Warren : Il n’y a pas une méthode universelle pour Woody, bassiste et co-fondateur de Gov’t Mule décédé en 2000, enregistrer la musique, mais à un moment il faudra te dire ndlr). Quand Woody est décédé, on a commencé à jouer I’m « ça y est, c’est fini ». Sinon, tu risques de mettre des années A Ram en hommage à tous ces gens-là. Avec les années, à faire ton disque. J’aime bien produire les disques d’autres notre version a beaucoup évolué. Celle qu’on a enregistrée, artistes, mais quand il s’agit des miens, j’ai besoin de c’était avec Gordie justement, près d’Austin. Je lui ai dit qu’on quelqu’un à mes côtés pour m’arrêter. 38 voulais prendre le blues et le rendre plus accessible aux mômes de mon âge. Quand je citais mes disques préférés, personne ne savait de quoi je parlais. Alors qu’en parlant d’abord de rock’n’roll, ils étaient déjà plus réceptifs. Comme l’a dit Warren, si tu joues ce que tu ressens, tu peux te regarder dans le miroir, tu es intègre jusque dans tes choix. Warren : Prends Miles Davis, Jimi Hendrix ou Chris Whitley dont on a beaucoup parlé aujourd’hui, ces gens ne regardaient jamais en arrière. Ils se fichaient de savoir si les critiques ou même leurs fans allaient les suivre sur le nouvel album, du moment qu’eux aimaient ce qu’ils faisaient. Parfois, on n’est pas prêt, et puis on trouve un album génial avec le temps. Dans Gov’t Mule, on a une règle : chaque influence a sa place du moment qu’elle est intemporelle, que l’on n’essaie pas de suivre une tendance. On peut puiser son inspiration partout, dans n’importe quel genre. Quand j’étais plus jeune, le rock’n’roll c’était Hendrix, mais aussi Dylan, Crosby Stills Nash & Young, Sly and The Family Stone… Ces choses-là étaient bien différentes, mais elles trouvaient leur place chez moi. On est libre de mélanger tout ça. C’est vrai que vous ne reculez devant rien, blues, soul et même reggae ! Warren : Quand on a fait du reggae (l’album live « Dud Side Of The Mule », ndlr) certains étaient fous (rires). Mais c’était cool ! Tyler : C’est ce qui permet de rester enthousiaste sur un groupe. Quand je joue, je veux ressentir la même chose que lorsque j’avais dix ans et que je mettais « Live Wire/Blues Power » (1968) d’Albert King. Quel album ! Warren : Je me le suis justement réécouté il y a quelques jours. N’importe quel songwriter te le dira : on n’a pas envie d’écrire indéfiniment la même chose. On essaie toujours d’écrire quelque chose de nouveau. Ça te fait avancer. Alors imaginez un peu AC/DC, avec qui Tyler a tourné, dans quel casse-tête ils sont à chaque album ! Warren : Ok, il y a des exceptions (rires) ! Les Stones, Chuck Berry… Un jour, on répétait avec les Allman Brothers dans un studio à New York, AC/DC était dans le studio d’à côté et il y avait aussi Lou Reed ce jour-là. On s’est tous croisé dans le couloir. Brian Johnson et Malcolm Young nous ont dit : « on donne un concert ce soir au Roseland Ballroom, ça vous dit de venir ? ». C’était une super expérience. Je me rappelle avoir lu une interview d’Angus Young où le journaliste lui parlait de reprises, et il a répondu : « je ne joue pas la musique des autres groupes, tout ce que je sais jouer, c’est du AD/DC ! » (rires). Tyler : Et quand on lui demandait : « qu’est-ce que ça fait d’enregistrer dix fois le même album ? » Lui répondait : « j’en ai fait onze ! » (rires). Warren : Comme je le disais, il y a des exceptions. À propos de Chuck Berry, l’un de mes amis avait été recruté pour jouer dans son groupe. Car Chuck voyageait sans groupe. Avant de monter sur scène, il disait aux gars : « quand je chante, vous vous arrêtez. Si je ne chante pas, on joue le même morceau toute la nuit ! ». Tyler : J’adore ! Et vous avez vu le documentaire sur Keith Richards ? Il raconte qu’il avait attrapé la guitare de Chuck Berry dans sa loge quand Chuck est arrivé. Il lui a fait une petite tape sur l’épaule (« he hits him », en anglais) et il lui a dit : « Ça c’était le greatest hit de Chuck ! ». Gov’t Mule : « Bring On The Music » (Provogue/Wagram) Tyler Bryant : « Truth And Lies » (Snakefarm/Universal) Guitar PartGuitar Part 3939 Magazine EN COUVERTURE

L’HOMME À LA GIBSON,

ICI AVEC UNE FIREBIRD. © Robby Klein Tyler, il y a quelques années tu déclarais dans une étaient toujours authentiques. Bobby Sheehan, le bassiste interview : « on ne veut pas devenir le groupe d’un gros hit est décédé, et tout est devenu compliqué pour eux. Ils ont en radio, on veut pouvoir jouer pendant des années ». Tu eu du mal à survivre à leurs singles. Ils continuent à jouer as un bon modèle de longévité à côté de toi. Warren, quels aujourd’hui et je suis très fier d’eux. C’est difficile de fidéliser conseils peux-tu lui donner ? le public, mais si tu y parviens, c’est merveilleux. Mais il y a Warren : Quel que soit notre « succès », qui reste d’ailleurs toujours un prix à payer. difficile à définir si ce n’est qu’on est toujours là, nous Les choses vont très vite, un mauvais choix, un album qui n’avons jamais fait de hit ni vendu des tonnes de disques… déplaît et on zappe… Mais il faut bien avancer, évoluer… Nous avons toujours joué ce qui nous tenait à cœur. Je Warren : Ça s’entend quand un groupe essaie de suivre les pense que Tyler a un peu la même philosophie. Je ne modes, au lieu de faire ce qui lui ressemble. sacrifierai jamais cette longévité contre un hit single. Mon Tyler : J’ai écouté beaucoup de groupes comme ça qui ont ami John Popper avec son groupe Blues Traveler s’est bâti cherché à évoluer… En tant qu’artiste, on n’a pas envie de une réputation et un public. Puis ils ont fait quelques hits vivre entre quatre murs : artiste rock, artiste blues… J’aime singles, et là leur public a commencé à se demander s’ils Muddy Waters, mais aussi Soundgarden. Plus jeune, je

CHRIS WHITLEY (1960-2005)

Sans qu’on s’y attende, l’âme de Chris Whitley s’est invitée the Law » en 1991. En pleine période grunge, le songwriter dans la discussion entre Warren Haynes qui l’a bien connu et écorché devient plus électrique, avant de revenir aux sources et Tyler Bryant qui l’admire. en indé, lâché par sa maison de disques. C’est le label français Originaire de Houston, Texas, Chris Whitley se plonge dès son Fargo qui publiera ses derniers albums, jusqu’à sa disparition plus jeune âge dans le blues, la country et la folk, s’initiant au brutale en 2005, d’un cancer des poumons. L’année suivante sort slide et aux open sur son resonator. Il vit de petits boulots « Dislocation Blues », un album (posthume) enregistré quelques jusqu’à sa rencontre avec le producteur Daniel Lanois (U2, mois avant sa mort avec son ami Jeff Lang. Coldplay) et publie un premier album brut chez Sony, « Living 40 voulais prendre le blues et le rendre plus accessible aux mômes de mon âge. Quand je citais mes disques préférés, personne ne savait de quoi je parlais. Alors qu’en parlant d’abord de rock’n’roll, ils étaient déjà plus réceptifs. Comme l’a dit Warren, si tu joues ce que tu ressens, tu peux te regarder dans le miroir, tu es intègre jusque dans tes choix. Warren : Prends Miles Davis, Jimi Hendrix ou Chris Whitley dont on a beaucoup parlé aujourd’hui, ces gens ne regardaient jamais en arrière. Ils se fichaient de savoir si les critiques ou même leurs fans allaient les suivre sur le nouvel album, du moment qu’eux aimaient ce qu’ils faisaient. Parfois, on n’est pas prêt, et puis on trouve un album génial avec le temps. Dans Gov’t Mule, on a une règle : chaque influence a sa place du moment qu’elle est intemporelle, que l’on n’essaie pas de suivre une tendance. On peut puiser son inspiration partout, dans n’importe quel genre. Quand j’étais plus jeune, le rock’n’roll c’était Hendrix, mais aussi Dylan, Crosby Stills Nash & Young, Sly and The Family Stone… Ces choses-là étaient bien différentes, mais elles trouvaient leur place chez moi. On est libre de mélanger tout ça. C’est vrai que vous ne reculez devant rien, blues, soul et même reggae ! Warren : Quand on a fait du reggae (l’album live « Dud Side Of The Mule », ndlr) certains étaient fous (rires). Mais c’était cool ! Tyler : C’est ce qui permet de rester enthousiaste sur un groupe. Quand je joue, je veux ressentir la même chose que lorsque j’avais dix ans et que je mettais « Live Wire/Blues Power » (1968) d’Albert King. Quel album ! Warren : Je me le suis justement réécouté il y a quelques jours. N’importe quel songwriter te le dira : on n’a pas envie d’écrire indéfiniment la même chose. On essaie toujours d’écrire quelque chose de nouveau. Ça te fait avancer. Alors imaginez un peu AC/DC, avec qui Tyler a tourné, dans quel casse-tête ils sont à chaque album ! Warren : Ok, il y a des exceptions (rires) ! Les Stones, Chuck Berry… Un jour, on répétait avec les Allman Brothers dans un studio à New York, AC/DC était dans le studio d’à côté et il y avait aussi Lou Reed ce jour-là. On s’est tous croisé dans le couloir. Brian Johnson et Malcolm Young nous ont dit : « on donne un concert ce soir au Roseland Ballroom, ça vous dit de venir ? ». C’était une super expérience. Je me rappelle avoir lu une interview d’Angus Young où le journaliste lui parlait de reprises, et il a répondu : « je ne joue pas la musique des autres groupes, tout ce que je sais jouer, c’est du AD/DC ! » (rires). Tyler : Et quand on lui demandait : « qu’est-ce que ça fait d’enregistrer dix fois le même album ? » Lui répondait : « j’en ai fait onze ! » (rires). Warren : Comme je le disais, il y a des exceptions. À propos de Chuck Berry, l’un de mes amis avait été recruté pour jouer dans son groupe. Car Chuck voyageait sans groupe. Avant de monter sur scène, il disait aux gars : « quand je chante, vous vous arrêtez. Si je ne chante pas, on joue le même morceau toute la nuit ! ». Tyler : J’adore ! Et vous avez vu le documentaire sur Keith Richards ? Il raconte qu’il avait attrapé la guitare de Chuck Berry dans sa loge quand Chuck est arrivé. Il lui a fait une petite tape sur l’épaule (« he hits him », en anglais) et il lui a dit : « Ça c’était le greatest hit de Chuck ! ». Gov’t Mule : « Bring On The Music » (Provogue/Wagram) Tyler Bryant : « Truth And Lies » (Snakefarm/Universal) Guitar PartGuitar Part 4141 Magazine EN COUVERTURE Le matos de

GIBSON

LES PAUL

INSPIRED BY

WARREN HAYNES

« Un modèle Custom Shop ON AVAIT DÉJÀ FAIT LE TOUR COMPLET DU MATOS DE WARREN HAYNES (GP 284). basée sur une Burst 58, avec EN DESCENDANT DES LOGES, ON N’A PAS PU S’EMPÊCHER DE JETER UN COUP des micros BurstBucker D’ŒIL SUR LES PIÈCES MAITRESSES DE SON RIG ET QUELQUES « NOUVEAUTÉS ». et un préampli intégré VISITE GUIDÉE PAR SON GUITAR TECH ERIC IVAR HANSON. switchable qui permet degarder le même son à faible volume ». Amplis : Soldano : « SLO 100, avec le Warren Haynes Mod qui permet d’avoir des bonnes basses à faible gain » Homestead signature : « fabriqué par Peter MacMahon, une sorte de Fender croisé avec un Marshall, une version revisitée de son ampli fait par Cesar Diaz ». Effets : « Pédalier de contrôle Mastermind GT connecté à un rack Fractal sur lequel il a modélisé toutes ses pédales de modulation, de delay et de reverb. Pas de pédales d’overdrive, tout le gain vient des amplis ». 42

GIBSON

ES 345 de 1965 Le Varitone marche toujours mais elle a été recâblée en mono. Elle appartient à un luthier autrichien, Paul Zagler, qui nous l’a prêtée indéfiniment ! La guitare a passé beaucoup de temps dans des clubs enfumés comme en attestent les mécaniques, brunies par la fumée. La caisse a dû être aérée longtemps ! »

GIBSON

LES PAUL 12-CORDES

Produite en 2015 par le custom shop Gibson. « Il y en existe deux : Warren en a une et l’autre appartient à Slash. Elle est utilisée en drop D sur deux chansons, Railroad Boy et Dark Was the Night. Elle a le même manche et la même tête que sur une double manche EDS-125. Il existe un modèle de série similaire mais avec une tête plus petite. À peine plus lourde qu’une Les Paul normale et la tête ne plonge pas ».

GIBSON SG

« Warren utilise cette SG depuis le dernier album. Sur Revolution Come… Revolution Go, un ton en dessous en Ré standard ». Magazine

MUSIQUES

ALBUM DU MOIS

■■■MAGMAZÎss ■ ■ MscËne en 1979, puis disponible enplusieurs versions ´ inachevÈes ªSeventh Recordsorceau culte de Magma jouÈpour la premiËre fois sur sur diffÈrents enregistrementslive, « Zëss » débarque enfindans sa version studio définitive, quarante ans aprËs ses dÈbuts.Un album sous-titrÈ ´ Le jour duNéant », qui pourrait bien signifier la fin d’une époque pour Magma(et le début d’une nouvelle ère ?). © David James Swanson Un incroyable voyage soutenupar un ostinato ‡ la batteriecette fois jouÈ par Morgan ≈gren ■The Raconteurs ■ ■ ■■■ surcarrément tribal sur (Zappa, Devin Townsend, FredrikThordendal) et non Vanderlui-mÍme, accompagnÈ par HELP US STRANGERThird Man Records/Pias Hey Gyp un orchestre philharmonique. Live A Lie (fidèle) de Donovan,, la reprise , voire Du grand Magma, unique et inÈgalable. Voilà une vraie bouffée est l’album de rock Guillaume LeyGuillaume Ley se sont écoulées entre « Consolers Ofd’air frais. Et ce n’était « Help Us Stranger » The Lonely » et ce troisième album despas gagné : onze années 100 % plaisir pourceux qui l’ont conçu, Raconteurs, et pourtant le duo Jack comme pour ceux qui l’écoutent, en & RazedWhite/Brendan Benson ne donne pas boucle évidemment ! Un beau come- dans le réchauffé. Rugueux sur, folk sur Only Child, punk 80’s Bored BenoÓt Filletteback qui nous fait oublier le dernier JackWhite… ■■■■■■ DUFF MCKAGANTenderness■■■■■■ Bridges To Bremen PUMe/Universal CEagle Vision/Universal THE ROLLING STONES son nom (« Believe Me »), Duffas moins de 26 ans aprËs dernier. Un concert filmé en 1998 en Allemagne, sure nouveau live (2 CD + SD Blu-ray) fait écho au McKagan revient avec un nouvel son premier effort solo sous la tournÈe ´ Bridges To Babylon ª dont ils jouent« No Security Tour, San José 99 » publié l’an album ‡ la touchante sincÈritÈ.Loin de la grosse machine desGuns N’ Roses ou des fulgurances Keith Richards suivi deOf Meexhumé du désastreux « Undercover » (1983). LesStones traversent le pont (le clou du spectacle !)tout de mÍme cinq extraits :Ö et Thiefs In The Night Wanna Hold You Out Of Control, l’un des moments de, un morceau, Saint heavy rock de Velvet Revolver,notre homme a choisi l’intimité dela folk et de la country pour livrercette fragilitÈ presque palpablequi plane sur ´ Tenderness ª, live ‡ Chicago, o˘ Keith jouepour jouer un mini-set sur la scËne centrale :RockíníRoll, Like A Rolling Stoned’« Emotional Rescue » (1980). Encore un live (oui) pleinde bonnes surprises. All About YouÖ En bonus, 4 titres, tirÈ Itís Only le tout judicieusement mis enforme par Shooter Jennings. Undisque fragile, parfois intimiste, BenoÓt Fillette forcÈment bourrÈ de tendresse,et une jolie surprise que l’onn’attendait pas forcément de l’ami 44 Duff.Olivier Ducruix ■■■■■■ ■■■■ ■ ■

NEIL YOUNG BOKASSABOKAS

Tuscaloosa Crimson RidersCrims Reprise Records MVKAMVKA eil Young continue de epÈrÈ en ouverture de NdÈvoiler rÈguliËrement les RRMetallica, Bokassa dÈbarque innombrables enregistrements avec un second album aussiav conservÈs dans ses archives. Joli puissant que le premier. Si lespuis morceau ici : un live captÈ en fans de stoner se verront offrirfans de st 1973 en Alabama, avec les Stray de nombreuses occasionsde nombr Gators (la section rythmique pour headbanger, les amateurspour he Tim Drummond-Kenny Buttrey, de punk/hardcore pourrontde punk/har Ben Keith ‡ la steel et le grand Ègalement y trouver leur compteÈg Jack Nietzche au piano), soit le avec ces chúurs si typiques duav groupe qui líaccompagnait pour genre dans certains refrains. Desgenr le monumental ´ Harvest ª. On riffs bien lourds, des mÈlodiesriff en retrouve une bonne partie au imparables ‡ chanter ‡ tue-tÍte,impar cúur de ce concert (Out On TheOut On The le trio norvÈgien rÈussit ici lele trio norvÈgien rÈus Weekend, Old Man, Heart Of mÈlange parfait, síoctroyantmÈl GoldÖ) aux cÙtÈs de titres de la mÍme une petite respiration ‡mÍme une petit mÍme pÈriode (After The Gold la Queens Of The Stone Agela Queens Of The St Rush, Time Fades Away). Le Neil sur un titre (sur un titr Vultures). Un sacrÈ folk ‡ son meilleur. bon album ‡ Ècouter fort et sansbon a Flavien GiraudFlavien Giraud modÈration.modÈr Olivier DucruixOlivier DucruixOlivier DucruixOlivier Ducruix ■■■■■■

KELLY FINIGAN ■■■ ■■■ ■

The Tales People Tell PRINCEPRINCE Colemine Records/Differ-Ant OriginalsOriginaOrigina a retro soul racÈe níest plus WarnerW Llíapanage de Daptone Records íest une mine díor. AprËs (qui reste malgrÈ tout le top CC´ Piano and A Microphone en la matiËre). Tout le monde 1983 ª, voici ´ Originals ª, une198 síy met avec plus ou moins de collection díinÈdits des annÈescol rÈussite. Kelly Finigan, multi- 80 pourtant si familiers. Des80 pour instrumentiste talentueux (qui a chansons Ècrites et composÈeschans accompagnÈ Charles Bradley, et par Prince, ici dans le rÙle dupar Princ chez Ben líOncle Soul avec son producteur, qui enregistraitpr groupe Monophonics), rÈussit ses versions dÈmo avant deses v son premier album solo avec les confier à d’autres : Kennyles confier à d’autres : Kenny une facilitÈ qui en dÈcouragerait Rodgers, Jill Jones, Sheila E.,Rodg plus díun. Síil invite quelques MartikaÖ Parfois les instrus sontMar pointures pour le seconder, il inchangÈes, seule la voix (unique)inchangÈes, s enregistre presque tout le reste de Prince avait ÈtÈ remplacÈe. Onde Princ seul (10 instruments), et livre reconnaÓtrarec Manic Monday des un disque au charme fou, entre Bangles etBangl Nothing Compares To soul, gospel et rythmíníblues, YouYo , un morceau quíil avait chantÈ qui fleure bon l’amour à chaque avec son projet parallËle Theav piste. Family (1985), avant que SinÈadFamil Guillaume Ley OíConnor níen fasse un tube.O BenoÓt FilletteBenoÓt Fil Guitar Part 45 Magazine MUSIQUES ■■■ ■■ ■■■■ ■■ ■■■■ ■■ ■■■■ ■■

PELICAN THE WARLOCKSTHE W LUNGBUTTERLUNGBUT LOW DOSEL

Nighttime Stories Mean Machine MusicMe HoneyHoneHone Low DoseLo Southern Lord CleopatraClCl Constellation/Differ-AntC Brutal Panda RecordsBrut trange sensation que celle rois ans aprËs líexcellent onic Youth continue de nfluencé par les 90’s, ce …procurÈe par la premiËre TT´ Songs For The Pale SSfaire des petits : Drahla IIpremier album de Low Ècoute de ce nouvel album Eclipse ª, ce huitiËmeEclip en Anglen Angleterre, Versing ‡ DoDose est une belle preuve du groupe de post-metal. album des Warlocks esta SeSeattle ou encore Lungbutter, quíquíon peut faire du neuf Si les compositions se sont un peu ‡ part : le groupeun peu ‡ par trio istrio issu de la scËne noise aavec du vieux. Le quatuor quelque peu ÈloignÈes du californien ‡ haute teneurc de MontrÈade MontrÈal. ¿ la guitare, de Philde Philadelphie pioche un cÙtÈ ambitieux et Èpique psychÈdÈlique propose icip KaitKaity Zozula tire de ses peu parpeu partout, mais rÈussit des dÈbuts, on reconnaÓt un disque en deux parties.un dis trtrois amplis un son massif, le tour de force d’afficherle tour de force d’afficher la puissance de feu de la La premiËre est faite deLa pr abrabrasif, plein de tension et une perune personnalitÈ forte et rythmique, et le cÙtÈ tendu titres o˘ líon reconnaÓt latitr de disde dissonances, tandis que marmarquÈe, assurÈment gr‚ce ‡ des guitares des derniers patte de Bobby Hecksher,pa Joni Sadler cadence uneJoni S la chantla chanteuse/hurleuse Itarya disques. Pelican continue avec une production ‡ laa babatterie primitive et que Ky RoRosenberg, vÈritable pile de tracer son sillon, tout en fois rugueuse et agrÈmentÈefois rugueus BrBrooks pose son chanter- ÈlÈlectrique. Ses compagnons conservant une identitÈ forte, de textures Èlectroniques.de t parlparler punk, tantÙt distanciÈ de jeu ne sde jeu ne sont pas en reste, empreinte díune certaine La seconde reprend cesLa s ttantÙt ÈnervÈ. Ce disque sísíamusent ‡ brouiller les pistes mÈlancolie, quíon peut mÍmes morceaux enmÍmes mor ssans compromission (on est en pasen passant de la noise (Song discerner sur les morceaux versions instrumentales. Onv chez Cchez Constellation Records) 1212 ou le lancinant Away) au díouverture et de fermeture pourrait trouver le procÈdÈpourr aalterne coups de savate grunggrunge (For Sure), flirtent avec de ce ´ Nighttime Stories ª qui paresseux, mais cettepar et paset passages bruitistes qui líindie rlíindie rock (Start Over) et finit par rattraper l’auditeur. musique post-krautrock estmusique po prprennent ‡ la gorgeÖ pondent lípondent líune des plus belles Encore un intense voyage tellement trippante quíon set FlFlavien Giraud chanschansons de líannÈe (Low). Une instrumental. laisse emporter.lais grgrosse claque en vÈritÈ. Guillaume Ley Flavien GiraudFl Olivier DucruixOlivier Ducruix ■■■■■■ ■■■ ■■ ■■■■ ■■■ ■■■■ ■■

CAVE IN NEBULA THE DIVINE COMEDYTHE DIVINE C LOUDER THAN DEATHL

Final Transmission Holy Shit Office PoliticsOffice Politics Stop Und Fick Dich!StSt Hydra Head Records Heavy Psych Sounds Divine Comedy Records/PiasDivine CDivine CDivine C In The Red/ModulorIn The Red/ isque ‡ la fois touchant Records líheure o˘ la musique se ouder Than Death rÈunit Det inachevÈ, ´ Final roupe culte par excellence ¿¿¿¿¿consomme de maniËre LLquelques hÈros garage Transmission ª est surtout le Gdans la nÈbuleuse de la explosÈe, avec des morceauxe ddíaujourdíhui pour un dernier hommage que rend le planËte stoner, Nebula fait Èpars, dissÈminÈs sur desÈpar aall-star band hi-energy : le groupe à Caleb Scofield, son son grand retour 10 ans aprËs playlists, Neil Hannon ose lepl sÈmilsÈmillant Canadien King bassiste-hurleur tragiquement sa derniËre livraison, ´ Heavy concept-album, axÈ autourc Khan, lKhan, les Bordelais Looch disparu dans un accident de la Psych ª. MalgrÈ une indÈniable díune thÈmatique : la vie aud VibrVibrato et Aggy Sonora de route en 2018. Des chansons affiliation au genre, ne vous bureau. Ce nouveau Divinebur MaMagnetix, Sean Wood (Spits) encore ‡ líÈtat de dÈmos attendez pas ‡ des riffs lourds. Comedy, divisÈ en deuxC et Fret Fred ëFredovichí Bourdil ont donc ÈtÈ mixÈes et Toujours emmenÈ par le parties, raconte avec humourpar des ShrinesÖ On rdes ShrinesÖ On retrouve masterisÈes pour que le son chanteur/guitariste Eddie Glass et fantaisie les hauts et les baset f logiquement llogiquement la folie power- soit à la hauteur. Scofield avait (ex-Fu Manchu entre 1994 de la trÈpidante existence desde l pop du prpop du premier (Stop Und participÈ ‡ la composition et 1996), le trio a choisi employÈs en costard-cravate.empl Fick DichFick Dich) et la signature et ‡ líenregistrement. On díÈvoluer dans un registre o˘ Les orchestrations folles sontLes or sonorsonore sale et mÈchante de y retrouve ce qui fait le sel se mÍlent le rock psychÈ, le de retour, tout comme cede r MaMagnetix (Chief Sleeps In de la musique du groupe, garage, bien s˚r le stoner, et ton dÈcalÈ si british qui faitton dÈc ParkPark) : Áa cisaille dans tous entre guitares puissantes et quelques pointes de hard rock la saveur de la pop ‡ la foisla s les sles sens, frisant parfois le mÈlodies vocales aÈriennes vintage ‡ souhait. Le rÈsultat classe et smart du groupe. Lecl cri primacri primal, pour un disque ‡ distillÈes par un Stephen final est parfois surprenant, pendant musical ‡ la sÈrie Thependant music rÈvrÈveiller les morts ! Brodsky touchant. Un adieu totalement hors du temps, et Office existe, et il débarqueOffice existe, et il débarque FlFlavien Giraud tout en retenue. se laisse apprivoiser au fil des en plein ÈtÈ.en pl Guillaume Ley Ècoutes. Guillaume LeyGuil Olivier Ducruix 46 ■■■■■■ ■■■■ ■■■

THE SOFT CAVALRY SANTANASANT

The Soft Cavalry Africa SpeaksAfricAfric Bella Union/Pias Concord RecordsConc ncore un trËs bon disque de arlos est un guitariste Epop aÈrienne, ÈthÈrÈe comme CCdu monde, un vrai, et on sait le faire avec classe de un amourun amoureux des musiques líautre cÙtÈ de la Manche. trtraditionnelles. InspirÈ par les DÈtail amusant, on nous vend sons et lsons et les rythmes africains, il ce projet ‡ travers sa chanteuse, a va voulu rendre hommage ‡ ce líincontournable Rachel Goswell continent ‡ trcontinent ‡ travers cet ´ Africa (Slowdive, Mojave 3, Minor SpeSpeaks ª sur lequel il nía pas VictoriesÖ), alors quíelle síefface oubliÈ de jouer de loubliÈ de jouer de la guitare derriËre la voix principale du ÈlÈlectrique (Blue Skies, dont les groupe, en líoccurence celle de solsolos Èvoquent le meilleur de ses son mari, Steve Clarke. Le duo vieux morvieux morceaux instrumentaux). rÈalise un album dont certaines AcAccompagnÈ par la chanteuse sonoritÈs ne sont pas sans Buika, lBuika, le musicien se fait plaisir, © Anton Corbijn Èvoquer certaines chansons restreste radiophonique, mais Èvite de Mercury Rev ou Midlake. le dÈrle dÈrapage ‡ la Maria Maria en Un projet dont le nom reflète consconservant un vrai cÙtÈ roots parfaitement líambiance dÈgagÈe dans ldans le son et líutilisation des par ses chansons : tout en influences africains, toujours àinfluences africains, toujours à douceur. bon esbon escient. Guillaume LeyGuillaume Ley Guillaume LeyGuilGuilGuillaume Ley ■■■■■■ ■■■■ ■■

RORY GALLAGHER DE WOLFFDE W

Blues Live & Outta Sight IILivLiv Chess/Universal Mascot/WagramMasMas ous ne rÍvez pas. Cíest bien uatre ans aprËs un premier Vle logo Chess (rÈactivÈ) qui QQalbum live, les NÈerlandais figure sur ce triple CD de titres de DeWde DeWolff font donc une rares et inÈdits de Rory Gallagher.gher. mismise ‡ jour avec ce volume II. ¿ Un album de ´ Blues ª donc, cíest quoi bon me dirquoi bon me direz-vous ? Mais marquÈ dessus. Si le premier paspassÈ le temps de chauffe sur CD est consacrÈ aux morceaux Big TBig Talk, au son un peu raide, le inÈdits tirÈs des sessions studio trio dÈlivrtrio dÈlivre une performance du guitariste irlandais (Nothing de hautde haute volÈe 70ís avec la But The Devil, 1975), le second, sueursueur, les chúurs et les solos plus surprenant, rassemble des de rigueurde rigueur, guitare et claviers ! enregistrements acoustiques, CCe ´ Live & Outta Sight II ª souvent extraits de sessions enrenregistrÈ ‡ domicile propulse radio ou tÈlÈ (Prison Blues, 1973). les morles morceaux de leurs deux Enfin, le dernier CD contient dernierderniers albums dans une autre surtout des extraits live. On y dimension adimension avec des ambiances croise Muddy Waters, Albert pspsychÈ Deep-Zep-Floyd. Mieux King ou encore Jack Bruce. Trois quíquíun best of ! facettes díun autre guitariste BenoÓt FilBenoÓt Fillette parti trop tÙt. Nicolas Roque Guitar Part 47 Matos Boss bouscule son formatBoss vient d’annoncer l’arrivée d’une nouvelle série nommée 200, qui voit seseffets adopter un nouveau format pour l’occasion. Quatre pédales sont attendues pour la rentrée. Il s’agit du delay DD-200, du MD-200 (modulations), de l’OD-200les sons des DD-500 et MD-500, mais dans un format plus réduit, ce qui ne serapas pour déplaire aux possesseurs de pedalboard. L’EQ-200 et son écran LCDHybrid Drive et de l’égaliseur graphique EQ-200. Les deux premières reprennent produits est attendue pour septembre, et le prix unitaire annoncé est de 249 €.faciliteront la tâche de bien des musiciens. Vient enfin un intrigant drive, quimêle technologies analogiques et numériques, propose 12 modes différents,et intègre un boost (gain comme volume) ainsi qu’un noise gate. La sortie des Supro fait duvintage-moderne Fulltone et le D 50 watts, avec un canal clair étudié pour accueillir lesprésents sur le modèle Bowie), inspirée par la Triple ouble actu pour la marque, qui sort coup sur coup Tone de 1959, et un nouvel ampli à l’esprit plus moderne,une guitare à l’esprit super vintage, la Tri Tone Germanium le Galaxy. Ce dernier est un modèle à deux canaux de(équipée de trois micros VistaTone, comme ceux Fva faire des envieux. Si les toutes premières igure de proue de la marque, l’OCD de effets (inspiré par l’ampli réalisé en collaboration avec OCD avaient un transitor au germanium, etFulltone se voit équipée de transistorsau germanium pour une série limitée qui Keeley) et un canal saturé avec un gain plus élevé qu’àl’acoutumée sur un ampli Supro. Il accueille une deux autres de type Mosfet, ce n’était pas lecas des versions qui ont suivi. Or, la marque a aussi été présentées, dont une 4 x12 semi-open-springverb à lampe avec 6 ressorts, et une boucle récemment mis la main sur d’effet à lampe également. Deux enceintes ontback (sur deux HP seulement). un stock de vieux transistors,qui lui ont permis derelancer une production d’unmodèle assez exceptionnelqui comportera donc deuxtransistors germanium, etdeux Mosfet. Un son encore plus proche de celui d’unampli, mais une quantitéforcément limitée… 48 Serpent teint ans la série des signatures Hughes &Kettner DLa George Thorogood ‘White Fang’du mois, voici une petiteEpiphone qui a de la gueule. Après le format tête,200 passe au formatl’ampli Black Spirit ES-125TDC Outfit possède deux P-90,des mécaniques Wilkinson, et un combo, équipé d’unCelestion G12H-75 sticker représentant un cobra sur lacaisse. Mais attention, si la bestiole Creamback. vous déplaît, vous pourrez retirer Le HT Club 40 Blackstar l’autocollant sans difficulté. De toutesmanières, vous retrouverez le côté en version limitée.MKII est décliné serpent sur la poignée de l’étui danslequel est livrée la guitare. Le prix un HP Eminence,Special » abriteLe « Kentucky annoncé par la marque est de 899 $. plus tranchant quiplus resserré etpour un son plaira aux solistes. AmplifiersZT sortie, le Lunchboxrevient en version10 ans après sa Savarez et surtout une reverb. égalisation améliorée,2, avec une fait le focus Alors que c’est avecMesa Boogie ocorico, nouvelles 50 watts que la série des versions 25 et Fillmore a été lancée, Ccordes constituées d’uncordes chez Savarez.Voici les Focus, des de versions 100 wattsd’annoncer la sortieMesa Boogie vient nouvel alliage de matièrespremières, inoxydable, et en tête et combo. classiques, deux nouveaux jeux font leur apparition : 11/52 et 13/56. La basse n’a pas étéune longevité augmentée, et une tenue d’accord encore plus stable. En plus des tirantsenroulé autour d’une âme hexagonale, pour un son plus brillant, plus claquant, plus précis, oubliée, certains nouveaux jeux de cordes inédits portant la signature de Pascal Mulot. Matos Let the Sunn O))) shine Avec le Red DirtKeeley oilà une pédale signature qui va faire du bruit. Les champions du Drone (un style encore Studio Deluxe, vous Vplus lent et plus lourd que le doom) se sont associés avec Earthquaker Devices pour avez sous le pied à lafois un compresseur (de qualité avec dernier album de Sunn O))). Imaginez une octave-fuzz inspirée par les Shin-Ei FY2 & FY6, qui entredans un ampli Sunn O))) Model T déjà bien saturé, et ajoutez un clean boost en cas de besoin, pourdonner naissance à la Life Pedal, un effet dévastateur qui reproduit le son entendu sur le Overdrive (siliciumKeeley) et un faire exploser le taux de dB. C’est parti pour un son heavy, blindé d’harmoniques, de sustain et de ou germanium). Dugrand son. pour seulement 230 €.larsens qui vont longtemps résonner entre deux accords bien espacés. La fin du monde est proche, un octaver originalFuzzrociousLe Know Jawn est puisqu’il héberge à lafois les technologies On planche sur une bonne cause délivrer une palettenumériques pouranalogiques et près les guitares faites à partir de vieilles large qu’originale.de son aussi Apièces récupérées sur de vieilles boards. L’idéeplanches de skate, voici les pédalesd’effets montées elles aussi avec des Chase Bliss expériences sonoresDe nouvelles Audio vient de Dave Karon, le DK des pédales KHDK(la marque fondée avec Kirk Hammett). Avec sa Micro-Looper/Delay,le MOOD Granual sont en vue avec femme, ils ont décidé de créer la marque Tonefor Change, pour travailler main dans la main avec l’association Skateistan, qui vient en aideaux enfants d’Afghanistan, du Cambodge et d’Afrique du Sud à travers la pratique du skateboard. effets (stretch, env,qui abrite moult enfants au sein de l’association. Chaque fuzz au son bien stoner-grungy est donc un exemplaireIls ont donc créé la Skateistan Fuzz à partir de pièces récupérées sur les planches utilisées par les retard pour des sonsreverb…) en plus dutoujours plus fous. unique vendu pour la bonne cause. SolidGold FXOsez la reverb lo-昀椀 grâce au Counter fonctionne aussiCurrent, qui Magnatone montre son ZZ bien sur guitare quesur basse, et n le sait, Billy Gibbons a toujours apprécié les amplis Magnatone,notamment le modèle Super Fifty-Nine. À l’occasion des 50 ans des feedbacksquoi réaliserpossède de Ovendant, la petite sœur, la tête Super Fifteen à prix réduit (1 499 $). Pendantdu groupe ZZ Top, le fabricant réalise une opération spéciale, en très musicauxgrâce à des ce temps, sur scène, Billy s’apprête à utiliser son second mur de Magnatone contrôlesoriginaux. 8 enceintes sobrement nommé « Golden Anniversary » Backline.de l’année, après s’être fait livrer un ensemble composé de 8 têtes et Old Blood En cumulant tremoloEndeavors Noise delay numérique, laanalogique et La loi des séries Whitecap promet auxguitaristes de longues hez Dean, l’arrivée de la Select Series présente de

jolisinstruments en mode Gibson, avec corps et manche pour un son magni昀椀éheures de rêveriesà chaque instant. C Chez LTD, la série 400 accueille les Metallic Fades, desSeymour Duncan TB5 et APH-1 équipent tous les modèles. comme la Quilt Top Trans Brazilia sont au programme. Desen acajou et touche en ébène. De très jolies tables guitares aux finitions dégradées qu’on ne risque pas delouper. Moins sobre, mais intéressantes. 50

COLLECTION DAVID GILMOUR

Record absolu ! À L’HEURE OÙ NOUS METTONS SOUS PRESSE, NOUS APPRENONS LES RÉSULTATSSPECTACULAIRES DE LA VENTE AUX ENCHÈRES DES GUITARES DE DAVID GILMOUR (LE 20 JUIN CHEZ CHRISTIE’S À NEW YORK). COMME ON S’Y ATTENDAIT, LESGUITARES DU MAÎTRE, QUE NOUS VOUS PRÉSENTIONS DANS NOTRE NUMÉRO

D’AVRIL (GP301), ONT BATTU TOUS LES RECORDS !

n particulier la fameuseAnother Brick in the Wall Strat #0001 blanche de 1954 (jouée par Gilmour sur ED-3520 000 $) a finalement dépassé le million de dollars surclassant ainsi la 000-42 de 1969 utilisée sur (Part 2) en 1979) qui a atteint 1,8 million de $. SaWish You Were Here (estimée à la base entre 10 000 $ et Martin de Clapton vendue 791 500 $ en 2004. La Strat Candy Apple Red de 1984 quiétait devenue sa favorite pendant près de 20 ans entre 1986 et 2005 (estimée à de 1955 et la très rarec’est la25 000 $) a elle aussi fait un joli score : 615 000 $. De même la Black Strat, véritable icône du son floydien qui a crevé tous les plafonds : Gretsch White Penguin ont chacune atteint 447 000 $. Mais Les Paul Goldtop la guitare, largement modifiée et bricolée depuis 1969, s’est vendue 3 975 000 $ ! fin 2013) ou Lennon (Gibson J160-E, 2,4 millions en 2015). Le total des ventes, 21,5Clapton (Blackie, vendue 959 500 $ en 2004), Dylan (la Strat Newport, 965 000 $ Un record absolu, qui balaye littéralement les scores précédents des guitares de millions de dollars, sera reverséqui œuvre à la protection de à ClientEarth, une organisationl’environnement. Guitar Part 51 Matos

BUSINESS

Guitar Legend POURLESMUSICIENS.COML’INTERVIEW Davy DupréDirecteur commercial

L’UNIONFAIT LA

FORCEIls sont en tout huit magasinsà être réunis sur le même site, PLUSIEURS MAGASINS HISTORIQUESDE PIGALLES SONT RÉUNIS SURUN MÊME SITE INTERNET AU NOM qui ont du sens… Et de toute façon, pour satisfaire les besoins des CLAIR: POURLESMUSICIENS.COM. aujourd’hui, tu ne peux pas occulter musiciens de tous poils, mais QUAND L’UNION FAIT LA FORCE… Internet. Je pense que le discours quivise à dire qu’Internet va vider lesboutiques est d’une autre époque. aussi les fans de sonorisationet les ingénieurs du son.Quels sont ces enseignes ? s’agit de Sonoshop, Home P ourlesmusiciens.com est un Et qu’est-ce qui fait la force de ce sitePour moi, si tu n’as pas de site, tonmagasin ne marchera pas. Studio, Metal Guitar, La « Il sur le quartier Pigalle à Paris site web qui réunit plusieurs (voir encadré)magasins qu’on connaît bien On a énormément travaillé surde l’import, ce qui aide aussi à se ? Acoustic & Jazz. Entre cesPédale, Guitar Legend, BassManiac, L’Ampli à lampes,magasins et leur réunion faut savoir que pour la structureDavy Dupré :époque, possédaient chacun leurpropre site… , mais qui, à une pense à des marques comme Meris, virtuelle sous la bannière Music Business qui possède tous Tout à fait, mais il démarquer de la concurrence. JeVictory, Sadowsky, Collings, Santa pourlesmusiciens.com,j’espère que nous allonscontinuer à développer ce ces magasinsest associé - ndr) Cruz… Cela représente une trentainede marques, dans la guitare, les effets, côté niches pour satisfaireles musiciens spécialisés compliqué. Entre gérer un grossite et en gérer huit petits, le calculest vite fait en termes d’efforts à (et dans laquelle Davy, c’était devenu les amplis et le home studio que tu neretrouveras pas ailleurs. Et puis, on aaussi des produits Custom Shop. autant qu’un public pluslarge ». produire et de dépenses à effectuer.Et au niveau de l’utilisation, c’est Et vous sentez la différence ? Ces plus cohérent. Si on prend l’exempledu magasin La Pédale qui estréputé, mais aussi spécialisé, le produits ont permis d’attirer lesmusiciens ?Complètement ! C’est important client qui voulait un ampli en plusde son effet devait quitter le sitepour se rendre ensuite sur celui de pour nous que nos boutiques aientdu stock évidemment, j’entends parlà des produits classiques comme L’Ampli à Lampes. Pour nous, c’estplus efficace, et vis-à-vis de notreclientèle, c’est beaucoup plus facile chez Fender ou Gibson, par exemple.Mais les modèles Custom Shopde ces mêmes marques font que L’Ampli à Lampes à utiliser.Vous n’avez pas eu peur que la les gens se déplacent en boutique,justement. Ils passent par le site,mais ils repassent par le magasin. vente en ligne pousse certainsclients à ne plus se rendre dans lesmagasins que vous gérez ? Et là, ça a du sens. Ajoute à ça desproduits différents, et c’est ce quipeut changer la donne. Le site est On y a pensé, bien entendu. Maisavions-nous vraiment le choix ? Eten même temps, les magasins dont comme une vitrine de nos magasins,on peut bien sûr commander enligne, mais ces produits d’exceptions on parle sont des magasins quimarchent bien, qui ont une clientèle, feront toujours en sorte que les gensse déplacent pour nous voir.Propos recueillis par Guillaume Ley Metal Guitar 52 Matos LE BON DEAL LA RUBRIQUE QUI T’AIDE À TROUVER DU PUR MATOS SANS TE RUINER.

PAR GUILLAUME LEY

01 03 04 05 02

5 CHORUS À MOINS DE 69 €

ÉPAISSIR LE SON, LE MODULER, épaissir votre son de manière abusive. Inspiré par le CE-2 de Boss (d’où la DONNER DE L’AMPLEUR OU Il s’agit plutôt de souligner votre couleur bleue du boîtier), ce petit APPORTER UN PEU DE VIE À DES timbre avec un petit truc en plus, modèle fait très bien son travail. On ARPÈGES : IL VOUS FAUT UN parfois à la limite du vibrato. Vos sons est dans l’esprit du son analogique des CHORUS ? clairs restent détaillés, et votre son années 80, avec au final, la possibilité saturé ne sera pas trop chargé, ce qui de booster le niveau de sortie grâce 01 PALMER MI Pocket Chorus permet de percer encore dans le mix. au potard de Level qui peut trèslégèrement salir le son lorsqu’on le 44 € 03 TC ELECTRONIC Afterglow pousse à fond. Un peu difficile à manier Un modèle solide, avec un boîtier en 46 € au début, mais une fois le son trouvé, métal assez compact (par rapport au on ne bouge plus. chorus standard Palmer qui prenait de Un gros boîtier en métal comme avec la place) qui met en confiance. L’effet le chorus Palmer, mais avec un format 05 ELECTRO-HARMONIX est assez discret mais peut parfois beaucoup plus impressionnant, qui ne augmenter un peu trop le volume fera pas copain-copain avec tous les Neo Clone 69 € général de votre ampli. Très à l’aise sur pedalboards. Comme avec les deux L’esprit du Small Clone légendaire de les sons clairs, un peu moins efficace précédents chorus de cette sélection, la même marque, à tarif sympa dans sur les sons saturés. le traitement reste discret. Pas de bruitde fond ou de souffle à l’arrivée. C’est un espace plus réduit. On retrouve cegrain et cette profondeur analogique 02 EAGLETONE Blue Lagoon 45 € propre, sans trop déformer le son. qui font l’identité de l’effet (qui pourle coup, peut être très marqué et Une version plutôt discrète et 04 MOOER Ensemble King 55 € vraiment déformer le son si on abuse bienvenue. Ce chorus ne va pas des réglages). Pensez auAre de Nirvana… Très sympa. Come As You 54 MatosPAR GUILLAUME LEY À L’ESSAI I PHOTOS FLAVIEN GIRAUD

LA PUISSANCE ANALOGIQUEÀ TOUT FAIRE DANS UN

ESPACE ULTRA-RÉDUIT !

TECH 21

Power Engine Deuce Deluxe 736 € Fly Rig 5 V2 399 € et RK5 V2 399 € Combo gagnant Fly Rig RK5 V2 EN METTANT À JOUR UNE PARTIE DE SA LIGNEFLY RIG ET EN BOOSTANT SON AMPLI À TOUT UTILISATIONn n n n

FAIRE, TECH 21 RÉUSSIT À RENDRE L’ÉMULATION SON

4/5 n

PLUS VIVANTE QUE JAMAIS ET COMPATIBLE QUALITÉ-PRIX 3,5/5

4/5

AVEC LES SENSATIONS DE LA SCÈNE.

n matière d’émulation analogique d’amplis Eincontestable. Sa série SansAmp a depuis biencélèbres, Tech 21 est une référenceincontournable, si ce n’est le leader longtemps marqué les esprits, et continue defaire des heureux malgré la prolifération de la concurrence numérique. La marque basée à NewYork présentait dernièrement un nouveau modèle Fly Rig Paul Landers (Rammstein, testé dans leGP 296), ainsi que des mises à jour d’une partie de la ligne Fly Rig, ainsi que de l’ampli PowerEngine. Ce sont donc trois produits auxquels nous allons nous attaquer de front : le Fly Rig 5 V2, leFly Rig RK5 V2 et le Power Engine Deuce Deluxe. Les deux premiers sont des pédaliers à tout fairequi reprennent la base des versions précédentes, en y apportant de nettes améliorations. Lespremières versions du Fly Rig pour guitare ne 56 Power Engine Deuce Deluxe n n n n n

UTILISATION 4,5/5

SON 4/5

QUALITÉ-PRIX 4/5

Fly Rig 5 V2 n n n n n

UTILISATION 4/5

SON 4/5

QUALITÉ-PRIX 4/5

Guitar Part 57 MatosMatos À L’ESSAIÀ L’ESSAI disposaient pas d’accordeur, de utilise directement dans la console (ou TECH prise casque, ni de sortie XLR un ampli comme le Power Engine, que

FLY RIG 5 V2

TYPE Pédalier multi-effet (alors que c’est le cas sur le modèle nous verrons par la suite) sans autre TECHNOLOGIE analogique et numérique pour basse). Cet écueil est en grande effet additionnel. Simple et rock. EFFETS SansAmp Plexi, SansAmp Blonde, partie comblé (même si seul le RK5 Le Fly Rig 5 V2 est pour sa part plus Boost, Delay, Reverb CONNECTIQUE 1 in, 2 out (XLR et jack), V2 possède une sortie casque). Mais « évolué ». La section SansAmp (et Effect in/out on va encore plus loin sur le Fly Rig 5 plus précisément l’émulation Blonde, DIMENSIONS 318 x 64 x 32 (mm) POIDS 0,58 kg V2, avec l’ajout d’une boucle d’effets. pour le côté Fender) est toujours là ; ALIMENTATION 9V fournie Viennent ensuite les petits ajustements mais en amont, la saturation Plexi qui facilitent l’utilisation de chaque s’étoffe et peut passer en mode Cali pédalier (dont le format n’a pas bougé, pour offrir deux types de saturations toujours aussi compact et bien réalisé différentes (en l’occurrence un gros TECH avec son châssis en aluminium). son hi-gain typé Mesa). Le Boost peut FLY RIG RK5 V2 être utilisé au choix en boost de gain TYPE Pédalier multi-effet TECHNOLOGIE analogique et numérique One Step Beyond ou de volume, un vrai luxe. Là aussi, EFFETS Boost, OMG, Reverb, Delay, Roto Commençons par la version signature la Reverb peut aussi s’activer au CONNECTIQUE 1 in, 2 out (XLR et Jack/ Ritchie Kotzen, le RK5 V2. Le circuit pied, mais sans prendre la place du Phones) DIMENSIONS 318 x 64 x 32 (mm) de Boost possède désormais un footswitch de la section SansAmp, ce POIDS 0,58 kg compresseur (un peu brutal, et non qui est mieux pensé et plus intelligent. ALIMENTATION 9V fournie ajustable, mais débrayable). Le plus, Ça sonne, et grâce à la boucle d’effets, c’est de pouvoir désormais activer la c’est encore plus polyvalent, plus reverb au pied (en plus du delay), mais ergonomique, et plus ouvert. Au au détriment de la section SansAmp, top ! Alors pourquoi l’absence de TECH dont le footswitch disparaît. Côté son, sortie casque ? Pour une version 3 ?

POWER ENGINE DEUCE DELUXE

TYPE Combo full range on reconnaît bien le RK5, avec en plus TECHNOLOGIE Analogique la possibilité de transformer l’overdrive Combo gagnant RÉGLAGES High, Mid, Low, Level, Hpf, Lpf, OMG en fuzz. C’est encore plus rock et Si les Fly Rig restent des produits Pad, Tweeter, Gnd Lift, 0 dB/-20 dB CONNECTIQUE 1 input jack, 1 input XLR, vintage, tout en restant très costaud. destinés à fonctionner en direct dans XLR Out, Ext Spk, Aux in, Phones Un côté vintage encore plus poussé des consoles (ce qui s’avère encore plus DIMENSIONS 451 x 451 x 356 mm quand on active le switch Roto qui pratique sur ces V2 équipées de sorties POIDS 13 kg ALIMENTATION Fournie enclenche un effet Leslie à la placedu delay. Cela reste un Fly Rig qu’on XLR), on peut aussi les faire sonnerdans un ampli dédié aux émulations 5858

CONTRÔLES

Une égalisation aussi simple qu’ef昀椀cace et musicale. Sous le RK5 V2, la signature deSIGNATURE Ritchie Kotzen !

CONNECTIQUE

Les sorties XLR qui faisaient défaut aux premières versions. en昀椀n ! d’amplis grâce au nouveau Power de sons exploitables avec n’importe Rien qu’avec cet ampli, partenaire Engine (le Deuce Deluxe), une quelle émulation (on a essayé avec idéal de n’importe quel émulateur, petite bombe « full range » (qui des préamplis Mooer et un pédalier Tech 21 a remis l’analogique au couvre toutes les fréquences de ces Zoom, tous numériques), dans un milieu du village, et prouvé que pédaliers, y compris quand sont combo si compact qui développe sa technologie avait encore de activées les sections d’émulations 200 watts de puissance, c’est à peine très beaux jours devant elle. d’enceintes). Ce modèle analogique croyable. Et la sortie pour enceinte Contact : www.sound-service.eu est impressionnant de chaleur, de additionnelle permet de gagner dynamique et de puissance. Tant une ampleur impressionnante.

L’AMPLI

SANS LIMITES

Sorti il y a une quinzaine d’années, le Power Engine 60 (pour 60 débrayable, en bref, de quoi rendre cet ampli compatible avec tous watts), se voulait le partenaire idéal des guitaristes déjà équipés les instruments, parmi lesquels les claviers, et la basse. On a donc de SansAmp ou de POD (alors en plein essor). Il était plutôt bien pro昀椀té de l’occasion pour tester le Power Engine avec le Bass Fly pensé, mais exclusivement réservé aux guitaristes. Sur le nouveau Rig. C'est encore une fois un succès : le son est aussi profond que modèle Deuce Deluxe, puissant de 200 watts, ont été ajoutés détaillé, et légalisation, peut se faire aussi radicale que discrète, et des 昀椀ltres passe-haut et passe-bas, ainsi qu’un Pad, et un tweeter s’adapte donc à tous les émulateurs. Un ampli très bien pensé. Guitar Part 59 Matos À L’ESSAI

UNE GUITARE FIDÈLE

AUX SPECS DE LA

STRAT DE POPA !

POPA ET SES

GUITARES

Popa n’est pas qu’un homme à Strat et possède une belle collection de grattes. « Je ne sais pas combien j’en ai, je dirais entre 100 et 150. Il y en a toujours qui vont et qui viennent, et certaines que je garde. » Et si on le voit plus souvent avec une Fender, son arsenal compte aussi de superbes Gibson. Jugez plutôt : ES-5 (1949), Black Beauty (1956), Goldtop (1953), TV Special

(1956), ES-335 (1963).

Mais lorsqu’il s’agit de partir en tournée, c’est uniquement sa Strat 1966 qui est du voyage (même pas de backup !). « La meilleure guitare au monde » dixit le bluesman. 60 EAGLETONE Custom Popa Chubby NOS 1 799 € Popacaster IL NE MANQUAIT AU CUSTOM SHOPD’EAGLETONE QUE L’ASSOCIATION reçoit une finition sunburst recouverte AVEC UNE PERSONNALITÉ FORTEDU MONDE DE LA MUSIQUE. C’EST par un vernis assez brillant. Quantau manche en érable, il accueille une DÉSORMAIS CHOSE FAITE AVECPOPA CHUBBY. touche en palissandre. L’absence d’uneplaque au dos est à signaler, un choixqui offre une vue sympathique sur les ’est l’histoire d’une rencontre trois ressorts du bloc de vibrato. Enfin,la signature de l’artiste orne la tête de CDeluxe, Popa croise la route d’uneassez banale. De passage à Parisdans le studio de Woodbrass l’instrument. Telecaster-like sur laquelle il flashe.La pelle en question est une Eagletone Fausse vintage, vrai mojoUne fois la guitare branchée, la Custom. Le feeling passe et lamarque propose de lui fabriquer un prise en mains est excellente et lesplans hendrixiens s’enchaînent avec instrument, mais notre homme n’estguère intéressé par cette idée et préfère beaucoup de facilité. Les cordes –des D’Addario .009-.042 – viennent se faire faire une copie conforme de sasérie L de 1966, usure comprise. L’essai bien claquer sur la touche dès qu’onleur rentre dedans. Et comme on le est concluant puisqu’en juin 2018,Popa revient chez Woodbrass sait, lorsqu’une guitare « claque »facilement, ça donne envie de lui présenter cette nouvelle guitare. Ilofficialise au passage sa confiance rentrer dedans encore plus ! Lemanche est agréable à parcourirmême au-delà de la quinzième case, Le et les bends d’un ton et demi passent format simple JB-JR : un micro double au en la marque française. La premièreétape est franchie mais la . réalisation d’un modèlerelic coûte cher : comptez n sans accros. Le réglage est 3 899 euros pour repartir LUTHERIE : n n n excellent en tous points, demême que le sustain. avec cette Eagletone. D’oùcette nouvelle version JOUABILITÉ :ÉLECTRONIQUE : n4/5n

QUALITÉ-PRIX : 4/5

4/5 Les micros manche et 3,5/5 intermédiaire sont des sans relicage au prix plusabordable (1 799 euros) que nous Lindy Fralin bobinés main, testons aujourd’hui. Duncan JB-JR (un double au format complétés par un Seymour simple) au chevalet. Sur le micro grave, En plus du logo sur le corps, on La guitare à Popa le son est chaleureux et velouté. Encomparaison, le micro aigu contraste retrouve la signature sur la tête ! choses nous sautent aux yeux : lateinte de la tête (un peu trop orangéeL’instrument sorti de sa housse, trois de façon harmonieuse avec une bossedans les médiums, sans toutefois TECH à notre goût), la gravure avec le visagede Popa à l’arrière du chevalet, et exploser les compteurs en termes dedynamique, ni être trop criard même TYPECORPSMANCHE : Solidbody : Frêne le micro aigu qui est un double au si on aurait aimé qu’il le soit un peu TOUCHEMÉCANIQUES : Palissandre : Érable format simple. Les potards ont étésalis volontairement et la plaque plus. Une chose est sûre : on prendréellement plaisir à jouer cette Strat FRETTES : 21 Medium Jumbo : Vintage

MICROS

porte les traces de jeu d’un précédent dans le registre qui est le sien, c’est- (intermédiaire et manche), : Lindy Fralin Seymour Duncan JB-JR (chevalet) utilisateur qui n’y est pas allé de mainmorte ! Popa l’aurait-il testée avant à-dire le blues-rock. Pour 1 799 euros,cette guitare coche toutes les cases CORDESCONTRÔLES : D’Addario, 09-42 nous ? Une rapide inspection suffit qu’on est en droit d’attendre d’une tonalités, sélecteur 5 positions : 1 volume, 2

FINITION

à nous convaincre que l’instrumentest réalisé et assemblé avec soin et vraie bonne guitare. Bravo Eagletone etcocorico ! ORIGINEPOIDS : France (Nantes) : Sunburst LIVRÉE AVEC ÉTUI: 3,10 kg professionnalisme. Le corps en frêne Florent Passamonti www.woodbrass.com Guitar Part 61 MatosPAR GUILLAUME LEY À L’ESSAI I PHOTO FLAVIEN GIRAUD

GIBSON

Les Paul Standard 50’s 2 400 € Les Paul Tribute 1 200 € Retour au premier plan UNE MISE À PLAT ÉTAIT NÉCESSAIREPOUR RELANCER UNE MARQUE QUI Custom Shop Original. Pour notre banc SÉRIEUX DANS LE CONTRÔLEGIBSON RENOUE AVEC LE AVAIT PRIS DU PLOMB DANS L’AILE.GIBSON L’A BIEN COMPRIS ET REVIENT d’essai, nous avons testé deux guitarestrès semblables de prime abord mais à la QUALITÉ DE SES GUITARES. AVEC DES GUITARES PLUS SÉRIEUSESQUE LES MODÈLES QUI ONT TERNI SON philosophie bien différente. La premièreest une Les Paul Standard de la série IMAGE. Original qui nous ramène instantanémentà la glorieuse époque de la fin des années près une période mouvementée au 50, tandis que la seconde, tirée de la sérieModern, se veut plus contemporaine. ABrands a été mise en faillite, la marquecours de laquelle Gibson a perdude sa superbe et la société Gibson Toutes deux arborent une finition TobaccoBurst, mais la Les Paul Tribute (série américaine tente de se redorer son blason.Arrivé en 2018, son nouveau PDG, James Modern) présente un verni mate à l’aspectplus rustique et moins glossy que sa grande JC Curleigh, avait annoncé vouloir trouverl’équilibre entre le respect de la tradition et sœur. Point non négligeable, on constateaussi que le prix de la Standard est en l’innovation. Il fallait avant tout que Gibsonrenoue avec un certain sens du travail bien baisse (entre 400 et 500 euros par rapport aumodèle 2018). fait. Car au-delà de certains choix douteuxcomme celui de placer le très controversé Classic rock système d’accordage G-Force à tout va,c’est surtout du côté de la finition et de Cette Standard 50’s est une belle guitarecomme en avait peu vu ces dernières la lutherie (ainsi que du contrôle-qualité)que l’affaire se corsait. Bien décidé à se années chez Gibson. La finition est propre,tout comme la lutherie en général. On remettre en selle, la marque américainea donc effectué un grand nettoyage, en ne constate aucune coulure de vernisinappropriée ni frette qui dépasse, même de millésime de ses guitares : il n’y aura pasfaisant disparaître par exemple la notion légèrement. Pour le reste, on retrouve ce quifait le son d’une Gibson Les Paul équipée d’édition 2019, ou 2020. Désormais, troisséries distinctes sont de la partie, abritant de micros Burstbucker. C’est rond, profond,assez sombre dans l’ensemble, avec un différents modèles : Original, Modern, et niveau de sortie plus généreux que desmicros vintage. Associé à cette lutherie 62

LES PAUL TRIBUTE

n n n n n

LUTHERIE 4/5

ÉLECTRONIQUE 3,5/5

JOUABILITÉ 4/5

QUALITÉ-PRIX 4/5

LES PAUL STANDARD 50’s n n n n n

LUTHERIE 4/5

ÉLECTRONIQUE 4/5

JOUABILITÉ 4/5

QUALITÉ-PRIX 4/5

Guitar Part 63 Matos À L’ESSAI

MICROS TABLE

Des micros à Une très jolie niveau de sortie table en érable assez musclé. sur le modèle Standard.

FINITION

Une 昀椀nition satinée plus discrète.

MANCHE

Un manche en érable facile à jouer sur la Tribute. plus « traditionnelle », l’équilibre (son prix déjà situé sous la barre des vintage-moderne est là. Parfait 1 000 euros n’a pas autant évolué que celui pour le rock et le hard-rock, avec cette de la Standard), la Tribute du jour a des assise solide qui a tant contribué à forger arguments pour séduire. la légende. Sans surprise, certes, mais LA LOI rassurante quant à la présentation et au DES SÉRIES confort de jeu, la nouvelle Standard renoue Ce n’est pas parce qu’on repart donc avec la tradition Gibson. TECH du bon pied qu’on remet LES PAUL STANDARD 50’S automatiquement tous les Pointure moderne TYPE solidbody compteurs à zéro. Si l’année de Mais c’est finalement la version la plus CORPSMANCHE acajou, table érable acajou production n’est plus ajoutée économique et la plus moderne qui nous a TOUCHE palissandre au modèle de la guitare, les enthousiasmé. Non qu’elle soit meilleure, MECANIQUES Amber Top Hats noms des lignes utilisées CHEVALET ABR1 Tune-O-Matic (Tribute, Standard, Classic…) mais pour le coup, elle apporte un petitquelque chose intéressant qui, peut-être, MICROSBurstbucker 2 (chevalet) Burstbucker 1 (manche), sont réparties entre deux fâchera les puristes. Au-delà de son corps CONTRÔLES 2 volumes, 2 tonalités, 1 grandes lignes principales : toggle switch à 3 positions Modern et Original (la Custom « Ultra-Modern Weight Relief » dans lequel ORIGINE USA Shop Original accueillera sont creusées de nombreuses cavités CONTACT www.gibson.com des modèles d’exception au permettant de l’alléger, c’est son manche compte-gouttes). La Tribute qui intrigue. Si son profil rounded le rend testée ici fait donc partie facile à prendre en main, l’essence qui le TECH de la série Modern. Cette compose change la donne : de l’érable ! Le LES PAUL TRIBUTE série comporte aussi une Les TYPE solidbody Paul Modern qui possède un résultat est assez intéressant, puisqu’on CORPSMANCHE acajou, table érable érable manche asymétrique, des obtient assez logiquement un son moins TOUCHE palissandre micros avec système coil tap, profond que sur le modèle Standard, avec MÉCANIQUES Vintage Deluxe histoire d’aller encore plus un sustain plus réduit, mais on gagne CHEVALET Aluminium Tune-O-Matic loin dans l’apport d’outils en clarté et en détail ce qu’on perd en MICROSCONTRÔLES 490 R (manche), 490 T (chevalet) 2 volumes, 2 tonalités, 1 avancés pour guitaristes profondeur, quelque part entre la Les toggle switch à 3 positions contemporains. Paul et la Strat. Confortable et abordable ORIGINECONTACT USA www.gibson.com 64 Matos À L’ESSAI nSON n n4/5 n n

UTILISATIONQUALITÉ-PRIX 4/5 4/5

AUDIENT Sono 449 € Plus qu’une interface ! EN INTÉGRANT UNE LAMPE, UNSYSTÈME TORPEDO DE TWO NOTES dédié) prend 5 minutes, sans prise detête. À peine branchée dans l’interface, deux entrées micros de l’Audient. ET LA POSSIBILITÉ DE FONCTIONNERSANS ORDINATEUR À LA MANIÈRE notre guitare se fait entendre dans lesenceintes et le casque (grâce à deux Sono Solo D’UN PRÉAMPLI AUTONOME, LANOUVELLE INTERFACE NUMÉRIQUE réglages de volumes séparés). Le son estexcellent, à la fois rond, dynamique, et On a affaire à une interface de qualité,qui encaisse les effets, possède RÉALISÉE PAR AUDIENT DÉPASSE LESATTENTES. très bien défini. Bien entendu, si on veutjouer avec des effets en amont, ça grince des émulations d’enceintes au top,deux autres entrées plus classiques es Anglais d’Audient sont de fines un peu dans les écoutes. On active doncle logiciel Torpedo installé en même (d’excellente qualité pour les microsstatiques ou dynamiques), et offre même Llames en matière de matériel temps que le pilote de la Sono. On se la possibilité de monter à 10 entrées si numériques et préamplis compris. Déjàaudio, consoles, interfaces retrouve avec un choix d’enceintes, de on utilise un rack équipé en prise ADAT à l’origine d’excellents produits pour lieux et de micros de reprises virtuelsqui font sonner nos effets comme dans (pour 8 entrées supplémentaires). Vientalors le cadeau bonus inattendupossibilité de se servir de l’Audient Sono : la home-studistes (comme les interfacesiD22 et iD44), la marque pousse le un véritable ampli. Tellement pratique.Et on peut mettre trois sons en mémoire en tant que préampli guitare, de manière concept encore plus loin. Voici la Sono,pensée pour les guitaristes, avec toutes grâce au petit bouton situé sur la droite.Ainsi, vous pouvez les activer à la main, autonome, et de bénéficier des troisémulations Torpedo mises en mémoire. les options nécessaires, et plus encore.Sous cet élégant boîtier métallique au mais surtout utiliser les ressources dela Sono sans tirer sur celles de votre Posez l’interface sur votre pedalboard,avec vos autres effets, et vous voilà parti style vintage (de la taille d’un multi-effetcompact), se cachent deux préamplis qui ordinateur. Vient ensuite une sortieprimordiale, destinée au reamping. On en répétition ou en concert avec unexcellent outil pour travailler votre son, ont déjà fait leurs preuves chez Audient,et une entrée spécifique pour la guitare. peut sauvegarder une piste de guitareclean, sans aucune émulation, pour la et même vous passer d’ampli si vousle désirez (ou mieux, utiliser la sortie Celle-ci bénéficie d’une lampe 12AX7et d’une égalisation à trois bandes, ainsi repasser plus tard dans un ou plusieursvrais amplis et l’enregistrer ainsi. Cette Reamping pour se relier à la fois à unampli et à une console, via des boîtiers que de réglages Input, Output et Drive.Un vrai préampli. Au passage, Audient sortie spécialement prévue à cet effetpermet de se passer d’un boîtier externe Guillaume Leyde direct externes). Une sensation surlaquelle se précipiter avant le Brexit. s’est associé aux Français de Two Notes.Le résultat de cette collaboration permet (généralement nécessaire pour que le d’ajouter des enceintes virtuelles tirées dela ligne Torpedo. niveau de sortie sur l’interface audiocorresponde au niveau de la guitaredirectement connectée à l’ampli). Vous Torpedo insideTrès bonne entrée en matière ! : pouvez donc brancher cette sortiedirectement dans un ampli guitare et TYPEPREAMPLIS Interface audionumériqueTECH l’installation de la machine (et du logiciel réenregistrer la prise en plaçant un microdevant, à l’ancienne, raccordé à l’une des guitare avec préampli à lampe 12AX7 2 entrées Mic Pres, 1 entrée RÉGLAGESOutput, Bass, Mid, Treble. Entrées micros- Préamp guitare - Input, Drive, 2x Input. Général - Volume écoutes,Volume casque, Monitor Mix. CONNECTIQUEphantom 48V, 1 entrée guitare, 2 x sorties 2 x Mic/Line avec Une sortie pour Des mémoires pour écoutes, 1 x sortie casque, 1 x sortie utile.le reamping très pour vosréglages reamping, entrée/sortie optique ADAT, préféres avecWall Of Sound. USB-C.OFFRE LOGICIELLETorpedo Wall Of Sound (8 cabs).ORIGINE complète, incluant CONTACT Chine Audient.com 66 Matos À L’ESSAI

SOUS LE BLEU TRANSLUCIDE,

UNE SUPERBE TABLE ENÉRABLE FLAMÉ !

SOUS LE

SOLEIL

EXACTEMENT

Avec des instruments conçus pour des artistes aussi divers que Phil X et Devin Townsend, Framus à su revenir sur le devant de la scène depuis quelques années. L’usine est également équipée des dernières technologies pour produire des instruments parfaitement assemblés et respectant un cahier des charges draconien. Si on met de côté la machine Plek servant à l’ajustement des frettes et du sillet, l’utilisation d’une cabine à rayons UV pour 昀椀xer et sécher les vernis est un procédé unique. Celle-ci permet une application beaucoup plus 昀椀ne d’un vernis spéci昀椀que qui sera bien plus résistant à l’abrasion et ne marquera pas aussi vite qu’un vernis traditionnel. 68 FRAMUS GPS Panthera II Supreme 2 249 € F**k me I’m Framus LES LUTHIERS ALLEMANDS PROPOSENTUNE INTERPRÉTATION PERSONNELLE carving de la table, relevé par un filet DE LA PLUS MYTHIQUE DES SINGLE-CUT. UNE GUITARE À LA PERSONNALITÉ métallisé discret, met en valeur lescourbes et le travail de lutherie. Niveau BIEN PLUS PRONONCÉE QU’IL N’YPARAÎT. poids, c’est plutôt une bonne surprise :la guitare est relativement légère et bienrésonnante, elle dégage un grain plutôt ui, c’est une chouette guitare médium et claquant, et même avec untwang plutôt surprenant mais vraiment Oc’est sûr ! Là ou Framus tire son épingletype LP, et on ne sera pas tropdépaysé lors de la prise en main, agréable. Le gabarit diffère légèrementde son aïeule et en fait une guitare du jeu, c’est en apportant ce qu’il faut demodernité ainsi que son propre design très facile à jouer aussi bien deboutqu’assis, le placement est naturel et on à la guitare la plus célèbre de l’univers.Pour être honnête, on avait quelques se prend vite au jeu. Niveau confort, lemanche présente un profil assez épais réserves avant de commencer ce test,car les modèles similaires que l’on d’inspiration vintage sans pour autantpénaliser les démanchés, son diapason avait eus entre les mainspar le passé n’avaient pas de 24,75” offre une souplesse plus que toujours convaincu. Mais n bienvenue pour des bends en passant un peu plus LUTHERIE : n nnn nn sauvages et la tenue d’accordest assurée par l’accastillage de temps avec, on se rend JOUABILITÉ :

ÉLECTRONIQUE : 4,5/5 4,5/5 5/5

finalement compte que nous QUALITÉ-PRIX : 4/5 de qualité et le sillet GraphTech. avons à faire à un instrument avec sapersonnalité. Vulgar display of powerBranchons maintenant la belle et par un talon bien pro昀椀lé.Un accès aux aiguës facilité 5 minutes alone faisons un peu le tour des possibilitésoffertes par l’électronique. D’usine sensation de qualité générale : il n’y aaucun défaut de finition. Le frettage estLa première chose qui frappe c’est la celle-ci arrive équipée avec deuxSeymour Duncan et nous trouverons absolument parfait (merci la machinePlek !) la teinte et le binding naturel ici un SH11 Custom au chevalet : ils’agit d’un micro avec un niveau de également. Mention spéciale pourl’accastillage, entre les mécaniques sortie modéré qui offre cependant unejolie réserve de gain et saura rester à blocage Graph Tech et le couplechevalet/cordier TonePros, on sait articulé et dynamique dans la plupartdes situations. En position manche Le d’avance que tout va bien se passer. À nous avons un Seymour Duncan APH1 guitare très polyvalente. split des micros en fait une ce stade le seul bémol que l’on pourraitrelever est l’utilisation de boutons soit un micro rond et chaleureux,parfait pour jouer jazzy avec une de potentiomètres et d’un capuchonde sélecteur en plastique chromé. tonalité baissée. Tout ce petit mondeest équipé d’un push-pull pour le split TECHTYPECORPS Solidbody L’esthétique générale est préservée sur la tonalité générale ce qui offre une MANCHE Acajou mais le rendu est peut-être un peumoins à la hauteur que le reste. Le choix palette de son encore plus large. Mêmesi son orientation générale en fait une TOUCHECHEVALET Ébène Acajou Matic Tonepros Tonepros/Tune-O- d’une teinte transparente permet dese rincer l’œil un moment tant les bois guitare plutôt polyvalente, elle saurase montrer dynamique en saturation MICROSbridgeMÉCANIQUES S.Duncan APH1 neck SH-11 sélectionnés sont beaux : le grain serré tout en conservant une précision et une Locking Graphtech Ratio de l’acajou et la profondeur de l’érableflammé sont vraiment somptueux. Le chaleur qui feront merveille auprès desguitaristes les plus énervés.Gael Liger CONTRÔLESavec SplitORIGINE 2x Volume, 1x Tone CONTACT Allemagne www.htd.fr Guitar Part 69 Matos EFFECT CENTER

TEST EN VIDÉO SUR WWW.GUITARPART.FR

KEYZTONE Exchanger 207 € Boîte à micros DONNER À VOTRE GUITARE UN CARACTÈREDIFFÉRENT, SANS POUR AUTANT TRAHIR moins long, micro avec un son plus sourd SON IDENTITÉ, C’EST LE PARI RÉUSSI PAR UNFABRICANT FRANÇAIS AVEC SON CHANGEUR qu’un autre…). Pour résumer la chosesimplement, ce potard permet de retrouver DE MICROS VIRTUELS AUSSI MALIN QUEDYNAMIQUE. une brillance atténuée, ou au contraire derendre le son plus mat. Le petit switch Std/Bright Boost aide à booster encore plus les oilà une très belle invention, qui hautes fréquences. Keyztone recommandela position Standard (Std) si vous avez des LE VRAI Vpourrait changer la vie de bien micros simples, et la position Bright Boost GRAIN DE d’amplis, d’enceintes, et même de guitares des guitaristes. Après l’émulation si vous utilisez des humbuckers. Le potard L’ANALOGIQUE (on pense notamment aux Variax de Line 6), de Level sert à gérer le volume de l’effet. Les Que vous choisissiez de voici un « changeur de micros » analogique huit micros proposés couvrent pour ainsi remplacer virtuellement un made in France, totalement renversant. dire toutes les applications possibles. On micro par un autre grâce à Attention, le but n’est pas de y retrouve deux types de single coils, trois cet effet, ou d’améliorer unmicro en le boostant tout remplacer de manière intégrale types de humbuckers, un P-90, en sélectionnant un modèle le son d’un micro, car il faut UTILISATION : n n n n 4/5n un type Filtertron, et même un identique sur la pédale, prendre en compte tout ce qui capteur piezo. Nous l’avons testée c’est l’incroyable dynamique fait le son de votre instrument, QUALITÉ-PRIX : SON : 4/54/5 avec trois guitares différentes obtenue (en plus du reste) qui à savoir la lutherie et le reste équipées de trois types de micros marque avant tout. On gagneen dé昀椀nition et en claquant de l’électronique. D’ailleurs, commententendre le son pur d’un micro, sans autre sur les micros simples, et le facteur influent, puisque ce dernier est un superbe enhancer. Tout sonne mieux :Dans l’ensemble, cette machine agit comme (single coil, humbucker et P90). rendu des micros doubles toujours placé sur une guitare mieux défini, plus ouvert… Notre Les Paul s’éclaircit tout en conservant raisonner en termes d’évolution sonore de ? Il faut plutôt a été plus convaincante sur la position leur caractère de humbuckers.Dans chaque cas de 昀椀gure, la votre six-cordes préférée, sans non plus d’un simple Bright Vintage de l’Exchanger, dynamique est de la partie, en changer la nature profonde. C’est la que notre Strat avec la pédale placée sur car malgré les traitements philosophie de cette Keyztone Exchanger. le humbucker Classic 50 Pour cela, on dispose d’un boîtier, sur tout est subjectif. Le plus surprenant, c’est th. Mais là encore, appliqués par la Keyztone,l’ampli réagit bien quand lequel on retrouve deux footswiches (und’activation, un autre pour sélectionner lorsqu’on utilise le même type de micro surl’Exchanger que celui de la guitare. Pour on joue avec le potard devolume de la guitare (avec le type de micro retenu), deux potardset un toggle switch. Le réglage Pickup transcender des micros un peu moyenssur une guitare à petit budget, ce type un son saturé, on peut doncfacilement baisser le gain via Adjust permet de compenser les pertes de réglage est gagnant à tous les coups. la guitare), et que chaque de fréquences (majoritairement dans lesaigus) qu’on peut rencontrer par exemple à Changeur de micros, oui, mais surtoutupgrade d’électronique instantané pour coup de médiator se faitentendre distinctement. Un vrai changeur-améliorateur ! cause d’un couple câble/micro qui changed’un musicien à un autre (câble plus ou Guillaume Ley un son magnifié à chaque instant. Contact : keyztone.com 7070 nUTILISATION :SON : n n

QUALITÉ-PRIX : 4/5

n n 4/5

FENDERTEST 4/5

Tube à effet MTG Tube Distortion 179 € ender enfonce le clou avecsa nouvelle vague de pédales Eric Gales). D’après Fender, cette lampeNOS comme proviendrait d’un vieux Boost (de gain et de volume) activable Fd’effets classes et ingénieuses. stock militaire. Le miracle a lieu sous le au pied livre tout ce qu’il faut. Cela accueillait déjà 4 saturations, la marqueSi la série précédente capot, où une alimentation en interne devient plus doom ou stoner, avec un américaine a trouvé le moyen d’amener génère 150 Volt, alors qu’il suffit d’un son limite fuzzy, très agréable. Grâce à encore autre chose. Voici une saturation classique bloc de 9V pour alimenter le une belle assise, et un rendu très proche à lampe, réalisée en collaboration avec tout. On se retrouve avec un son à la du canal saturé d’un ampli à lampes, Bruce Egnater (des amplis du même fois riche et détaillé. Presque tout est la MTG Tube Distortion peut redonnervie à un ampli un peu terne, ou être nom) : la MTG Tube Distortion abriteune 6205 NOS. C’est un petit format envisageable. Elle est très à l’aise dansle classic-rock, et le hard-rock, grâce à la partenaire idéale d’une émulation qu’on a déjà pu retrouver dans la une égalisation très musicale (avec un d’enceintes numérique pour ramener section de préamplification de la tête potard de médiums très efficace). Si de la chaleur et une belle couleur DV Mark « Raw Dawg » EG (modèle vous voulez pousser le gain vraiment Guillaume Ley analogique dans la chaîne du son. loin, à la limite du metal, la section Contact : www.fender.com LINE 6Si le système sans 昀椀l G10 de LineTEST Relay G10 S précédente. Un format beaucoupmieux étudié permet de placer le le même matériel ne se retrouventavec le son du voisin dans leur ampli. 6 était un petit module sympa,mais pas toujours pratique,le G10S remet les pendules à bloc central sur votre pedalboard,et le système de rechargement àl’horizontale plutôt qu’à la verticale Que du mieux, pour plus de liberté l’heure en corrigeant les défauts de l’émetteur offre un vrai gain de mouvements.Guillaume LeyContact qui dérangeaint sur la version de place. Désormais, 11 fréquencesdifférentes sont disponibles pouréviter que les musiciens qui utilisent nContact : https://line6.com n n : https://line6.com n n MERISMachine à ambiancesTEST Polymoon 359 € l fut une époque où, pour obtenirles volutes sonores les plus delays mis en cascade comme à l’époque Ihallucinantes et le son le plus (avec un retard allant jusqu’à 1 du grand Frank Zappa, le Polymoon défaut d’avoir moult racksspatial de la création, il fallait, à cumule donc divers types de delays, avec 200 ms), de studio professionnels, aumoins accumuler sur son nUTILISATION : des effets de modulation,plusieurs formes d’ondes, pedalboard quatre ou cinq SON : n n

QUALITÉ-PRIX : 4,5/5

n n 3,5/5 des réglages qui apportent Malgré les multiples répétitions et pédales d’effets d’excellente au son une dimension et une déformations, il respecte le caractère de qualité et dédiées à ces sons 4/5 profondeur complètement l’instrument et celui des effets placés en pour les combinier. Le Polymoon va très joli boîtier accueillant six potards,folles… le tout réuni dans un amont tout en propulsant ce petit mondedans une autre dimension, en créant des bousculer tout ce petit monde. Si labase est un delay, cette pédale va loin, deux mini switches et deux footswitches. nappes mélodiques à souhait. Du Floyd à beaucoup plus loin. D’ailleurs, la marque Autant vous dire que l’utilisation n’est Mogwai en passant par n’importe quelle a nommé sa machine Mathematical pas la plus facile de prime abord. Mais musique de film de science-fiction, Dream State (en gros, fabrique de rêves c’est incroyable comme n’importe quel place sur le pedalboard, et quel son tout est dans le Polymoon. Quel gain de mathématique). S’inspirant de vieux réglage, même hasardeux, sonne. Le sonest toujours transparent et bien défini. Guillaume Ley ! Contact : www.pourlesmusiciens.com Guitar Part 71 Matos EFFECT CENTER

TEST

MAD PROFESSOR Double Moon 265 € Walking on the Moon ette pédale qui prendra assez peu de place sur Cle pedalboard n’offre pas un mais deux effets de d’origine. L’autre versant onze presets sur un bouton rotatif, avec six chorus dontmodulation distincts, chorus et flanger, répartis en est dévolu au flanger, effetde filtre, de phase, créant deux dual-chorus, trois flangers, un chorus/flangeret un vibrato. C’est la trame chorus qui domine des nappes oscillantes ettournoyantes, ici et les six profils proposés sont largementsuffisants pour combler les amateurs tant le nUTILISATIONSON n n n n mais moins

QUALITÉ-PRIX 5/5

4/5 consensuel résultat est très musical et plein de nuances. Pour 3,5/5 aussi. Ici, autres, Tone et Control, assistent et façonnent. Commece faire, en plus des habituels réglages Speed et Depth, deux de trop pousser on évitera son nom l’indique, Tone exacerbe la brillance ou ferme Control sous peine tone de la guitare aussi, et de son côté Control gère le typele signal traité de manière très douce, en relation avec le de sifflement désagréable. Pour finir, les combinaisonschorus-flanger ou vibrato permettent d’aller plus loin. de forme d’onde (sine, triangle, square). Voilà qui faciliteles ambiances les plus délicates, déjantées, fausse Leslie, Si vous utilisez peu l’effet flanger, vous réfléchirezpeut-être, mais c’est bien la beauté des chorus en fonction de la profondeur d’effet choisie, d’autant quela Double Moon est transparente, respectant le timbre qui vous fera craquer, sinon foncez direct.Olivier Davantèswww.昀椀llingdistribution.com FENDER129 €TEST Bubbler Chorus lesquels il est facile de se baladergrâce au footswitch Slow/Fast.Classe et pratique à utiliser. Côté le seuil de sensibilité au-delà duquell’effet accélère. Jouez doucement, le Plus qu’un simple chorus, Fender son, c’est à la fois riche et chaleureux, chorus résonne lentement, rentrez réalise ici un modèle à deux vitesses, car entièrement analogique et bien dans les cordes, il accélère. Très avec pour chaque vitesse un potard conçu. En effet, en plus de ce choix créatif ! de taux et un de profondeur. On fort confortable (et aussi celui entre Guillaume Ley a deux donc deux chorus entre deux formes d’ondes), on retrouveun potard Sens, qui permet de régler nContact : www.fender.com n n n n

TEST

THRILLTONE Silex 229 € Boost à roulettes ne approche différente du pertinent dans le cadre d’un boost. Une Ubooster, voilà ce qu’il fallait fois enclenché l’effet avec le footswitch, manipulez le roller avec des chaussures nos pedalboards. La marque françaisepour amener un peu de fun sur on gère le taux de gain en faisant rouler de clown à semelle XXL. Un super son, Thrilltone réussit son coup avec ce boîtier sa semelle sur le roller. Ce dernier est bien pour une super utilisation. compact offrant un clean boost de qualité lesté et fluide (ça roule très facilement Guillaume Ley conçu pour être contrôlé au dans les deux sens comme un roulement Contact : www.lazonedumusicien.com pied. Voici le Silex, et son roller,pour envoyer jusqu’à 26 dB de n à billes bien huilé). Le son est pur gain sans avoir à tourner UTILISATION n n n n d’une clarté de tous les instants, un seul potard avec les doigts. SON 4/5 4/5 sans souffle supplémentaire, QUALITÉ-PRIX 3,5/5 grâce au système dit de Cellular Un système déjà éprouvé parla marque américaine Classic Audio sur ses autres effets). Et pour éviterClipping développé et déposépar la marque (et déjà utilisé Effects, qui s’est amusée à placer un rollersur quasiment tous ses effets (overdrive, tout accident, un dip switch situé dans reverb, delay, booster…). Le concept n’estdonc pas inédit, mais suffisamment rare le boîtier propose d’actionner l’effeten tapant rapidement deux fois sur le pour susciter notre curiosité et tout à fait footswitch, plutôt qu’une, histoire d’évitertout incident (extinction de l’effet) si vous 72 MatosMatos CLASH TESTCLASH TEST

PAR GUILLAUME LEY

Synthés à

POUR TRANSFORMER SA GUITARE EN SYNTHÉTISEUR OLD SCHOOL, PLUS BESOIN DE CAPTEUR MIDI

MENUPas moins de 11 sons différents sont TECHNOMBRE DE SONS proposés, pour renouer avec des RÉGLAGESsens, ctrl, type vol dry, vol synth, 11 nUTILISATION : n nnn nn ambiances dignes des années 70 et DIMENSIONS SON : 3,5/5 4/5

QUALITÉ-PRIX : 4/5

80, avec des sons monophoniques (à POIDSALIMENTATION 0,5 kg 102 x 121 x 58 mm jouer note par note), du plus vintageau rendu bien gras et puissant. Deux CONTACT www.ehx.com fournie véritables contrôles (en plus duvolume) permettent de faire évoluer l’effet (昀椀ltre…) mais ne serventpas d’égalisation pour autant. UTILISATION Très facile ettrès pratique, on sélectionne, et çasonne comme le nom l’indique. On va SONUn résultat rapide, c’est droit au but, ce quipermet d’obtenir un chouette, mais il estdif昀椀cile d’égaliser le son, résultat rapidement,et surtout de le de couper les basses ou lesaigus potentiellement trop sauvegarder (un presetpar type de synthé). envahissants. Surtout, restezavec une six-cordes accordée de manière standard, car lesnotes très graves font un peu décrocher la machine (oubliezle Si grave et la basse ou passez au modèle Bass Mono Synth).Pour le reste, c’est vraiment fun, et on peut facilement entirer de gros son sub comme un vieux synthé analogique. ELECTRO-HARMONIX Mono Synth 147 € Soyez fun, et jouez vite un petit plansynthé à la cool, en guise de pont ou de saturation en amont, mais après d’intro (ou un gimmick le temps d’un l’effet pour bien capter le signal. En votre son de manière plus détaillée morceau), et osez le Mono Synth. revanche, n’en attendez pas plus pour et efficace, et ce, même avec votre Mais faites attention à bien jouer vos peaufiner le propos. Si vous êtes plus basse. Mais vous n’aurez qu’un son à notes une par une et à ne pas placer exigeant, choisissez le Dirty Robot, la fois, là où le Mono Synth dispose de avec lequel vous pourrez travailler plusieurs emplacements mémoires. 74 six cordes NI DE GROS RACK, C’EST DÉSORMAIS POSSIBLE AVEC DE SIMPLES PÉDALES. VIVE LE PROGRÈS ! UTILISATION :n n n n n

TECH

3,5/5 NOMBRE DE SONSRÉGLAGESDIMENSIONS drift, mod, sens, time, mix 2 voies

QUALITÉ-PRIX :SON : 4/5

Ici, on ne dispose « que de deuxMENU 4/5 POIDSALIMENTATION 0,45 kg 112 x 67 x 51 mm voies », la V1 pour un côté synthé CONTACT www.algam.net non fournie analogique là aussi plongé dans (type talk box ou vocoder). Maispour des effets plus vocauxles années 70 et 80, et la V2 d’obtenir un très grand nombre de(sub, octave, mod…) permettentles nombreux réglages annexes textures, et de sons différents. quand on cherche précisémentPas facile d’emblée, surtout

UTILISATION

un son particulier. Mais le côté son vrai lot de bonnes surpriseset de sons « inédits ». N’oubliezbidouillage à tâtons apporte caoutchouc stomplock (livréepas de placer la protection en SONC’est très organique dans dans la boîte) sur vos potards le rendu malgré le côténumérique du traitement, des coups de pied hasardeux.pour préserver vos réglages et c’est tant mieux. Ça passetrès bien également avec une basse ou un accordageplus grave. Si les sons sont plus « conventionnels », ilssont vraiment sympas et restent très musicaux. Et bienentendu, le côté Talk de l’effet peut vous amener à jouer demanière plus classique, mais est très bien réalisé lui aussi. DIGITECH Dirty Robot 137 €

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SP…CIAL P…DALES DíEFFETS. Un numÈro de 100 pages inÈdit sur líhistoire des effets les plus mythiques. En exclusivitÈ, nous vous en proposons ici trois extraits, sur les pÈdales Marshall des annÈes 90, le Memory Man díElectro-Harmonix et le Boss DM-2. 76

ORIGINE JAPON ANNÉES 1981-1984

Boss DM-2 Delay

PRODUIT PENDANT QUELQUES ANNÉES SEULEMENT,LE DM-2 DE BOSS EST DEVENU UN DES ARCHÉTYPES DU

DELAY ANALOGIQUE, RECHERCHÉ POUR SON GRAIN ETSA CHALEUR INCOMPARABLE.

ès 1978, Boss se lance dans la Dcourse encore toute récente deux ou trois versions légèrement 300 ms, mais pour emmener la pédalejusqu’à 300 ms, les ingénieurs Boss face aux Memory Man, Dynacordaux delays analogiques : différentes, les premiers modèles étantles plus recherchés avec leur puce EC280 ou MXR M118 Analog Delay, Panasonic MN3005 remplacée ensuite ont dû « étirer » les capacités de la la jeune marque nippone oppose le par la MN3205 (débat d’esthète). Sur puce BBD et faire des compromis en DM-1 Delay Machine, dans un large ces pédales, chaque détail compte, réduisant la réponse en fréquence. châssis semblable au fameux Chorus pédale : Black Label, Green Label (maisjusqu’à la couleur de l’étiquette sous la Mais c’est justement cela qui va donnerau DM-2 son rendu si caractéristique, Ensemble (CE-1). Une fois la nouvellesérie de boîtiers compacts lancée, le pas sûr que cela change le son)… à la fois chaud et enveloppant, avecdes répétitions qui se marient si bien DM-2 rejoint la gamme en 1981. Taillemise à part, ces nouvelles pédales ont Stretch au son de la guitare tout en restant au aussi l’avantage de fonctionner sur pile Le DM-2 tire ensuite sa révérence, second plan. Et puis les tripatouilleursde boutons s’en rendent bien vite 9V, tandis que nombre de modèles dedelays antérieurs nécessitaient de se immédiatement remplacé par le DM-3,au circuit légèrement modifié (et équipé compte : lorsqu’on insiste sur les brancher directement sur prise secteur. d’une MN3205). S’il est moins coté, il potards de Rate et d’Intensity, le DM-2 Il s’agit donc d’un delay analogique souffre surtout de l’ombre de son aîné, part volontiers en auto-oscillation et BBD (« Bucket Brigade »), produit et ne doit pas être surestimé. Certains peut produire des effets dévastateurs. pendant trois ans seulement. On trouvent son rendu plus clean, moins La marque japonaise va par la suite constate pourtant d’un modèle à l’autre sombre et avec moins de bruit de fond. totalement abandonner les delays quelques variations dans le circuit : Et il bénéficie par ailleurs d’une sortie analogiques, et il faudra attendre les aficionados en distinguent ainsi Direct Out (signal dry). 2014, pour voir revenir le DM-2w, DM-2 ou DM-3, ce delay va de 20 ms à réédité dans la nostalgique (et haut degamme) série WazaCraft. Lefacilement de son grand DM-3 se distingue frère avec de curieuxboutons qu’on ne retrouve quasiment que sur cettepédale dans la vaste série premier delayLe Boss DM-1, Boss. marque, est sorti enanalogique de la Le(2014), l’hommage du DM-2w WazaCraft fonctionnant avec une1978 : un modèle à part propre héritage ! Le mode fabricant japonais à son puce CCD et non BBD. Custom permet d’allerjusqu’à 800 ms.

PHOTO DE FAMILLE

Guitar Part 77 SaturationMarshall in a box Distorsion origine AnGleterre puiS corée Années 1988-1991 et 1992-1999 Marshall Guv’nor, BluesBreaker, DriveMaster et ShredMaster avait bien sûr une carte à jouer en matière de boîte à grain…Les ampLis marshaLL faisant référence depuis Les années 60, La marque angLaise Quatre pédales pourautant de saveurs de Marshall : plexi,BluesBreaker, JCM… i aujourd’hui l’émulation d’ampli Sest devenue monnaie courante La voix de son maître numérique – elle n’est pas si récente.– en analogique comme en Comme un ampli, la Guv’nor proposeune égalisation à trois bandes (nombre avant que la BluesBreaker – peut-être laGreenwood de Radiohead (Creep), Dès la fin des années 80, apparaissent de distorsions sorties depuis en moins spectaculaire avec son drive très des pédales vouées à reproduire disposent désormais), permettant un modéré – ne soit à son tour au centre un grain «particulier au SansAmp de Tech21 amp-like ». On pense en réglage bien plus fin et personnalisé de l’attention grâce à une apparition sur que sur les disto de l’époque comme la le pedalboard de John Mayer. D’autant domaine), mais Marshall a également(véritable game-changer dans ce Rat ou la DS-1 nées 10 ans plus tôt. Luxerare, elle dispose aussi d’une boucle que les spécialistes de modifications decircuits s’en emparent, et elle devient à entrevu le potentiel à mettre en boîte d’effets en jack TRS permettant, avec son tour, privilège ultime, l’inspiratrice son grain légendaire. un câble d’insert, d’utiliser le switch de bien d’autres pédales, parmi Et c’est une des premières incursions de la pédale comme master pour toute lesquelles des classiques boutique de Marshall dans l’univers des la boucle. C’est une distorsion (hard- d’aujourd’hui tels que la King Of Tone pédales : après la Supa Fuzz à la fin clipping) basée sur un double op-amp d’Analogman ! des années 60 (afin de se placer sur le pour booster le signal et une paire de Toute la magie de la BluesBreaker marché de la fuzz avec un circuit de diodes pour l’écrêtage : une pédale de se situe dans son étage de gain, qui Tone Bender), la marque anglaise n’a caractère, qui évoque effectivement le fonctionne plus comme un préampli, pas vraiment cherché à développer mordant, l’épaisseur et la compression en jouant sur le niveau d’entrée : elle cette activité, et il faut donc attendre typiques des amplis de la marque (voire crunche sans distordre avec le naturel 1988 pour voir débarquer la Guv’nor beaucoup de compression dans un d’un ampli à lampes. Seul regret, un (le surnom du patron Jim Marshall), ampli déjà saturé ; Gary Moore faisait léger manque de volume en sortie (on suivie en 1991 d’une nouvelle série partie des adeptes). Parfait pour graisser mettra généralement le Volume dans de saturations : les BluesBreaker, un blues ou muscler son classic-rock. le dernier quart), ce qui empêche del’utiliser véritablement comme un clean DriveMaster (remplaçant la Guv’nor) etShredMaster, un trio offrant une palette Out of the bluesL’intérêt que ces pédales vont susciter boost, à la manière de nombre d’ODtransparents actuels. low/medium/high gain et émulant,dans l’esprit, le son d’un JTM45 (le a évolué dans le temps : premièrearrivée, la Guv’nor devient bientôt Dans les années 2000, Marshall relanceune gamme de pédales dans laquelle Bluesbreaker de Clapton…), d’unJCM800 et d’un JCM900. collector. Plus tard, la Shred Master,qui visait clairement les amateurs de figurent toujours des versions 2 de laGuv’nor et de la BluesBreaker… hi-gain, prend du galon grâce à Jonny 78

MARSHALL H…RITAGE

MARSHALL

GV2 et Blues Breaker II Les versions actuelles de la Guv’nor diffère sensiblement de leurs aînées : le grain de la GV2 est un peu plus transparent, elle dispose d’un peu plus de gain et d’une EQ 4-bandes (Deep), et s’éclaircit aussi plus facilement au potard de volume de la guitare. Pas tout à fait fidèle, le circuit de la BBII n’a pas l’aura de sa grande sœur, mais propose un mode boost. JHS Angry Charlie et Morning Glory Avec son égalisation trois bandes, la Angry Charlie (V3) retrouve l’esprit Guv’nor/JCM800 et toute la WILSON EFFECTS générosité du grain Marshall. La Morning Glory Sparkling Blue s’inspire quant à elle de la BluesBreaker, avec un gain Une Guv’nor plus plus, de qualité modéré et constitue sans doute une des versions boutique fabriquée par Kevin modernes les plus pertinentes. Wilson, et agrémentée d’un switch donnant le choix entre un clipping à LED (comme l’originale) ou diodes silicium pour donner un petit coup de disto en sus par rapport à l’originale. WAMPLER Pantheon La BluesBreaker revisitée par Brian Wampler, avec des réglages d’EQ marshalliens : Bass/ Treble/Presence. Et le potard de basses est actif (type Baxandall) ! S’y ajoutent deux mini-switches pour agir sur le gain et le voicing de la pédale. De la bien belle ouvrage. DANELECTRO Daddy-O Danelectro ne s’est jamais trop MOOER Blues Crab gêné pour piocher des schémas Dans un format mini devenu un nouveau ici ou là et la Daddy-O était standard, une version économique dont une des premières clones de la sérigraphie ne trompe personne ! Guv’nor. On la trouve encore à Cette petite Mooer fait illusion sur tarif amical en occasion et son le pedalboard, avec un rendu plutôt EQ 3-bandes assure très bien pertinent par rapport à son inspiratrice. le job. Guitar Part 79 SpatialisationDELAY, ET M ME UN PEU PLUS DELAY

ORIGINE USA ANN…ES 1976

ELECTRO-HARMONIXELECTRO-HARMONIX

Memory ManMemory Man VIENNENT BOULEVERSER LEMEMORY MAN DíEHX ET QUELQUES CONG…N»RESMEMOR

DANS LA SECONDE MOITI… DES ANN…ES 70, LE

VIENNENT BOULEVERSER LES STANDARDS DU DELAY.DANS UN MONDE Dí…CHOS ¿ BANDE ñ DES MACHINES CH»RES, ENCOMBRANTES ET COMPLIQU…ES ¿DANS UN MONDE DENTRETENIR ñ, LA NOUVELLE TECHNOLOGIE ´ BUCKETCH»RE BRIGADE ª VA PERMETTRE AU PLUS GRAND NOMBRE DEENTRETENIR ñ, LSPATIALISER SA GUITARE.BRIGADE ª V n 1969, dans les labos de Philips switch de boost pour ajuster le niveau Eà Eindhoven, est mis au point un du signal. Mais le circuit est rapidement partir en auto-oscillation passé uncertain niveau de répétitions, lorsqu’on qui va bouleverser le paysage deseffets pour guitare, notamment lesnouveau type de circuit intégré revu par l’ingénieur Howard Davis,fraîchement engagé, et le Deluxe joue avec le Feedback et le tempsde delay, pour des effets bruitistes delays, chorus, flangers. Jusqu’alorspour obtenir du delay, il fallait passer Memory Man va sceller pour de bonla légende du modèle. Deux potards spectaculaires. par un système à bande où le son est se rajoutent à l’équation : Level et Son rendu sonore est unique, et le enregistré puis restitué en décalé Chorus/Vibrato (un switch permettant DMM, avec sa propre alimentation par une tête de lecture. Mais un de choisir entre les deux effets), qui en 24V (et non 9V), possède plus de nouveau type de delay va voir le jour affecte une superbe modulation aux headroom que nombre de delays grâce aux puces « Bucket Brigade répétitions. Celles-ci bénéficient d’une analogiques du même acabit : en Devices » (BBD) permettent de créer couleur typiquement analogique et résultent des répétitions plus claires et un retard en faisant transiter le son organique (les répétitions sont moins moins étouffées, qui feront le bonheur par étages successifs dans une chaîne brillantes que le signal original et se de David Evans, alias The Edge, pour de condensateurs qui vont « sampler » dégradent dans le temps), et permettent créer ses arpèges en cascades et le le signal électrique et le libérer de retrouver ce qui faisait déjà le son de U2, ou encore Ed O’Brien de successivement, à la manière d’une charme des échos à bande : la manière Radiohead… chaîne humaine transportant des toujours musicale dont le son dry et le Comme toujours avec ses effets seaux. Plus de 40 ans après et malgré son wet se distinguent et se marient, majeurs, Electro-Harmonix a depuis la révolution numérique, la flamme habillant le jeu sans l’envahir. On peut décliné son offre, et développé pas pour les delays BBD brûle toujours. d’ailleurs profiter des deux en stéréo moins de sept variations dérivées de grâce à des sorties séparées. son mythique delay, adaptées aux Chorus/Vibrato Au cœur de la bête, quatre puces BBD standards actuels (dimensions, alim, Electro-Harmonix est une des Panasonic MN3005, permettent un True Bypass – même si certains, comme premières (la première selon Mike temps maximum de retard de 300 ms, The Edge, apprécient le boost que Matthews) à proposer une telle pédale autorisant aussi bien une utilisation procure le réglage de volume, actif en en 1976 : le Memory Man Solid State en slapback très court que pour des permanence sur les modèles non-TB…). Echo/Analog Delay Line. Celui-ci paysages sonores. Ce sont elles qui On a ainsi vu apparaître des versions dispose de trois réglages (Blend, donnent sa richesse et son grain à XO, Tap Tempo, Memory Boy, Memory Feedback et Delay Time) ainsi qu’un l’effet. Cerise sur le delay, le DMM a Toy, Hazarai (numérique, avec looper également la capacité de intégré). Les meilleures restant celleséquipées de puces MN3005… Un des toutpremiers modËles duMemory MemoryManLe Deluxeactuel State Echo/Man : ´ Solid (XO) existe Analog DelayLine ª ! aussi dans uneversion avectap-tempo.

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IL Y A 50 ANS, À WOODSTOCK, JOHN FOGERTY CHANTAIT « ROLLINGIL Y A 50 ANS, À WOODSTOCK, JOHN FOGERTY CHANTAIT « ROLLINGON THE RIVER… », le refrain de Proud Mary, l’un des tubes de Creedence Clearwater Revival., l’un des tubes de, l’un des tubes de, l’un des tubes deevivalevival. Intro Líintro est constituÈe díune suite díaccordsamenant sur la tonalitÈ principale par chromatisme.Dans l’enchaînement Do/La, on entend les notes Do et Do# (tierce de l’accord de La)et l’enchaînement Fa/Ré fait entendre les notes Fa/Fa# (tierce du Ré). Cet enchaî-nement des notes Fa/Fa# met en valeur l ëarrivÈ sur líaccord de RÈ, donc sur la jouer l’accord de Fa avec la basse au poucetonalitÈ du morceau. Il est prÈfÈrable de‡ la main gauche, ce qui permet de jouer la sixte de líaccord sans changer de position(Fa pouce – Fa – La – Do puis Fa pouce – Fa ñ La ñ RÈ).¿ la main droite, avec un mÈdiator dí1 mm, exÈcutez un mouvement de balayage rÈgu-lier en allers-retours. Couplet Le couplet est jouÈ sur un seul accord (leRé), il n’y a donc pas de difficulté à la main gauche. Cíest la main droite qui dans unmouvement souple et rÈgulier de líavant bras va faire tourner la rythmique. La rÈso- LE MORCEAU LA STRUCTURE soit ‡ la main droite en plaquant la paumenance de líaccord doit Ítre ÈtouffÈe sur le2e et 4e temps. Pour cela, bloquez le son, Ce morceau est constituÈ díaccords simplesqui doivent Ítre jouÈs de faÁon rÈguliËre DU MORCEAU• Tempo : jeu machinal et presque monotone Èvoquesans perdre le tempo, relativement lent. Ce • Tonalité : 116 ‡ la noire RÈ Majeur sur les cordes soit ‡ la main gauche enlevant lÈgËrement les doigts pour stopperle son de l’accord, toujours sur 2 et 4, et le ´ rolling ª de la roue du bateau ´ on theriver ª. • Intro :• Couplet 1 : 6 mesures : C – A – G – F – F6 – D sans arrÍter le mouvement de main droite. En 1971, deux ans aprËs sa sortie, Ike et Tina • Pont 1 : 4 mesures : A – Bm 8 mesures : D Bloquez aussi les cordes graves de Mi etLa avec le pouce de la main gauche afin Turner ont repris ce morceau en líaccÈlÈ-rant considÈrablement : la premiËre partie • Refrain 1 : 4 mesures : D díÈviter la rÈsonance de ces cordes et ainsipouvoir balayer toutes les cordes ‡ la main est jouÈe au tempo díorigine et dans ladeuxiËme la vitesse est doublÈe. Ils ont • Couplet 2 : • Refrain 2 :• Pont 2 : 4 mesures : A – Bm 8 mesures : D droite (en privilÈgiant, bien s˚r, les quatrecordes aiguÎs). aussi ajouté un accord (à la fin du pont, lamesure de Si mineur devient SI mineur/Sol). 4 mesures : D Pont • Intro 2 :• Solo : • Refrain 3 : 12 mesures couplet + pont 6 mesures : C – A – G – F – F6 – D Le pont est la suite logique du couplet. Ilest constitué de deux accords : La (Vde Ré) et Si mineur (VIe degrÈ de RÈ) ñ ete degrÈ MATOS 4 mesures : D • Gibson LesPaul Standard 1992• Cordes : GHS 0.10/0.48 • Intro 3 : díun petit riff amenant au refrain. ¿ la main • Couplet 3 : 6 mesures : C – A – G – F – F6 – D droite, le mouvement est le mÍme que • Médiator : Dunlop 1 mm • Pont 3 : • Refrain : 4 mesures : A – B m 8 mesures : D pour le couplet. Laissez bien rÈsonner les • Ampli Vox AC30 Ad Lib. accords. Jíai appelÈ cette partie ´ pont ªcar elle est une jonction nÈcessaire entrele couplet et le refrain, qui sont tous les © Universal 84 deux jouÈs sur le mÍme accord. Dans cettepartie, la difficulté consiste à enchaîner, Bloquez par conséquent la corde intermé- au mÈdiator sans laisser rÈsonner les notes de façon fluide, l’accord de Si mineur etle petit riff de liaison pont/refrain (riff en diaire et la corde de Mi aiguë. N’hésitez pas,pour jouer cette rÈponse instrumentale (en jouant Staccato) ou bien aux doigts en« slappant » les cordes. J’ai rajouté sur le quartes dans le 1les suivants). er pont, puis en sixtes dans faisant écho au chant, à faire des glissés etdes vibrÈs. playback et comme dans la version origi-nale, la rythmique guitare derrière le solo. Refrain Solo Pour conclureÖ Cette partie est quasiment la mÍme que lecouplet, donc les conseils sont les mÍmes Le solo est jouÈ sur le couplet et sur lepont. Sur le couplet, il s’agit d’un riff en En résumé, La difficulté principale de cemorceau consiste à bien tenir le tempo afin (blocage du son des cordes graves avec lepouce de la main gauche, étouffer le son accord sur une gamme pentatoniqueMajeure de Ré (Ré-Mi-Fa#-La-Si). Attaquez que cette rythmique roule et tourne bien(´ Rolling On The RiverÖ ª) sur le 2e et 4e qu’il faut concentrer votre travail. Faites at- . C’est là-dessus levant les doigts de la main gauche, fluiditétemps avec la paume ou en un peu plus à la main droite afin de mettreen valeur cette partie solo. Attention, les tention à ne pas accélérer ni ralentir, et à la des allers retour au mÈdiator, tenue dutempo). La rÈponse en sixte doit Ítre, elle accords dans cette premiËre partie du solosont joués en Hammer-on. fluidité des enchaînements. Cette chansonfonctionnera aussi trËs bien, jouÈe avec aussi, pour une question de fluidité, atta-quée sur plusieurs cordes à la main droite. La suite est un thème syncopé et symé-trique jouÈ sur les deux accords du pont.Vous pouvez jouer cette deuxiËme partie une guitare acoustique.

POUR ALLER PLUS LOIN

…TUDE DE STYLE Creedence LE TUBE DE Lí…T… 1969 A …T… REPRIS PAR IKE & TINA TURNER, ELVIS PRESLEY ET M ME LEONARD ´ MONSIEUR SPOCK ª NIMOY DE STAR TREK. MAIS …TUDIONS PLUT‘T LE STYLE DE CCR. Ex n∞1 tierces puis descentes de sixtes. Sixtes et Tierces Les tierces sont jouÈes sur deux sées dans le style country-rock, cordes adjacentes, alors que les notamment par John Fogerty. cordes intermÈdiaires avec les Choisissez un son chaud (micro doigts de la main gauche, ouaux doigts (pouce/index, par DIFFICULTÉn n n n n sixtes sont séparées d’une corde grave et très léger crunch ou exemple) et obtenir ainsi un sonplus feutrÈ. Dans les deux cas Ce premier exercice consiste (dans l’exemple, la corde de Sol). à enchaîner descentes de Ces positions d’intervalles sont clean selon votre choix). Vous à travailler car très souvent utili- pouvez jouer cet exemple soitau mÈdiator, en bloquant les pensez aux glissandos et à fairevibrer les notes. Guitar Part 85 Pédago Play Ex n∞2 Passez maintenant enposition de micro aigu et mos Factory ª (1970), dont cetexemple est inspirÈ. Jouez la souvent le cas des accords deguitare rockabilly empruntÈs Delay court/ enclenchez un delay court premiËre note en palm-muting aux renversements jazz. Pour accords Rockabilly (50 ms). Le son lÈgËrement et les accords briËvement jouer le premier accord (A7/9), DIFFICULTÉn n n n n crunch doit Èvoquer le sonrockabilly comme dans le (staccato) de faÁon ‡ bien faireentendre le delay court. Notez placez le pouce de la maingauche au milieu du manche, titre My Babe Left Me, tirÈ de les renversements díaccords ce qui facilitera les Ècarte- líalbum de Creedence ´ Cos- assez sophistiquÈs, ce qui est ments de doigts. Ex n∞3 Around The Bendcet exemple, inspirÈ du titre, Ègalement Up (mesures 1-2-3) au mÈdiator.Ensuite, lors des accords E5, D5 mÍme temps que líaccord, estinspirÈ du pedal steel qui per- Riffs Rock extrait de líalbum ´ Cosmos et A5, respectez les silences qui met de monter une des notes DIFFICULTÉn n n n n Factory ª. Utilisez une saturationdíampli, toujours prÈfÈrable accentueront le cÙtÈ syncopÈde la rythmique. Enfin, à la de líaccord (en actionnant la pÈ-dale) tandis que les autres notes assez maintenant en son aux pÈdales, particuliËrement mesure 7, montez bien le bend ne bougent pas. Cíest aussi le PsaturÈ, (mais pas trop saturÈ dans ce style. Accentuez les afin de faire entendre la tierce principe du B-Bender. quand mÍme, pour rester dans glissandos du dÈbut et attaquez Majeure de líaccord de La. Cette líesprit country-rock) pour jouer franchement les accords arpÈgÈs technique de bend tenu en 86 RETROUVEZ LES VID…OS P…DAGOGIQUES + PLAY-BACK DANS VOTRE ESPACE P…DAGO SUR WWW.GUITARPART.FR.GUITARPART Ex n∞4 Restez en son saturÈ pour cesolo, jouÈ un peu ‡ la maniËre díappuyer les changementsdíaccords par des montÈes notes aiguÎs de líaccord (quinteet fondamentale) qui rappellera Solo Fogerty/Chuck de Chuck Berry. La tonalitÈ est en quarte. Les rÈpÈtitions de le cÈlËbre jeu ´ riffÈ ª de Chuck Berry Fa, la cadence est I-IV-V cíest- bends sur la corde de Sol vont Berry dont Fogerty síinspire DIFFICULTÉn n n n n ‡-dire Fa-Si bÈmol-Do. CettesÈquence solo, jouÈe toute en permettre de nombreuses possi-bilitÈs rythmiques. Cíest ce bend parfois. Cet exemple est inspirÈdu titre Traveliní Band. allers au mÈdiator, va permettre rÈpÈtÈ et alternÈ avec les deux Guitar Part 87 Pédago Play Ex n°5 Enfin, voici une séquenceà jouer en arpège et au doigts de la main gauche. Testezdifférents placements d’attaque entre les différents accords cequi est toujours préférable lors Arpèges en accords médiator. Revenez à un son à la main droite afin de choisir de suites harmoniques. Ici on ouverts moins saturé que dans les deux le son, qui sera plus aigu et plus utilise les cordes de Ré et Sol à DIFFICULTÉn n n n n exemples précédents. Veillez àbien laisser résonner les notes, percutant si vous jouez près duchevalet. Vous remarquerez la vide pour accentuer le sustaindes accords. donc à bien positionner les recherche de notes communes 88 Pédago Play Avoir le son de

PAR GUILLAUME LEY

Creedence Clearwater RevivalCreedence Clearwater Reviv sur Proud Mary LE SON DU BAYOU, OU PRESQUE, AVEC UN AMPLI ¿ TRANSISTORS ET UNE GUITARE DE L…GENDE MODIFI…E, ILNíEN FALLAIT PAS PLUS ¿ JOHN FOGERTY POUR FAIRE ENTRER LE SON DE CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL DANS LíHISTOIRE. La guitare et un vibrato Bigsby) retourne entre les ModËle emblÈmatique síil en est, mains de son illustre propriÈtaire, Èmu.Si vous avez une guitare type Les Paul, Creedence. En effet, Fogerty est grandfan des amplis Kustom. Au beau milieu inscription ACME ‡ la peinture jaune surla Rickenbacker 325, avec son SG, ou autre guitare avec humbucker ou de la jungle díamplis ‡ lampes utilisÈs par la tÍte, reste la guitare emblÈmatique un P-90, ‡ dÈfaut díune Rickenbacker, les musiciens de líÈpoque, le leader de de John Fogerty. Cíest celle quíil avait ‡ vous serez dans le vrai. Surtout si vous Creedence avait jetÈ son dÈvolu sur un Woodstock, et elle fut donnÈe aprËs la dÈtendez vos cordes pour faire comme sur modËle ‡ transistors, le Kustom K-200 A4. sÈparation du groupe en 1973, comme le morceau original (Fogerty est accordÈ Pour renouer avec ce type de son, pour solder la fin d’une histoire. Mais en en RÈ). Le reste tient surtout ‡ líampli. sachez quíun ampli (ou une Èmulation)qui approche le son des vieux Fender 2016, la seconde femme de John rÈussit‡ retrouver la trace de ladite guitare, Blackface fera aussi trËs bien líaffaire. Letout est de ne pas oublier que Fogerty y líachËte, et líoffre ‡ son mari pour NoÎl.L’instrument et ses célèbres modifications Le son allait gÈnÈreusement sur le rÈglage des Cíest l‡ que Áa se corse lÈgËrement mÈdiums, et ajoutait toujours une petite custom (un humbucker Gibson au chevalet si l’on veut être ultra-fidèle au son reverb. Guitares al�ernati�esGuitares al�ernati�es Kustom K-200 A4 Cort Sunset Junior (379 €)Cort Sunset Junior (379 €) Epiphone Wildkat (449 €)Epiphone Wildkat (449 €) Gretsch G2622 (559 €)Gretsch G2622 (559 €) Rickenbacker Amplis al�ernatifsAmplis al�ernatifs Boss Katana 50 (250 €)B FFender Champion 100 Twin 212 (299 €) Vox AC10C1 (457 €) Réglages 6 7 6 8 6 Gain Bass Middle Treble Master Guitar Part 89 Pédago Débutant Abso�ute BeginnerAbso�ute BeginnerAbso�ute Beginner

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RUBRIQUE D…BUTANTOTRE ESPACE P…DAGO PAR ALEX CORDOORDO

DANS VOTRE ESPACE P…DAGO

SUR WWW.GUITARPART.FR LE«ON N∞22LE«ON N∞22LE«ON N∞22

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…VEILLER SON SENS DU RYTHME…VEILLER S YTHMEYTHME

TRE ¿ LíAISE AVEC LE RYTHME EST ESSENTIEL POUR UN MUSICIEN, ¿ LA FOIS POUR STRUCTURER SONTRE ¿ LíAISE AVEC LE R TRUCTURER SON ´ DISCOURS ª MUSICAL ET LE RENDRE INTELLIGIBLE, MAIS AUSSI POUR POUVOIR JOUER EN GROUPE.OUPE. Et c’estEt c’est d’abord autour et à l’intérieur de la pulsation, véritable battement de cœur du morceau, que le rythme s’organise.ythme s’organise. Voici donc quelques exercices pour bien appréhender la pulsation et éveiller votre sens du rythme.e sens du rythme. Savez-vous planter les clous ?Pas de parto ici, pour un exo que vous pouvez pratiquer sans guitare pulsation sur les morceaux qui passent ‡ portÈe de vos oreilles, que ce soient vos : taper la 5 tips pour contrÙler son emplacement rythmique morceaux prÈfÈrÈs, ou níimporte quel titre qui passe inopinÈment ‡ la radio, ‡ latÈlÈÖ Pour ce faire, frappez dans vos mains, sur vos genoux, claquez des doigts, tapez • Jouer sur vos morceaux favoris• Jouer au métronome, du pied ou bien hochez de la tête… c’est comme vous le sentezentraîner à identifier la pulse dans divers contextes, car au-delà de la question du ! L’idée est de vous ou avec une boÓte ‡ rythmes tempo (vitesse), trËs variable díun morceau ‡ líautre, la coquine peut Ítre plus oumoins Èvidente •Jouer en marchant,avec les pas dans la pulse par exemple. Soyez à l’écoute, concentrés, et laissez-vous porter par le balancementnaturel du morceau. : trËs marquÈe dans la techno, ou plus sous-entendue en classique •S’enregistrer, se réécouteren tapant la pulse •Jouer avec des potes (de la musique !) Ex 1 Couper la poire A vant toute chose, pour jouer avec des croix), Ètouffez lesles ´ ghost-notes ª (notÈes síorganise le rythme ‡ líintÈrieurde la pulsation. Quand elle est croches). LíintÈrÍt de cet exerciceest de vous familiariser avec ces en deux cordes en posant lÈgËrement divisible par des multiples de 2, on la main gauche sur les cordes parle de rythme ´ binaire ª. Cíest divisions courantes car les avoir sans appuyer, pour obtenir un le cas icisur la pulse (noires), quíon divise : on commence par jouer en tÍte et dans la peau, cíest ‡coup s˚r groover et Ítre prÈcis son percussif. Jetons ensuite uncoup díúil ‡ la maniËre dont ensuite en deux (croches), puis enquatre parties Ègales (doubles- rythmiquement. 90 Ex 2 MÍme principe ici, mais en´ ternaire ª : la pulsation commenÁant vers le bas (bas,haut, bas) puis vers le haut (haut, Jamais deux est divisible par des multiples bas, haut) au mÈdiator, chiffre sans trois de 3. Notez que les triolets sontattaquÈs alternativement en impair oblige ! Ex 3 Ajoutons maintenantquelques notes. Les accords nous intÈresse ici, cíest de mixerbinaire et ternaire, toujours Mix ‡ bÈbÈ sont donnÈs ‡ titre indicatif etvous pouvez en utiliser díautres dans líidÈe de bien intÈgrer cesdiffÈrentes dÈcompositions de si vous le souhaitez : ce qui la pulsation. Guitar Part 91 Pédago Débutant

TEMPS ESTIM… : 15 MINUTES

CONNAISSANCES REQUISES : UN MINIMUM DE TH…ORIE

DIFFICULT… : SE D…PLACER SUR LE MANCHE

Le petit guide des acco�ds

PAR FRAN«OIS HUBRECHT

LES ACCORDS ¿ TRANSPOSITION LIMIT…E

Un peu de thÈorie n parle de transposition limitÈe lorsque líon transpose une gamme et que quelques demi-tons plus haut on se retrouve sur la mÍme Ogamme. Par exemple, prenons la gamme par ton. En Do, cela donne Do-RÈ-Mi-Fa#-Sol#-La#. On peut la transposer en Do# en montant toutes les notes díun demi-ton, mais si on transpose díun ton, on arrive ‡ la gamme par ton de RÈ, RÈ-Mi-Fa#-Sol#-La#-Do : les mÍmes notes que Do par ton. Donc il níy a que deux gammes par ton (contre 11 gammes majeures). On peut retrouver le mÍme principe avec certains accords. Ex 1 cet accord díune tierce majeure,on arrive ‡ Fa# augmentÈe : Si cela paraÓt compliquÈ, cíestsimple et trËs pratique sur le rockíníroll pour une intro ou unefin en Sol. On va utiliser l’accord Líaccord augmentÈ Fa#, La# (Tierce majeure) et en manche. Il suffit de déplacer augmentÈ sur le Ve degrÈ, RÈ. et accord (ou triade) est principe Do double diËse (La un doigtÈ de quatre cases Un doigtÈ sur les quatre cordes Cconstruit sur une succession quinte est Do#, donc la quinte (deux tons) pour arriver sur un aiguÎs que líon dÈplace de quatre de tierces majeures. En RÈ, augmentÈe Do double #). Cíest renversement, donc une autre cases. Notez que líon utilise cela nous donne RÈ, Fa# (tierce la mÍme note que RÈ sur le version du mÍme accord. Alors une mÍme forme sur les cordes majeure) et La# (la quinte manche, donc on a bien un mettez vos mains sur le manche. centrales pour jouer le Sol6 ‡ la augmentÈe). Si vous transposez renversement de RÈ augmentÈ. Je vous propose ici un plan dixiËme case. Pratique. Ex 2 líon peut dÈplacer sur le manchepar saut de trois cases (tierce Líaccord diminuÈ mineure). Voici ainsi par exemple SeptiËme les quatre renversements díun ans rentrer dans les dÈtails, on Fa diminuÈ sur les cordes aiguÎs. Sretrouve le mÍme principe sur TrËs utilisÈ en jazz manouche et líaccord diminuÈ septiËme, que rockabilly entre autres.

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PAR STEF BOGET

JUILLET 1994 - THE LAST TEMPTATION

POUR CETTE RUBRIQUE SPÉCIALE 1994 ANNÉE DE LA CRÉATION DE GUITAR PART, je vous propose, ce mois-ci, de revenir sur trois albums qui ont fait couler de l’encre : « Portrait Of An American Family » (Marilyn Manson), « The LastTemptation » (Alice Cooper) et « Punk In Drublic » (NoFX). Ex n∞1 our ce riff en power chords Marilyn Manson P bémol en tonalité de Mi mineur parde difficulté particulière certesaux sonoritÈs grunge inspirÈ Snake Eyes And Sissies, pas (triton). Tous les coups demÈdiator peuvent Ítre jouÈs vers son saturÈ/micro chevalet mais efficacité indéniable. le bas pour fournir davantage Notons la présence de Bb5,accord placÈ sur le Ve degrÈ d’énergie. Ex n∞2 Alice Cooper Spalm mutes apportent une ur Youíre My Temptation, les (voir explication vidéo). Onretrouve le jeu en octaves son saturÈ/micro chevalet certaine lourdeur à l’ensemble etlíaccord E dim renforce le cÙtÈ associÈ ‡ des glissÈs (mesure n∞3) sombre de l’histoire, ce dernierpouvant être attaqué de manière à la toute fin de l’extrait. à faire siffler les harmoniques Ex n∞3

NOFX T

rès courant chez NOFX : une octaves tandis que la secondeguitare joue la mÈlodie en notÈ les accords sur la partitionsi vous souhaitez justement son saturÈ/micro chevalet se charge de la rythmique en jouer la rythmique (même figure power chords. Pour ce riffinspirÈ de Dying Degree, jíai rythmique que la mélodie). 94 PédagoPédago IntermédiaireInterInter Un plan, un ef�et…

PAR …RIC LORCEY

LA WAH-WAH

LA P…DALE QUI A DU CHIEN !

COMMERCIALIS…E POUR LA PREMI»RE FOIS FIN 1966/D…BUT 1967, LA P…DALECOMMERCIALIS…E POUR LOMMERCIALIS…E POUR LWAH-WWAH-WWAH-WAH REPREND LE PRINCIPE DE LA SOURDINE UTILIS…E PAR LES CUIVRECUIVRES POUR MODIFIER LE TIMBRE DE LEUR INSTRUMENT : en la plaçant de- vant leur pavant leur pavillon et en jouant sur l’obstruction ou l’ouverture du conduit, le mu- sicien csicien crée un filtre qu’il contrôle en temps réel. Pour la guitare, le filtre est créé par un potentiomètrpar un potentiomètre permettant de booster une partie du spectre. L’action du pied sur la pédale wdu pied sur la pédale wah-wah fait varier la fréquence centrale du filtre en jouant sur la vjouant sur la valeur de la résistance du potentiomètre. Probablement l’effet le plus répandu chez les guitaristes, la wah-wah est autant utilisée en blues,le plus r qu’en funk, en metal, en rock… Il existe aujourd’hui de très nombreux modèles possédant chacun une couleur sonore propre, due aux différentes caractéristiques du potentiomètre (bande de filtre plus ou moins large,car course de fréquence plus ou moins grande…). Certaines pédales proposent aussi, à lacourse de fr place de l’engrenage traditionnel, un système optique, pour plus de précision et de longévité.enage tr ¿ la maniËre líeffet síest retrouvÈ parmi de Voodoo Child les prÈfÈrÈs du guitariste. On la position fermÈe (lorsque pÈdale sur toutes les noires (le (Slight Return) de líentend ainsi surPlay With Laughing Samís Dice, Stars That la pÈdale est ‡ líhorizontale),et toute líamplitude possible mouvement ouverture-ferme- Jimi Hendrix Up From The Skies, Little Miss entre les deux. Nous jouons ici ture se fait ainsi sur un tempscomplet, líouverture arrivant DIFFICULTÉ■ ■ ■ ■ ■ Lover deux parties. La premiËre est (Slight Return)dernier morceau que nous allons ou encore. Cíest líintro de ce Voodoo Chlid uniquement en ghost-notes, donc sur chaque contretemps). la pÈdale se fermant toutes La difficulté de l’utilisation de lapÈdale wah-wah est bien enten- DËs fÈvrier 1967, Jimi Hendrix aborder ici. Líeffet wah-wah est les blanches, ‡ líexception de enregistrerutilise ladite pÈdale pour simplissime dans ses rÈglages : la mesure 3 o˘ nous crÈons un du la synchronisation entre lemouvement de pied et le jeu ‡ (morceau prÈsent sur ´ Are You I Donít Live Today il y a deux positions extrÍmes, accent en noire pointÈe (par les la guitare (mouvement qui doit Experienced ª). TrËs rapidement, la position ouverte (lorsque positions fermÈes). La deuxiËme le talon pointe vers le bas) et partie est le thËme díintro, Ítre ici trËs en place rythmique- pendant lequel nous fermons la ment). 96

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RETROUVEZ LE CODE EN PAGE 3 ´ D»S LíINSTANT OŸ JíAI ENTENDU «A, CíEST DEVENU MON NOUVEAU GROUPE FAVORI. ª´ D»S L ORI. ª Ces propos de Lars Ulrich, le batteur de Metallica, ne pouvaient nous laisser insensibles ! IlCes pr aient nous laisser insensibles ! Il fallait donc jeter une oreille à Bokassa, groupe de punk stoner norvégien vu en première partiefallait donc jeter une orde Metallica au Stade de France, et qui sort son troisième album « Crimson Riders ».rimson Riders ».e partie Ce mois-ci est aussi marqué par le retour des Black Keys.k Keys. Riff 1 Nous commenÁons par unerythmique assez simple, appui de líaccord (2e et 4e temps) croches. ¿ jouer en son crunch.on crunch. ¿ la maniËre construite autour des accords staccato. Soyez bien en place de The Black Keys E, A5 et G. La petite subtilitÈ sur le petit hammer-on en fin de est de jouer chaque deuxiËme jouons donc des ghost notes enmesure 2. Fin de mesure 3, nous Riff 2 Mi mineur qui fait Ègalementsonner la tierce majeure Sol# respiration rythmique induitepar le bend quart de ton qui ¿ la maniËre de comme note de passage et attaque la note suivante sur la Dinosaur Pile-Up la septiËme majeure RÈ#,Ègalement comme passage deuxiËme double-croche du Dans cet extrait du trioanglais, voyons un riff en chromatique. Pas de grande temps. ¿ jouer en son saturÈ. difficulté ici si ce n’est la petite 98 Riff 3 Encore un trio norvÈgien. Nouspassons en Drop D (corde de corde de Ré grave. La difficultéest dans l’harmonique artificielle ¿ la maniËre Mi grave accordÈe un ton plus de fin de mesure 3. À jouer en de Bokassa bas, en RÈ). Ce riff est construitpresque exclusivement sur la son saturÈ. Riff 5 Pour cet extrait du trio Ècossais,nous restons en Drop D avec mesure de 4/4). Díautre part, lesappuis sonnent un peu ´ bancal ª, ¿ la maniËre un riff construit autour des power cíest d˚ ‡ líenchaÓnement de la de Biffy Clyro chords C5 et D5. LíintÈrÍt de ceriff est rythmique : nous sommes figure rythmique croche pointée-croche avec celle croche-croche. tout díabord en 7/4 (dÈcomposÈ Soyez bien propre sur les silences. en une mesure de 3/4 + une À jouer en saturé. Riff 5 Terminons par du punk rockcanadien qui vieillit bien. Nous justesse). Soyez précis sur la miseen place, un peu dÈroutante. ¿ la maniËre sommes en RÈ mineur. Nous Nous enchaÓnons ensuite avec les de Sum 41 commenÁons par líalternancede la fondamentale RÈ et de la power chords Bb5 et F5, chaquemesure se concluant par des seconde mineure Mi bémol, joué ghost notes. À jouer en saturé. ‡ líaide díun bend (attention ‡ la Guitar Part 99 Pédago Intermédiaire RIFFS DE LíACTU Le dossier de líÈtÈ

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EN VID…O OTRE ESPACE P…DAGO PAR ALEX CORDO

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RETROUVEZ LE CODE EN PAGE 3 10 PLANSANS

POUR DOMPTER VOS RYTHMIQUESPOUR DO YTHMIQUES

LA RYTHMIQUE EST EN G…N…RAL LE PREMIER TRUC QUíON ABORDE QUAND ON COMMENCE LALA RYTHMIQUE E MMENCE LA GRATTE. Et pour cause, c’est quand même la base d’un morceau, les fondations sur lesquelles on vauelles on va construire une ligne de chant ou un solo. Pour autant, tenir la rythmique est loin d’être chose simple et né-hose simple et né- cessite en réalité de maîtriser un large panel de techniques spécifiques, souvent plus complexes qu’elles en’elles en ont l’air, et de notions musicales (rythme, harmonie…). Voici donc, en 10 exemples, un petit tour d’horizondes fondamentaux pour être à l’aise en rythmique !emples, un petit tour d’horizonythmique ! Ex n∞1 Díabord un petit point sur lesaccords que tout guitariste les avoir dans son escarcelle,cíest assurÈment pouvoir jouer accords ´ ouverts ª, les accordser-chords.es accords Connaitre les accords se doit de connaÓtre. Ces barrÈs, et les power-chords. de base accords sont trËs courants et les rythmiques díun max demorceaux ! On distingue les Ex n∞2 Pour síassurer díÍtre bienen place rythmiquement rythmiques folk (strumming)et funk, consiste ‡ avoir un balancier se fait ‡ la croche, mais Tenir le balancier et de groover comme undiable, rien de tel que de tenir mouvement constant bas/ jouÈs ´ dans le vide ª : sur les 8 certains allers ou retours sont rigoureusement le ´ balancier ª.Cette technique, ‡ la base des haut avec le mÈdiator, mÍmependant les silences ou lesnotes tenues. Ici par exemple, le croches díune mesure, seulessont grattÈes les croches 1, 3, 4,6 et 7. 1 2 3 4 5 6 7 8 ( ) ( ) 100 Ex n∞3 On enclenche la disto pourtaquiner du riff chevelu. pour faire ressortir des accents.Si vous níÍtes pas ‡ líaise avec la cordes au niveau du manche,ouvrez vos oreilles et grattez en Doser le palm-mute Díabord jouÈ ´ ouvert ª, puis technique du palm-mute, voici reculant vers le chevalet jusquí‡ palm-muté, et enfin avec une une petite astuce : posez la trouver líendroit qui sonne alternance palm-mute/ouvert tranche de la main droite sur les bien. Ex n∞4 Dans cet exercice, vous devezplacer votre main gauche de qui ne doivent pas sonner : ondoit entendre uniquement les que la main droite envoie lep‚tÈ en grattant indistinctement ContrÙler le muting maniËre ‡ Ètouffer les cordes deux notes des octaves, alors toutes les cordes ! Ex n∞5 rythmique tout en gardant le contact avecles cordes. On se balade ensuite puis sur la seconde, la troisiËmeet enfin la quatrième. Maitriser son our faire sonner les ghost- en faisant Èvoluer le placement placement Pla pression de la main gauchenotes, rel‚chez lÈgËrement rythmique des accents : díabordsur la premiËre double-croche, Guitar Part 101 Pédago Intermédiaire Ex n°6 Les accords ouverts ou barrés,c’est idéal quand on joue seul. alléger un peu pour laisser dela place aux autres dans le mix. plus aigu) et d’utiliser les triades,c’est-à-dire les accords réduits Alléger son jeu Mais quand on joue en groupe, Rien de tel pour cela que de à leur forme la plus simple (trois il est parfois judicieux de savoir changer de registre (en général notes)*. *Les triades peuvent se développer sur tout le manche : à titre d’exemple, voici les trois formes des triades de A et de Am sur les cordes aiguës. Ex n°7 Voici quelques positionstrès courantes d’accords septième de Dominante et mineurseptième). Ces accords peuvent pour un peu plus de couleur. D’unepart des variantes ouvertes, et Enrichir l’harmonie de septième (ici, deux types : se substituer aux accords de base d’autre part des barrés. 102 Ex n°8 Le jeu aux doigts donne uneattaque plus douce qu’au Quelques arpèges à base depositions jazzy pour se rendre Oser les doigts médiator et permet aussi parfois compte… de « tricoter » plus facilement. Ex n°9 àla manière de Jimi Hendrix,rien n’interdit d’improviser contre bien connaître sesgammes pour être à l’aise avec Em7 et de Gsus2, la penta deLa mineur pour l’accord de Am9, Oser les doigts quelques broderies en double- cet exercice de style ! Ici, on et la gamme de Do majeur pour stops (doubles notes) autour utilise la pentatonique de Mi l’accord de Cadd9. des accords. Mieux vaut par mineur autour des accords de Ex n°10 La particularité de ce petit rifffunky, c’est qu’il contient une retomber sur vos pieds, il estdonc nécessaire de « reprendre » Broder accélération rythmique avec un le médiator avec deux coups de nombre impair des notes. Pour suite vers le bas. Guitar Part 103 Pédago Confirmé RIFFS DE LíACTU Le dossiers de l’été

RETROUVEZ LES

EN VID…O + PLAY-BACKOTRE ESPACE P…DAGO PAR STEPH BOGET

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RETROUVEZ LE CODE EN PAGE 3 LES MAŒTRES DU RYTHMEYTHME

DIFIER POUR UN MUSICIEN, QUELLE QUE SOIT SON ESTH…TIQUE MUSICALELE RYTHME EST CERTAINEMENT LA NOTION LA PLUS IMPORTANTE ¿ SOLI-

ANTE ¿ SOLI-

TH…TIQUE MUSICALE

DE PR…DILECTION. En effet, tous les grands guitaristes (en l’occurrence ici lese ici les guitaristes de rock au sens large) sont plus que solides rythmiquement. J’en profite. J’en profite tive) que je ne pouvais pas aborder dans cette leçon (eh oui il a fallu faire des choix) :d’ailleurs pour citer quelques artistes (la liste étant bien évidemment non exhaus- xhaus-hoix) : Scotty Moore, Mark Knopfer, Ritchie Blackmore, Stevie Ray Vaughan, Brian Setzer,Dave Mustaine, Tom Morello, Fredrik Thordendal…, Brian Setzer,dendal… Ex n∞1 mÈdiator sont indiquÈs sur la

KEITH RICHARDS O

n commence par ce riff triades, ici jouÈes sur les cordesconstruit autour des efficacité par excellence.Les quatre premiers accords (mesure n∞1 + premier accord partition (vers le bas). son crunch/micro chevalet RÈ, Sol et Si.est une parfaite illustration Brown Sugar en des mesures n∞2 et n∞3) peuvent combinant simplicitÈ et Ítre jouÈs tels/telles des notespiquÈes. Tous les coups de Ex n∞2 PETE TOWNSHEND Cconstruit autour de deux e riff (The Seeker) est fournir líÈnergie nÈcessaire pour accords : A et D, respectivement faire sonner ce riff comme il sedoit. Notons les deux derniers jeu davantage incisif. en aller de sorte ‡ produire un son crunch/micro chevalet les degrÈs I et IV en tonalitÈde La majeur. Il faudra veiller ‡ coups de mÈdiator de chaquemesure qui peuvent Ítre jouÈs 104 Ex n∞3 On continue avec cetexemple, Wait Until phrases solo). Les deux accordsrencontrÈs A et E7sus4 sont ´ mordant ª (se rapprochantdíun trËs lÈger crunch). JIMI HENDRIX Tomorrow, qui met en avant le respectivement les degrÈs I et son clair/sÈlecteur position jeu autour des accords (mÈlange V en tonalitÈ de La majeur. Le intermÈdiaire de la rythmique avec des son clair peut Ítre lÈgËrement Ex n∞4 Le dÈbit est ‡ la croche maistous les coups de mÈdiator et nous plonge aisÈment dansune sorte de transe. On retrouve est associÈe avec líusage duhammer. Enfin, n’oublions pas la MALCOLM YOUNG sont jouÈs vers le bas sur trois power chords comme dans corde ‡ vide de Mi grave ‡ jouer son crunch/micro chevalet Jailbreakgarder la main en mouvement. Le fait de ne pas de nombreux riffs díAC/DC,ici E5, D5 et A5. Notons que la en palm mute avant de jouerlíaccord D5. continu (dÈbit constant) syncope qui prÈcËde le premier ponctue davantage líensemble temps de chaque mesure Ex n∞5 Badrythmique avec líusage du est un exemple de Il est trËs important díÍtre en placerythmiquement puisque le delay / Feedback = 40 % (4 rÈpÈtitionssuggËre : Time = delay ‡ la noire THE EDGE delay. Ce dernier vient ici ponctuer fait partie du rythme global (ce que mini) / Mix = 45%. son clair/micro chevalet le rythme, síintÈgrant parfaitementà la figure rythmique que l’on joue. líon joue + líeffet produit). Voiciune idÈe de rÈglages que je vous Guitar Part 105 Pédago Confirmé Ex n°6 La tonalité deToo Big Without You The Bed’s est est à la double-croche toutdu long à l’exception des deux ghost notes (notées « x » sur lapartition) omniprésentes pour ANDY SUMMERS Mi mineur et nous rencontrons premiers temps de la dernière remplir les silences. son clair/micro manche les accords suivants : Em7, Am7 mesure (notes piquées jouées (single coil) et Bm7, respectivement lesdegrés I, IV et V. Le débit MD vers le bas). Notons la présencedes pull-off sur Em7 et les Ex n°7 Le riff deest en La est joué en shuffle Hot For Teacher riff et assignées à un coup demédiator vers le haut puisque 240 à la noire : n’hésitez pasà commencer lentement afin EDDIE VAN HALEN (interprétation ternaire), ce qui la main droite garde un débit d’intégrer l’ensemble puis à son saturé/micro chevalet revient à penser les crochestelles les première et troisième constant et régulier (exceptéla petite montée en légato qui accélérer progressivement lavitesse d’exécution. croches d’un triolet. Notons annonce la dernière mesure les syncopes répétées dans ce de l’extrait). Le tempo indique 106 Ex n°8 Dans la rythmique deBattery, on retrouve la palm mutes sont à respecter etconcernent systématiquement joués tels des accords sansquinte (fondamentale + tierce). JAMES HETFIELD figure rythmique « croche/ la corde de Mi grave lorsqu’elle Je vous invite à commencer son saturé/micro chevalet deux doubles-croches » auxtrois premières mesures, les est jouée à vide. Notons laprésence des power chords lentement. syncopes (mesure n°4) et (accords de quinte) et des contretemps (mesure n°5). Les doubles-stops, ces derniers Ex n°9 Le riff en single notes deShedding Skin emprunte double-croche. La technique dupalm mute permet de gagner n’hésitez pas à commencerà une vitesse d’exécution DIMEBAG DARRELL des notes de la gamme de Mi en précision tout en apportant raisonnable ! son saturé/micro chevalet mineur. Les coups de médiatorrespectent un débit (MD) à la une certaine lourdeur. De mêmeque pour l’exemple précédent, Ex n°10 On termine avec ce rifffunk-rock façon Can’t d’attaquer plusieurs cordesau médiator et d’étouffer les sont notés sur la partition etrespectent un débit constant JOHN FRUSCIANTE Stop des Red Hot Chili Peppers. cordes indésirables avec la main (MD) à la double-croche. son clair/micro chevalet Il sera indispensable de faire gauche. Cela permet de libérer (single coil) appel à la technique de mutingafin de rajouter de l’impact davantage la main droite afinde fournir l’énergie nécessaire. aux notes, le principe étant Tous les coups de médiator Guitar Part 107 Pédago Play

TEXTES FRAN«OIS HUBRECHT/ALEX CORDO | TRANSCRIPTIONS ALEX CORDO

Rockband

PAR THOMAS SARRODIE

THOMAS SARRODIE

NOTRE INVIT… DU MOIS, THOMAS SARRODIE, NOUS PR…SENTE DES EXTRAITS DE SON NOUVEL ALBUM ´ THO- MAS SARRODIE GROUP ª. Dans ce 3e album, le guitariste continue son périple entre rock et blues dans son univers particulier teinté de psychédélisme. Riffs rock swinguant et phrasés bluesy au programme !www.thomassarrodie.weebly.com Ex n∞1 Riff Rockabilly Queen díune sorte de walking bass, en phrase en soignant les nuances oici pour commencer le riff La mineur blues. Faites attention de palm mute, les accents et les Vde Rockabilly Queen. Il síagit ‡ bien faire swinguer cette petits dÈcalages rythmiques. Ex n∞2 Fill Rockabilly Queen de la gamme blues de La. pour jouer cette phrase. l síagit díune phrase en Jíutilise la technique díhybride Idouble-stop, toujours autour picking (mÈdiator plus doigts) Ex n∞3 Riff Timid Girl Cíest une rythmique blues-rock en ternaire autour de avec la technique díhybrid-picking. oici le riff díintro du morceau trois accords, La mineur, RÈ, Mi VTimid Girl qui ouvre líalbum. mineur et Sol. ¿ jouer encore 108 RETROUVEZ LES VID…OS P…DAGOGIQUES + PLAY-BACK DANS VOTRE ESPACE P…DAGO SUR WWW.GUITARPART.FR.GUITARPART Ex n∞4 Cette phrase un peu flashylance la conclusion du solo comme un Do7. Je marque la7e mineure et mÈlange tierces les mÍmes couleurs dans unesprit plus moderne. Soignez Plan solo Timid Girl de Timid Girl. JouÈ sur un accord majeure et mineure, dans un de Do majeur, que je pense esprit blues. La 2e hammer on, pull off et slide. partie garde Ex n∞5 Pour finir, voici le riff deWonder. Construit autour I gamme blues de Mi. Soignezlíarticulation de la phrase sur le Riff I Wonder de líaccord de Mi7#9 (le fameux 2e moitiÈ de chaque mesure. accord hendrixien) et de la Guitar Part 109 PédagoTEXTES FRAN«OIS HUBRECHT-ALEX CORDO Masterclass | RETRANSCRIPTION ALEX CORDO

EN VID…ORETROUVEZ LES

RIFFS DE LíACTU

+ PLAY-BACKOTRE ESPACE P…DAGO

RETROUVEZ LE CODE EN PAGE 3SUR WWW.GUITARPART.FR

DANS VOTRE ESPACE P…DAGO

Paul Personne

UN FEELING COMME PERSONNE

BIEN QUíIL NE SE CONSID»RE PAS DU TOUT COMME UN P…DAGOGUE ET QUíIL NíEST PAS FORC…MENT PERSONNE FONT LA DIFF…RENCE. NOUS LíAVONS RETROUV… AU STUDIO 7¿ LíAISE AVEC LíEXERCICE DE LA MASTERCLASS, LA G…N…ROSIT… ET LE FEELING MUSICAL DE PAULSIENNE, POUR PASSER EN REVUE LES RIFFS DE SON NOUVEL ALBUM (QUI NíEN MANQUE PASE CIEL, EN BANLIEUE PARI- !). © BenoÓt Fillette 110 Ex n∞1 Fixez votre capo en 3pour le riff du titre Lese case complètement figés : il laissetoujours une part de feeling, ou en laissant plus ou moinsapparaÓtre les cordes ‡ vide Les dÈg‚ts DÈg‚ts. Les riffs de Paul par exemple en palm-mutant de dans les accords de la seconde sont trËs ´ vivants ª, jamais temps en temps certaines notes, mesure. Ex n∞2 Paul joue le riff deutilisant le mÈdiator pour les Karma en main droite pour les notes lesaiguÎs. Il obtient ainsi un son assez jouer uniquement au mÈdiatormicro grave. Le riff peut aussi se Karma notes graves et le majeur de la feutrÈ, renforcÈ par le choix du pour plus de dynamique. Ex n∞3 LÈvoluer en utilisant palm-mutee riff de Les Autres, que Paul fait Les autres et ghost-notes. Guitar Part 111 Pédago Masterclass Ex n°4 Pourpar un riff en double-stops Danse, on commence petite descente de transitionsur la gamme blues de La alternant deux accords : Am7et D. Danse et on enchaîne, après une mineur, sur une rythmique Ex n°5 Paul improvise autour de l’introde Décalé (ici, la version album), tourne sur trois accordset D. : Em, C Décalé et enchaine sur la rythmique qui 112 Ex n°6 Quelques ghost-notes pourintroduire le riff de Comedia. assez courtes pour donner uneimpression de « rebondi » dans le de Mi grave avec le pouce, par-dessus le manche. Comedia Les notes doivent être jouées rythme. Pensez à étouffer la corde Guitar Part 113